Nachdem ich meine größere Penny, die ich sehr viel zuhause für meine kleinen Strickprojekte nutzte, eine Weile fertig hatte änderte sich das aber. So sieht meine Penny aus:

Sie hat extra einen kleinen Henkel an dem ich sie zuhause von einem zum anderen Zimmer tragen kann. Ich hatte aber sehr bald den Wunsch Penny auch mitnehmen zu können. Dafür war sie eher nicht geeignet. Ich hatte sie schon mal in die größte Handtasche gestopft die ich finden konnte. Aber darin konnte ich sie nicht aktiv nutzen. Ich wollte eine Handtasche haben die ich jederzeit neben mich stellen kann, während ich aus der geöffnenten Handtasche bei geöffneter Penny stricken kann.

Damit fielen schon mal sehr viele Taschenschnitte raus, weil sie einfach nicht dafür gemacht waren, dass die Öffnung wirklich groß geöffnet bleibt. Und da fiel mir Cherry wieder ein. Der Weekender war für mein Vorhaben viel zu groß und der Rucksack eigentlich viel zu hoch, also habe ich mithilfe des Rucksackschnittes eine Handtaschenversion genäht.

Diese Fotoreihe beschreibt Cherry wohl am Besten und ich liebe es wie sie von einer normalen Handtasche zu einem großen übersichtlichen Raumwunder wird.

Meine Handtasche ist nicht so hoch wie Cherry the Backpack. Ich habe 10 cm der Höhe entfernt und damit noch so viel Höhe belassen, dass ich auch die Außentasche mit Reißverschluss noch nutzen kann. Und im Innern wollte ich außer der Penny auch noch ein 0,5 Liter Getränk stehend unterbringen können.

Damit die Penny reinpasst musste ich den Seitenteilen noch 4 cm Tiefe hinzufügen.
Ich habe noch eine kleine Innentasche hinzugefügt. Wahlweise fürs Handy (das aber aber auch außen in die Reißverschlusstasche passt) oder was immer ich kurz verstaut, aber schnell griffbereit haben möchte.

Für das Innenleben habe ich übrigens Reste eines Kalle Korbes genommen. Ich hatte noch gequiltete Reste (die waren perfekt für die großen Außenwände) aber auch noch weiteren Stoff für die Seitenwände übrig. Für den Boden musste ich stückeln, das habe ich versteckt indem ich die Groove-Webkante darüber genäht habe.

Die Innentasche ist aus dem Canvas „Typewriter“ von Ruby Star Society. Ebenso wie der Außenstoff. Für den Zuschnitt habe ich mir sehr viel Zeit genommen. Ich wollte dass die Verbindungen der Vorder- und Rückseite möglichst gut zu den Seitenteilen passt.

Der äußere Boden ist ein robuster Stoff von Snaply. Ich möchte die Tasche überall abstellen können ohne Angst zu haben, dass sie dreckig werden könnte.

Alles andere ist von „Das mache ich nachts“. Ich liebe die Reißverschlüsse dort sehr! Die Gurtbänder haben aber auch eine fantastische Qualität

Was ich vorher nicht kannte und für Cherry zum ersten Mal bestellt hatte, war das Ripsband. Auch von dem war ich sehr begeistert:

Der „Rucksack“ ist übrigens unfassbar leicht zu nähen. Nur ganz am Ende der Tunnel für die Bügel ist etwas kniffliger. Hier hat mir das Zusatzvideo mit einer leicht anderen Technik von Heike aber sehr geholfen. Die ist in Teil 6 der Nähgangvideos zum Weekender zu sehen.

Ich hatte Penny und Cherry (bzw. Penny in der Cherry) schon dabei und kann bestätigen, dass der Plan perfekt aufgegangen ist und Cherry sich als offen stehende Stricktasche als sehr praktisch erwiesen hat. Und weil Cherry so hübsch ist, darf sie (statt an der Garderobe im Flur) in meinem Nähzimmer wohnen bis sie wieder zum Einsatz kommt

Als der Bernina Hoop Frame bei mir einzog, brachte auch der Zubehör mit, das ich im Regal gleich daneben lagern wollte. Das war einfach die praktischste und schnellste Ablage, wenn ich die Stoffklemmen zum Umplatzieren des Quilts kurzfristig abnehme. Aber auch wenn gerade kein Quilt auf dem Quiltrahmen ist, müssen die 9 Stoffklemmen ja irgendwo „wohnen“. Anfangs sah das so aus:

Chaos neben den Maschinen und darunter… Abhilfe sollten drei Kalle Körbe in der kleineren Variante schaffen, die ich bewusst gleich aussehen lassen wollte, damit es noch aufgeräumter und harmonischer im Regal wirkt.

Exakt gleich sind sie aber gar nicht. Das liegt zum einen an den Garnfarben. Auch die Bahnen für die kleinen Körbe habe ich mit den Aurifil Farben aus dem Emily van Hoff Set gequiltet, in den Farben die auf dem Stoff Groove Horizon vorkommen, den ich für alle drei Körbe gewählt habe:

Ich habe die Bahnen längs und quer gequiltet, so dass ganz kleine (1 cm) Quadrate dabei entstehen. Bei einem ersten Quiltversuch habe ich dafür alle drei Farben gleichzeitig untergebracht. Das sah aber zu unruhig aus. Stattdessen habe ich die Bahnen dann getrennt voneinander in jeweils einer der Farben gequiltet. Alle drei Körbe haben vertikale Flechtungen in Hellblau bekommen (Very Light Delft). Bei zwei Körben habe ich waagerecht nur in dem helleren Grün (Green) geflochten, den dritten (der im Regal in der Mitte steht) waagerecht nur mit dem Dunkelgrün (Medium Spruce). Auf den Bildern hier ist wahrscheinlich gar kein Unterschied zu erkennen..? Für mich aber schon. Wenn ich davor stehe, sehe ich die Unterschiede und den Effekt der verschiedenen Garne richtig gut.

Auch innen sollten sie sich voneinander entscheiden. Ich habe lange überlegt welche 3 Stoffe ich mit dem Groove Horizon kombinieren könnte. Dank meiner Speckled Farbkärtchen konnte ich die Entscheidung dann treffen. Es wurden (von links nach rechts) Shell, Blue Slate und White Gold

Ich hatte ja schon erwähnt, dass ich mir viele Gedanken gemacht habe, wie das gesamte Erscheinungsbild der Regalwand aufgeräumter und stimmiger wirken könnte. In meinem Nähzimmer ist nur eine Wand farbig gestrichen: Die hinter dem Regal. Die Farbe des Einfassbandes aller drei kleinen Körbe habe ich so gewählt, dass sie dieser Wandfarbe möglichst nahe kommen. Auch hierfür waren die Farbkärtchen eine große Hilfe. Von allen Marken deren Solid Farbkarten ich besitze (Kona, Art Gallery, Windham, Tula Pink, Paintbrush) kommt die Farbe Baby Blue von Kona meiner Wand am nächsten. Ich finde den Namen ein klein wenig irreführend. Für mich ist meine Wand (und auch der Stoff) keineswegs Babyblau. Es ist ein strahlendes Hellblau mit einem deutlichen Türkisstich. Das wird vor allem sehr sichtbar, wenn das Baby Blue an ein reines Hellblau gehalten wird (wie es hier ja auch im Groove Horizon vorkommt). Da die Regalböden leider viel Licht schlucken (und ich ja auch alles nur mit dem Handy fotografiere), kommt auf den Fotos gar nicht gut rüber wie gut Wandfarbe und Korbeinfassbandfarbe zueinander passen.

Die Aufteilung
Das Körbchen mit dem Inneren in White Gold durfte neben „Betty“ stehen, meiner Zweitmaschine die ich früher viel auf Nähtreffen dabei hatte, die aber auch für Topstitching Nähte zum Einsatz kommt, wenn ich Jeans nähe. Ihr Zubehör, die kleinen Metallspulen und das Fußpedal haben in dem kleinen Korb platz.

Der Blue Slate Korb steht neben Peggy, meiner Coverlock (Overlock und Coverstitch Kombimaschine). Die brauche ich deutlich seltener als meine Hauptnähmaschine, daher parkt auch sie samt Zubehör die restliche Zeit im Regal. Ihr Zubehör ist etwas kleinteiliger und sah lose neben der Maschine richtig unaufgeräumt aus. Wenn ich die Coverlock verwende, hole ich immer die Maschine und auch das ganze Körbchen aus dem Regal und stelle mir beides an den Nähplatz.

Das dritte Körbchen (im Inneren Shell) hat seine Bestimmung nicht auf Anhieb gefunden. Erst habe ich darin nur die beiden Seiten-Leader (können seitlich an den Quilt gepinnt werden, falls der Quilt schmaler ist als der Hooprahmen) und den Border-Strip (kann so platziert werden, dass ich sehen kann bis wohin meine Maschine quilten kann) aufbewahrt. Dazu noch Quiltnadeln und die Garne die ich fürs Quilten mit dem Hoop Frame verwende. Aber irgendwie war ich damit noch nicht ganz glücklich, denn ursprünglich wollte ich ja eine Lösung für die Stoffklemmen haben, die mit dieser Lösung erstmal nur daneben lagen, durch zu wenig Platz in der Regalhöhe aber sowieso noch nicht in das Körbchen passten:

Weil ich noch bereits gequiltetes Material übrig hatte, habe ich mir noch ein zusätzliches Mini Kalle Körbchen überlegt. Weniger Streifen und die auch dünner als für den Original-Kalle. Hier nahm ich den Lieblings-Groove-Stoff als Innenstoff. Von dem hatte ich ja nur ein ganz schmales Stück und hatte bisher nur einen Einfassstreifen für einen großen Kalle abgeschnitten. Leider ist das eigentliche tolle Motiv darin nicht erkennbar.

Aber trotzdem passt es thematisch perfekt zu den bunten Garnrollen.

Als die Garne nun ausgelagert waren, habe ich die Regale noch neu angeordnet (das ist das tolle, an dem sonst eher billig aussehenden Algot Regalmodell), damit die Stoffklemmen nun von der Höhe überhaupt in den Korb passen. Und so finde ich es nun perfekt:

Ich finde die finale Lösung sehr praktisch, weil alles griffbereit ist und außerdem noch ordentlich. Und ich mag nun auch die ganze Regalwandansicht sehr.

Unter anderem liegt das auch daran, dass es auch über dem Hoop Frame inzwischen nicht mehr so wild aussieht (siehe Vergleich mit dem Foto ganz oben im Blogbeitrag), weil die durchsichtigen Stoff- und Zubehörkisten dort nicht mehr stehen.

Von Bente soll ich noch ausrichten, dass er bei ALLEN Körben tatkräftig geholfen hat.

Die Bahnen waren einfach so groß, dass ich sie gequiltet und ungequiltet größtenteils auf dem Boden ausbreiten und lagern musste. Was auf dem Boden liegt ist offiziell eine Hundedecke laut Bente.

Aber auch der Hoop Frame war eine große Hilfe! Ich brauchte unterschiedlich breite und unterschiedlich lange Einfassbänder. Um den Überblick zu behalten welche Größe ich bereits hergestellt habe, hab ich die fertigen in einer bestimmten Reihenfolge über den Hoop Frame gehängt. Dort waren sie nicht im Weg und beim Annähen praktischerweise direkt griffbereit, weil der Nähtisch so stand, dass ich nur mit dem Stuhl zurück rollen musste um das nächste zu greifen. Der Anblick erinnert mich aber ein wenig an Bandnudeln die zum Trocknen aufgehängt wurden

Das ganze Projekt – große und kleine Körbe – zog sich von der Idee zur Stoffüberlegung, bishin zur Quilterei und der tatsächlichen Näharbeit über viele Wochen. So sperrig es teilweise auch war (große Quiltbahnen), so sehr es mein Nähzimmer für viele Tage in das reinste Chaos verwandelt hat – ich mochte das Projekt sehr!! Und ich LIEBE das Ergebnis!

So toll wie oben im linken Bild – frisch nach der Fertigstellung im Sommer 2020 – sah er längst nicht mehr aus. Ich habe kein Vorher-Foto vom Zustand 2025 gemacht, aber es quoll tatsächlich einiges aus den offenen Fächern raus. Und nachdem ich meine Penny sichtbar in ein Fach gestellt habe und auch meine Farbkärtchen ein weiteres Fach bekommen haben, konnte der Rest nicht so schäbig bleiben. Korb Kalle kam also wie gerufen. Und es war dann auch ziemlich schnell klar, dass ich für meine neue Ordnung nicht nur einen großen Kalle benötige sondern gleich drei. Kurz vor der Veröffentlichung von Kalle kamen die Groove Stoffe von Emily van Hoff raus. Leider hatte ich mich etwas zu spät für diese Stoffe entschieden und musste nehmen was „übrig blieb“, denn die Serie war extrem beliebt.

Die Stoffe
Für die 3 großen Hauptkörbe habe ich mich für Unspooled Moonbeam, Unspooled Orange Zest und Woven Champagne entschieden und für das Binding noch die Stoffe Unspooled Sunshine Glow, den überbreiten Wide Back Tangerine Dream und den Warp Luminous Multi bestellt.

Ich habe alle drei Stoffe unterschiedlich gequiltet:

Die Garne
In den USA wurde passend zu den Stoffen ein Emily van Hoff Aurifil-Garn Set angeboten. Ich habe das in Deutschland leider nirgendwo entdeckt, wurde dann aber auf einer amerikanischen Webseite fündig um welche Farbnummern es sich handelt. So konnte ich mir nur die Farben die ich auch wirklich benötige einzeln bestellen und das sogar in meiner Wunschgarnstärke. Wenn das Quilting so richtig zum Vorschein kommen soll, ist 28 wt nämlich eine wirklich gute Wahl!! Auf dem Stoff Groove Unspooled Moonbeam (ganz links) habe ich die Kurven außerhalb des weißen Bereiches abgesteppt in der Farbe Light Lemon 2110. Beim Groove Woven Champagne (ganz rechts) wurden es einfache Streifen in einem leicht dunkleren Ton Ocher Yellow 5001. Für den Unspooled Orange Zest (oben Mitte) habe ich mir allerdings sehr viel Mühe gemacht. Ich habe zuerst mit Neon Orange 1104 die Kurven außerhalb abgesteppt und dann mit Medium Orchid 2479 Linien in die „Groove-Schlangen“ gesteppt. Und da ich nie über die Schlange hinausgenäht habe, musste ich am Ende sehr(!) viele (!) Fäden nach unten holen und verknoten.

Diese Methode hat leider extrem viel Garn verbraucht. Aber ich fand es hat sich sehr gelohnt. Ich mag diesen Quilteffekt am liebsten. Sowohl am ganzen Stück, als auch auf den einzelnen Streifen später, bzw. „gewebt“ am Korb Kalle.

Bias Binding
Bevor es ans Flechten gehen konnte, brauchte ich viele viele Meter Schrägband. Zum Glück besitze ich den Bias Tape Maker von Simplicity. Ich habe ihn schon ein Weilchen (es war ein Geburtstagsgeschenk). Eingeweiht habe ich ihn erst für meine Kalles, aber da hatte das Ding dann direkt viel zu tun und wirkliche gute Dienste geleistet.

Die einzelnen Körbe

Im inneren dieses Korbes ist der Stoff Stationery Supplies in der Farbe natural aus der Serie Salutations von Ruby Star Society, weil der nämlich auch sehr viel Orange enthält und ich die Kombination daher sehr mochte. Der Außenstoff ist Groove Unspooled Orange Zest und für das Schrägband habe ich den Stoff Groove 108“ Wide Back Tangerine Dream genommen. Ich mag es sehr, dass man erst auf den zweiten Blick sieht, dass es sich hier um unterschiedliche Stoffe handelt, sie aber einfach so harmonisch zusammen aussehen. Was für mich leider nicht mehr dazu passte war die Buchschraube für den Korbgriff. Ich hatte silberne aus dem Bestand genommen und sie fügten sich einfach gar nicht in das Gesamtbild ein. Dann fiel mir ein, dass ich noch Eddingspray besitze und habe erstmal nur eine Schraube testweise weiß angesprüht (EINE silberne hätte ich nämlich zur Not noch gehabt, wenn ich doch bei Silber hätte bleiben wollen.) Aber nein, Weiß war definitiv viiiiel besser!!

Die farblich passenden Schrauben gefielen mir dann so gut, dass ich die Schrauben der anderen Körbe auch noch mal tauschen wollte.

Hier hatte ich zuerst goldenen Buchschrauben verwendet (weil halt im Bestand) und diese dann in Rosa angesprüht und das passt sooo viel besser!

Mit den schwarzen Schrauben des dritten Korbes war ich vorab eigentlich gar nicht unglücklich…

…aber nachdem die anderen beiden jetzt so schön pastellig waren, wollte ich das für den dritten Korb auch, den ich dann extra noch mal aufgetrennt habe dafür. Für diesen Korb habe ich den Stoff Groove Woven Champagne verwendet und da ich von dem gestreiften Stoff Groove Warp Luminous Multi nicht genug für das gesamte Binding hatte, habe ich noch Selvedge Magic von Ruby Star Society dazu kombiniert.

Richtig toll finde ich ja auch den Stoff Groove Knot Luminous Multi (siehe Foto unten in der Mitte)
Hiervon konnte ich aber nur ein Reststück von 25 cm ergattern und habe mich dazu entschieden, dass ich zumindest das etwas breitere Binding am oberen Korbabschluss aus diesem Stoff herstelle.

Dieser Korb ist einfach komplett anders, aber ich mag ihn sehr. Im Inneren ist der Stoff Do You Have A Pen in der Farbe natural aus der Serie Salutations von Ruby Star Society.

Etwas schlichter wurde der Korb aus dem Stoff Groove Unspooled Moonbeam und dem Binding mit dem Stoff Groove Unspooled Sunshine Glow.
Fast hätte ich aus dieser Kombination 3 gleiche Körbe hergestellt, weil ich mich lange nicht für verschiedene Stoffkombinationen entscheiden konnte und ich zuerst überlegt hatte es schlichter zu halten.

Als Innenstoff habe ich hier den Washi in der Farbe natural ebenfalls aus der Serie Salutations von Ruby Star Society verwendet.

Ich mag es sehr, dass es NICHT drei gleiche wurden, sondern jeder Korb ein Unikat wurde. Und doch sind alle Außenstoffe aus der gleichen Serie und alle Innenstoffe aus einer anderen einheitlichen Serie.

Und ich mag sehr, wie sie nun bunt aus meinem Zuschneidetisch rausschauen und für äußerliche Ordnung sorgen.

Ich habe aber nicht „nur“ 3 Kalle Körbe zeitgleich gequiltet, zugeschnitten, gewebt und genäht. Ich brauchte Kalle nämlich unbedingt zusätzlich noch in klein Aber das zeige ich dann im nächsten Blogbeitrag.

Ich wusste lange nicht wie das Wandbild genau aussehen sollte und die Stoffe wanderten im letzten Jahr erstmal in den Schrank. Aber nachdem der Pepe Pullover nun fertig wurde, war ich hochmotiviert auch das Bild im Anschluss zu nähen und habe mir die Zeit genommen einen Plan zu überlegen. Eigentlich sollte die schwarze Fläche schon sehr groß werden. Aber irgendein kleines Highlight aus den anderen beiden Stoffen wollte ich ebenfalls einfügen. Bei all den Pilzen auf diesem Stoff hätte ich fast das naheliegendste übersehen: Wie wäre es denn mit einem FPP Pilzbild? Das meiste das ich gefunden habe, sah eher nach Fliegenpilz aus oder eben nach Standardpilz: Ein dicker runder Pilzstamm und ein großer bauchiger Kopf. Aber ich wollte so lange schlanke Pilze und wurde dann fündig bei „Lover of Life Designs“. Sie hatte ein Motiv namens „Blue Glow Mushrooms FPP“. Ha! Glow! Hier schließt sich der Kreis doch wieder – die mussten es sein.

Das Motiv hat allerdings 5 Farben und nicht nur 3, also musste ich schauen, ob ich nicht doch noch 2 weitere leuchtende Stoffe bekomme, obwohl die meisten Stoffe der Serie die ja schon letzten Herbst rauskam ausverkauft sind. Ich habe je ein kleines Stück Ginkgo Light Berry und Fox Bloom Black bestellt. Ich bin davon ausgegangen, dass auch die bei Schwarzlicht leuchten, weil die Beschreibung es hergab. Leider ist das nicht der Fall. Die Beschreibung wurde im Shop für alle Stoffe gleich eingepflegt, obwohl nicht alle die Leuchtfunktion haben. Ich habe auch nirgendwo anders die Info gefunden welche Stoffe dieser Serie denn jetzt leuchten und welche leider nicht 🙁

Trotzdem ist das FPP Bild des Pilzes mit den Stoffen sehr hübsch und stimmig geworden. Und eigentlich ist es auch nicht sooo wichtig, ob alles leuchtet. Der Gesamteffekt ist der Knaller und ich wünschte weiterhin ich könnte das hier richtig zeigen, aber mit Handy fotografiert, sieht die Wirkung einfach richtig schäbig aus und eine richtige Kamera besitze ich nicht.

Dafür erzähle ich noch etwas zum Enstehungsprozess. Mein fertig genähtes Bild wollte ich gerne quilten und dann über ein Stück Pappe ziehen, mit Volumenvlies dazwischen. Ich hatte schon recht genau vor Augen wie es am Ende aussehen soll. Nur mit dem Quiltmuster war ich mir noch nicht so sicher. Und mit der Quiltmethode. Nehme ich die Nähmaschine und quilte ich das Bild indem ich den Stoff da durch führe? Das ginge schon, das Bild ist wirklich nicht groß. Aber andererseits hatte ich richtig große Lust meinen Hoop Frame endlich mal wieder zu nutzen.

Der Bernina Hoop Frame
Per Instagram-Reel habe ich schon berichtet, dass im letzten Jahr der Bernina Hoop Frame in mein Nähzimmer eingezogen ist.

Ich befinde mich noch im Übungsprozess und habe noch keinen richtigen Quilt damit gequiltet. Aber so ein kleines Bild war ja eigentlich ein ganz gutes weiteres Übungsprojekt (Spoiler: Dass der Fokus noch auf ÜBEN steht, wird sich später auch bestätigen).

Es war zu klein um es so in den Rahmen zu spannen. Ich habe auf allen Seiten Stoff-Fehlkäufe per Heftstich dran genäht. Das hat den Zweck jetzt wunderbar erfüllt. Ich werde mir aber für die Zukunft Verlängerungsstücke aus Canvas nähen, dann können die nämlich einfach angepinnt werden mit entsprechend stabilen Longarm-Quiltnadeln. Bernina liefert so feste Stoffstücke mit, die aber eigentlich für die Seiten gedacht sind, wenn der Quilt schmaler ist, als der Rahmen. Ich habe sie aber zweckentfremdet, weil mir in der letzten Quiltreihe der Stoff nach unten nicht reichte zum einspannen.

Das Einspannen selber hatte ich nach dem Kauf ziemlich schnell raus, es ist wirklich nicht schwer. Auch wenn der Quilt bis fast zum Schluss noch aussieht wie ein durchhängender Lappen. Aber die vordere Rolle auf die ich den Stoff ganz am Schluss spanne, rastet beim Drehen ein und so kann der ganze Quilt am Ende beliebig fest gespannt werden.

Ich habe den Hoop Frame tatsächlich gekauft ohne ihn vorab irgendwo zu testen. Nachdem Bernina den herausgebracht und (im deutschen Raum leider sehr knapp) vorgestellt hat, hab ich alle Videos, Reels, Stories geschaut die ich finden konnte und dann haben mir Freundinnen noch von einem kurzen Test auf der Nadelwelt berichtet. Dort stand ein Hoop Frame der auf der Messe live getestet werden konnte. Da war ich leider nicht dabei und ein anderes Geschäft bei dem ich ihn selber hätte testen können war nicht in der Nähe. Aber ich hab den Kauf absolut nicht bereut. Das Quilten selber ist noch leichter als ich es mir vorgestellt habe. Also nicht das Quilten im Sinne von schöne Muster auf den Stoff bringen (ich glaube das bringt die Zeit und ganz viel praktsiche Übung mit sich), sondern der reine Vorgang die Nähmaschine über den Stoff fahren zu lassen. Durch den Schlitten auf dem sie sitzt ist halt gar kein Gewicht zu halten und sie gleitet einfach easy über den Stoff. Ein paar Dinge musste ich aber anfangs schon herausfinden: Welche Nadel, aber noch viel wichtiger: Welches Garn möchte die Nähmaschine zum Quilten mit dem Frame. Ich hätte nicht gedacht, dass es einen Unterschied macht, ist ja die gleiche Nähmaschine, der gleiche Stoff. Aber im Nachhinein ergibt das schon Sinn, weil der Stoff ja hier auf Spannung ist. Und seit ich eine Bernina besitze weiß ich, dass die Nähte immer perfekt werden – egal mit welchem Stoff – solange ich die richtige Kombination finde aus Nadelart, Nadelstärke und Faden. Das galt es dann also auch hier. Während ich beim Quilten mit der Nähmaschine richtig gute Ergebnisse mit Aurifil (reines Baumwollgarn) der Stärke 40 oder 50 hatte, wurden meine Nähte damit auf dem Hoop Frame nur so mittelgut. Ich hatte aber ein Testgarn des Perfect Quilting Threads von Mettler (mit Baumwolle ummanteltes Polyestergarn) hier und damit wurde es viel besser. Somit war klar, dass ich meinen Bestand hier aufstocken musste 🙂 Einen richtig großen Unterschied hat allerdings der BSR-Fuß gemacht. Der ist bei meiner Maschine Bernina 770QE (hier steht das QE ja für Quilters Edition) standardmäßig dabei. Die ersten Nähte hatte ich aber mit dem Stickfuß 26 gemacht. Das war okay, aber bei weitem nicht so schön und gleichmäßig wie mit dem BSR. Der Bernina Stitch Regulator (den es in ähnlicher Art, unter anderem Namen aber wohl inzwischen auch für Nähmaschinen anderer Hersteller gibt) sorgt für gleich lange Stiche – egal wie schnell oder langsam die Maschine bewegt wird und auch egal welche Muster ich damit „fahre“.

Und selbst mit dem BSR ist es anfangs Übungssache, aber da kam ich dann schnell rein und hatte schnell durchgehend schöne Stiche. Nur die Unterfadenspannung hatte mir anfangs zu schaffen gemacht. Beim Nähen ist die automatische Fadenspannung immer perfekt und ich sehe den Unterfaden nie hervorblitzen. Beim Quilten auf dem Hoop Frame war sie von Anfang an zu sehen und ich habe lange getestet bei welcher Einstellung (die ich natürlich NICHT aufgeschrieben habe) gute Ergebnisse erzielt wurden.

Diese lange Einstellphase hab ich anscheinend verdrängt, denn ich habe das bei meinem Wandbild leider nicht mehr bedacht. Ich hatte schwarzen Stoff und schwarzen Unterfaden und alles sah sehr gut aus. Bis ich auf die letzten Zentimeter meines Bildes ganz unten rechts kam. Dort waren hellere Stoffe durch das FPP Bild und plötzlich kleine schwarze Unterfadenstiche zu sehen. Arrrgs. Nun war es aber schon zu spät und die Stiche schon gemacht und irgendwie wollte ich die auch nicht mehr auftrennen. Es ist aber auch nur zu sehen, wenn ich bei Tageslicht exakt vor dem Bild stehe. Es hängt inzwischen im Schlafzimmer an der Wand, so dass ich vom Bett aus drauf schaue. Da sind die Stiche nicht zu sehen und bei Dunkelheit mit Schwarzlicht schon mal gar nicht.

Aber das ist jetzt definitiv eine Sache an die ich beim nächsten Mal hoffentlich vorher denke. Es gab aber noch ein weiteres Missgeschick.

Wenn ich eine gewöhnliche Haushaltsnähmaschine auf dem Hoop Frame verwende (wie eben meine Bernina 770QE) dann kann ich nur einen kleinen Teil der Quiltfläche nutzen, da ich durch die Freiarmfläche meiner Nähmaschine im Platz eingeschränkt bin. Das variiert also je nach Nähmaschine. Je kleiner der Freiarmplatz, desto kleiner die Quiltfläche. Der Stoffdurchgangsraum meiner Maschine ist 25,5 cm breit (das ist nicht die Höhe der Quiltfläche, die sich daraus ergibt, die ist kleiner), was schon recht viel ist für eine Haushaltsnähmaschine. Aber auch die kommt halt nur so weit vor, bis die Maschine die hintere Stange erreicht (Sie rummst dabei aber nicht an die Stange, das wird anfangs exakt eingestellt welchen Spielraum sie hat). Dementsprechend oft muss der Stoff versetzt werden um weiter quilten zu können. Das wusste ich aber vor Anschaffung.
Fun Fact dabei: Ich hatte ehrlicherweise damit gerechnet dass mich das ständige Versetzen des Quiltes richtig nerven wird und trotzdem hab ich mich FÜR den Hoop entschieden. Bisher nervt es mich aber rein gar nicht. Es brauchte ein bisschen Übung herauszufinden wo ich den Stoff platzieren muss, damit ich an der richtigen Stelle weiterquilten kann, aber es gehört für mich einfach zum Prozess dazu und bisher schmälert es meine Laune beim Quilten nicht. Kann aber auch an der unfassar motivierenden Playlist liegen, die ich beim Quilten höre (siehe Hinweis auf das Reel)

Seit Weihnachten habe ich übrigens eine riesige dimmbare und anklemmbare LED Arbeitstischlampe. Sie ist die meiste Zeit des Jahres über meinem Zuschneidetisch angebracht. Es gab aber von vornerhein den Plan, dass ich sie über dem Hoop Frame anbringe, wenn ich quilte. Das habe ich nun gemacht und war sehr begeistert davon wieviel Licht sie mir an dem sehr trüben, dunklen, Wintertag gebracht hat:

Ich wollte aber von einem Missgeschick erzählen. Nachdem der Stoff neu platziert und wieder eingespannt wird, muss man eigentlich (!!) den hinten überstehenden Stoff einrollen und mithilfe der kleinen Häkchen an der Stange befestigen (der Prozess ist ein wenig anders, wenn man den Schlitten für die Longarmmaschinen z.B. Q16 oder Q24 besitzt.)Mit denen wäre übrigens auch eine größere, bzw. die ganze Quiltfläche nutzbar).

Vergisst man diesen Schritt, wie ich bei meinem Pilzbild nach dem ersten Versetzen, gerät der überhängende Stoff unter die Quiltfläche und kann ggf. mit festgetackert werden. Woher ich das weiß??

Upsi….. Ich habe das leider überhaupt nicht gemerkt und mich dann beim nächsten Versetzen gewundert, warum mein Bild fest am Hoop Frame hängt. Ich bin soooo froh, dass mir das nicht bei einem richtigen Quilt mit sichtbarer Rückseite passiert ist. Denn dann hätte ich viele Quiltnähte wieder öffnen müssen. Da meine Rückseite ja später nicht sichtbar ist, hab ich den Stoff dort einfach weggeschnitten.

Gut, dann hab ich ja schon mal 2 Dinge auf die ich beim nächsten Mal achten werde 😉 Ich werde generell noch viel üben, bevor ich einen wirklich WICHTIGEN Quilt wie z.B. den Fourseasonssampler, an dem ich ja am Ende über anderthalb Jahre gearbeitet haben werde, damit quilte. Mit dem hänge ich auch ein wenig hinterher. Bisher habe ich nur Schmetterlinge, Ahornblatt, Bienen und Apfelblüte mitgenäht.

Aber gerade hat das Verschönern meines Nähzimmers vorrang und ich möchte erst noch ein paar Projekte dahingehend fertigstellen.

Bernina empfiehlt übrigens eine größere Stellfläche. Auch hinter dem Hoop Frame soll noch ca. 1 Meter Platz sein, so dass man um den Hoop Frame herumgehen kann. Wenn man diesen Platz zur Verfüngung hat, ist das tatsächlich extrem praktisch. Ich habe schon ein wirklich großes Nähzimmer, aber SO groß, dass ich den Hoop Frame mitten in den Raum stellen kann, ist es dann doch nicht. Er passte sowieso nur rein weil ich ein riesiges „Loch“ in meiner Regalwand habe (ein freies Stecksystem von Ikea) Für die freie Stelle habe ich damals keine Regalbretter gekauft, da dort mein Nähtisch war, als wir das Zimmer frisch eingerichtet haben:

Der steht da allerdings schon eine ganze Weile nicht mehr. Ich mochte es einfach nicht gerne beim Nähen gegen die Wand zu schauen und habe die Tische inzwischen zusammen mitten im Raum angeordnet. Für die Regalwand sah das danach aber schon komisch aus: Dieser freie Platz ohne Regalböden, aber doch eben mit den Regalstreben… Dann stand mein Laufband für eine kurze Zeit davor. Das sah leider auch nicht schön aus, aber ich wollte nicht mehr im dunklen Keller trainieren.

Das Laufband steht immer noch im Nähzimmer, nun aber an einem anderen Platz, nicht mehr so mitten im Raum. Und auch der Nähtisch steht inzwischen noch mal anders. Nun war aber wieder diese Regalfläche frei und wir haben überlegt ob wir die nicht mal mit Regalbrettern füllen sollte. Aber genau zu der Zeit kam der Hoop Frame heraus und dieser passte EXAKT in diesen freien Bereich. Da war dann schnell klar, dass der Bereich NICHT mit öden Regalbrettern gefüllt wird, sondern mit etwas viel coolerem 😉

Ich finde er fügt sich dort jetzt wunderbar ein und kann dort dauerhaft stehen ohne Platz wegzunehmen. Weil er an der Wand steht, kann ich natürlich nicht komplett drumherum laufen. Ich hatte sogar überlegt Bernina Rollfüße dazu zu kaufen, dann könnte man den Hoop nach vorne rollen wann immer man hinter den Rahmen möchte. Aber 300 Euro??? Nee, dann arrangiere ich mich lieber so, dass ich nur von vorne, rechts und links des Rahmens Stoffe festklemme, das Garn von der Seite wechsle usw.

Die Nähmaschine soll eigentlich auch von hinten auf dem Schlitten platziert werden. Das klappt für uns durch leichtes kippen der Maschine aber auch von vorne. Die hintere Stange wird dafür eh herausgeschraubt.

Nachdem alles zusammengebaut war, habe ich auch die Regalfläche über dem Hoop Frame anders bestückt (geschlossene hübsche Kartons statt durchsichtige Ikea Boxen) und irgendwie hat das diese ganze Kettenreaktion „Nähzimmer komplett neu gestalten“ ausgelöst. Denn noch immer stört mich dieser offene Stauraum rechts davon. Was damals einfach günstig war, ist inzwischen leider eine volle Rumpelecke. Egal wie sehr ich versuche alles ordentlich zu halten. Einfach durch die Tatsasche, dass alles offen platziert ist. Teilweise waren die Samla Boxen so voll, dass Deckel nicht mehr ganz zu gingen und damit leider schon chaotisch unaufgeräumt wirkten, teilweise wollte ich auch gar nicht mehr, dass einfach alles so sichtbar ist. So oder so, wird genau diese Wand hier noch komplett neu umgestaltet. Inklusive des uralt-Billy Schranks, der zwar bleibt, von dem mich aber nervte wie unaufgeräumt es immer durch die Glasfronten aussah. (Sieht man auf dem Laufband-Foto sehr gut.) Das Problem hab ich bereits behoben 🙂
Ein ähnliches Problem hatte ich aber auch bei meinem Zuschneidetisch, der ja vorne ebenfalls 8 offene Fächer hat. Hierfür habe ich aber auch bereits eine Lösung die ich als nächstes zeigen kann.

Aber zurück zum Wandbild: Ich konnte mich lange nicht entscheiden mit welcher Farbe ich quilten soll: Schwarz, wie der Hintergrund? Aber dann mit Schwarz über die pinken Stiele rattern? Oder Pink, aber dann in Kauf nehmen, dass das sehr dominant wirkt auf dem schwarzen Hintergrund? Ich bin aber vor kurzem durch einen sehr glücklicken Zufall an das Aurifil Monofilament | Clear vom Quiltwinkel Shop gekommen und habe das auf einem kleinen Stück Fungi Black getestet und fand es perfekt

Also wenn mal gar keine Farbe so richtig für das ganze Projekt passt – einfach mal farblos testen. Ich wollte halt gerade im Schwarzlichteffekt keine störenden Farben über dem leuchtenden Teil der Stoffe haben. Und mit diesem Garn ging der Plan auf.

Das Wandbild hängt inzwischen im Schlafzimmer und gefällt mir dort sehr.

Ich habe aber ja noch Stoff übrig und könnte mir sehr gut vorstellen, dass sich noch viele kleine Bilder um das große Wandbild versammeln 😉 Der Leuchteffekt ist einfach ZU COOL!!

Aber jetzt kümmere ich mich erstmal wieder um das Projekt Nähzimmer

Wenn ich mal keine Kleidung genäht habe, dann waren es hauptsächlich Taschen. Nicht, weil ich das Taschennähen mochte oder mir viele hübsche Taschen nähen wollte – es waren nur wenige und wenn dann eigentlich immer praktische Taschen (Stricktaschen, Hip Bags mit besonderen Funktionen, Hunderucksäcke…) die ich halt einfach brauchte und die es so eben nicht zu kaufen gab.
Im Bereich Deko oder Wohnen (Kissen, Quilts) hab ich gar nichts genäht, aber auch wenig gesehen, das mir gefällt. Gerade Quilts kannte ich hauptsächlich aus Stoffen und Mustern die nicht nach meinem Geschmack waren. Heute weiß ich, dass ich einfach nicht in der richtigen „Blase“ war und so viele „coole“ Accounts gar nicht kannte und ich daher so wenig Interesse daran hatte.

Erst als ich mich in eine Nähmaschinenhaube verliebt habe, dessen Anleitung es nur in der Nähgang gab, hab ich mal geschaut was die Nähgang denn eigentlich ist. Es gab dort lange Zeit hauptsächlich Quilts, Foundation Paper Piecing, typisches Patchwork, ein bisschen auch English Paper Piecing. Aber gerade, als ich überlegt habe, ob die Nähgang etwas für mich ist, kam dort das Taschenthema hinzu. Aber eigentlich wird auch die Beschreibung Quilt- und Taschenprojekte ihr nicht gerecht, denn es werden so viele Unterschiedliche Projekte genäht – z.B. auch viele nützliche Dinge für das Nähzimmer, dass ich erst mal gar nicht wusste wo ich anfangen sollte. Hier eine kleine Auswahl meiner bisher umgesetzten Projekte (und nur ein sehr kleiner Teil des tatsächlichen Inhalts der Nähgang).

Das soll gar keine Werbung für die Nähgang sein, viel mehr möchte ich zeigen und erklären, woher es kommt, dass sich mein Nähverhalten so sehr geändert hat. Ich hätte mich zuvor wirklich als reine Klamotten-Hobbynäherin eingestuft. Ohne Interesse und Bedarf an all den Dingen die aus Patchworkstoffen genäht werden.

Plötzlich war der Bedarf aber sowas von da. Ich kannte inzwischen viele verschiedene Patchworkstoffe. Ich wusste von der unterschiedlichen Dicke oder Haptik oder Optik und der Farbpalette. Und ich hatte plötzlich Bedarf an Farbkarten. Aber schnell merkte ich, dass es gar nicht mal so praktisch ist, zwar die Farbkarte einer Marke zu besitzen, deren Farben aber gar nicht nach eigenem Geschmack nebeneinander halten und frei kombinieren zu können. Ich konnte mit der Farbkarte prüfen ob der Stoff den ich online gesehen habe, wirklich die Farbe hatte, die ich mir vorgestellt habe. Aber ob dieses Gelb und jenes Grün denn gut harmonieren, konnte ich nicht ausmachen, weil ich diese beiden Farben nicht nebeneinander halten konnte und erstrecht nicht prüfen konnte, ob ein anderer Grünton nicht doch besser passt.

Und dann gab es noch einen kleinen Schubser von Täschi, denn in der Nähgang gibt es Quick Tipps: Kleine (aber soooo hilfreiche) Tipps im Videoformat. Täschi zeigt in einem Quick Tipp wie sie aus ihren Farbkarten kleine einzelne Farbkärtchen gebastelt hat und wie sie die aufbewahrt. Ich habe es nicht genauso nachgemacht (weder die Erstellung noch die Aufbewahrung der Kärtchen), fand das Video aber trotzdem extrem hilfreich. Oft braucht es ja erstmal eine grobe Richtung um überhaupt erstmal anzufangen.

Inzwischen war auch meine Freundin Anna in der Nähgang und ich habe mich mit ihr über den Quick Tipp und Farbkarten im allgemeinen viel ausgetauscht. Und dann war eigentlich schnell klar: Das ist ein Projekt das wir beide unbedingt haben wollen und wir hatten große Lust das zusammen anzugehen, obwohl sie im hohen Norden wohnt und ich im tiefsten Süden Deutschlands. Aber das hielt uns nicht davon ab alles gemeinsam zu planen und uns ebenfalls Farbkarten zu teilen. Bis auf ein paar wenige Ausnahmen reichen die Farbkarten der Händler nämlich meist für mehr als nur ein Farbkärtchen, da die Stoffstücke darauf recht groß sind.

Der Einfachheit halber nenne ich die kompletten Farbkarten der Händler jetzt mal Farbkarten und unsere gebastelten Mini-Farbkarten im folgenden Text Farbkärtchen

Per Nachrichten und Sprachnachrichten und Videotelefonie haben wir erstmal geplant wie unsere Kärtchen aussehen sollen: Wie groß sollen die Stoffe auf den Kärtchen sein, wie wollen wir sie beschriften usw. Dafür war aber zunächst wichtig welche Größe unsere Kärtchen bekommen sollten und dafür widerum mussten wir erstmal recherchieren worin wir sie aufbewahren wollen.

Statt vieler einzelner Kästchen wollte ich lieber ein großes Rack das viele kleine Schubladen enthält. Und ich wollte die bunten Kärtchen gerne sichtbar aufbewahren, weil sie einfach ein Hingucker sind und gute Laune verbreiten. 

Der Kasten den wir ausgewählt haben ist stapelbar und erweiterbar. Ich habe hier 3 Kästen die je 4 Schubladen in der waagerechten haben übereinander gestapelt. Für meine aktuelle Anzahl an Farbkärtchen reicht mir das.

Dass wir erst diese Kästen bestellt haben, war sehr gut. So konnten wir erst ausmessen wie viel Platz denn wirklich in einer Schublade vorhanden ist. Zwar gab es online ein paar Daten, in der Realität sind die aber alle ein bisschen windschief und z.B. in der Mitte weniger breit als vorne und hinten. Wir haben uns schlussendlich für Quadrate aus Comic Boards in der Größe 5,5 x 5,5 cm entschieden. Es gibt diverse Comic Board Größen, da haben wir einfach geschaut welche Größe am meisten Sinn ergibt um mit möglichst wenig Verschnitt viele Quadrate in unserer Wunschgröße rauszubekommen. Für die Anzahl der benötigten Boards, haben wir uns aber erstmal beraten welche Farbkarten wir haben und uns noch kaufen wollen. Jede für sich, aber auch gemeinsam. Ich hatte schon Farbkarten von Speckled und Paintbrush. Anna besaß außerdem schon Pure Solids von Art Gallery Fabrics, Kona Cotton von Robert Kaufmann und Grunge von Moda. Für uns beide hinzu kamen dann noch Windham Fabrics, Tula Pink Solids und Moda Bella. Somit konnten wir schon ausrechnen wie viele Kärtchen wir basteln wollen und wie viele Klebeetiketten wir benötigen. Die Anzahl hat uns dann erstmal kurz überfordert. All diese Farbnamen einzeln in ein System schreiben und alle diese Kärtchen einzeln ausschneiden? Da würden wir ja ewig dran sitzen. Was die Beschriftung angeht hatten wir Glück, dass mein Mann uns den Großteil abgenommen hat. Teilweise sogar die Recherche der Farbnamen, vor allem aber die Automatisierung die dafür sorgte, dass die Farbnamen in immer der gleichen Art und Weise auf den hunderten (!!) Klebe-Etiketten erschienen, die Anna dann für uns ausgedruckt hat.

Und da wir ja nun auch die unfassbar hohe Anzahl an benötigten Kärtchen wussten, war klar dass das Schneiden dieser die noch viel größere Arbeit gewesen wäre: Wir kamen am Ende (für uns beide zusammen) auf eine Anzahl von 3700 kleine Farbkärtchen!! Wir hätten sie nicht alle sofort gebraucht. Darin einberechnet waren auch schon Farbkarten die wir noch gar nicht besaßen, die aber schon auf der Wunschliste standen (z.B. Shadow Play von Maywood Studio). Aber diese Mühe mit dem Schneiden möchte man sich ja auch nicht ständig neu machen. Wir wollten sie uns bei der Anzahl ehrlich gesagt gar nicht machen und so habe ich unsere Comic Boards in eine Druckerei gebracht. Dort wurden sie ratz fatz und unfassbar präzise geschnitten, das hätte ich auf keinen Fall annähernd gut hinbekommen.

Annas Anteil konnte ich ihr sogar recht bald darauf persönlich vorbeibringen, denn zusammen mit Mann und Hund habe ich sie kurze Zeit später besucht. Wir hatten einige Programmpunkte in ein paar Tage Besuch gequetscht, wollten die Zeit aber auch nutzen um unser Farbkartenprojekt gemeinsam zu beginnen.

Moda Bella Solids
Gestartet haben wir mit der riesigen Moda Bella Solids Karte. Wegen der unglaublich großen Farbauswahl wollten wir diese Farbkarte haben, obwohl wir die Bella Solids zu dem Zeitpunkt noch gar nicht selber vernäht haben. Es gibt aber einige deutsche Quiltshops, die viele Farben der Moda Bella Solids führen und ich habe außerdem gelesen, dass sich diese Solids sehr gut zu vielen Ruby Star Society Stoffen kombinieren lassen, weil die eben auch zu Moda gehören. Die Farbkarte hatten wir zu der Zeit (Frühjahr 2025 müsste das gewesen sein) allerdings nur aus den USA bekommen, aber immerhin waren die Stoffstücke darauf so lang, dass wir sie gut teilen konnten.
Den Anfang machten wir noch, indem wir Stoffe von der Karte abtrennten, diese in der Mitte teilten, woraus sich dann jede mit ihrem Etikettenstapel und Stoffkleber ihre Farbkarten geklebt hat. Relativ bald war klar, dass ich mit diesem System noch 3 Wochen Urlaub hätte dran hängen müssen. Eine neue Taktik musste her, wenn wir die Zeit gut nutzen wollten, so dass ich mit meiner Hälfte der Moda Bella Stoffstücke wieder heim fahren konnte.

Nun haben wir nicht mehr die ganzen Stoffstücke von der Farbkarte entfernt, sondern nur noch die Hälfte abgeschnitten und vorübergehend auf einem Zettel geparkt und beschriftet. So konnte Anna die Karte behalten (und zu einem späteren Zeitpunkt weiter machen) und ich die Zettel mit heim nehmen, wo ich dann alle restlichen Moda Bella Kärtchen fertiggestellt habe.

Hier gilt es noch zu erwähnen, dass gerade 18 neue Farben herausgekommen sind, durch eine Kollektion von Elizabeth Hartmann. Ich weiß nicht, ob das eine zeitlich begrenzte Aktion ist, aber der Laridae Quilting Shop bietet die als Stoffproben an (6 x 4 cm groß), was natürlich ideal ist um die Farbkärtchen zu ergänzen.

Tula Pink Solids
Die haben wir auch bei Anna geklebt und sogar fertig gestellt, da es eine eher kleine Farbauswahl ist. Ich weiß gar nicht, ob es Farbkarten von Tula Pink gibt – wir haben uns ein 5“ Charm Pack geteilt, das alle Solids enthielt.

Im Hintergrund sind die Solids in groß zu sehen, für einen Quilt: Links die kräftigen Farben, dessen Farbserie den Namen Dragon‘s Breathe trägt sowie rechts davon die pastelligen Töne mit dem Namen Unicorn Poop. Ich finde beides sehr treffend und die Farbauswahl wunderschön.

Speckled von Ruby Star Society
Ich habe als nächstes mit den Speckled weitergemacht, weil die zu der Zeit meine absolute Lieblingsstoffserie war (eigentlich noch immer ist). Sie sind weder Uni noch richtiges Muster und irgendwie passen sie als Kombinationsstoff immer. Die Speckled Farbkarte ist riesig und die Stoffstücke darauf viel zu groß für ein Farbkärtchen. Ich habe mir daher überlegt, dass ich meine Farbkarte gerne erhalten möchte und exakt die Hälfte entnehme für meine kleinen Kärtchen. Und trotzdem konnte ich damit einen Großteil der Kärtchen vorne und hinten bedecken.

Hinten sollte sowieso auf allen Kärtchen – egal welcher Serie – noch Platz bleiben für die Nummerierung und für einen Magnetstreifen. Es sieht nicht nur wunderschön aus, wenn die Kärtchen in einer gewissen Reihenfolge im Kästchen bleiben (bzw. immer wieder dahin zurückgesteckt werden können), es ist auch unglaublich praktisch um bestimmte Farben schnell wiederzufinden. Die Magnetfunktion erkläre ich gleich noch.

Zusätzlich zu der Standardfarbkarte besaß ich noch die Mini-Charmpacks mit den neueren Speckled Farben die 2024 herauskamen in zweifacher Ausführung. Ich habe ein Stoffstück für die Kärtchen verwendet und das andere auf eine Pappe geklebt und der Original-Farbkarte beigelegt. So kann ich wahlweise mit einzelnen Kärtchen oder aber mit der Gesamtübersicht arbeiten.

Ruby + Bee Solids von Windham Fabrics
Auch eine eher kleinere Serie mit nur ca. 70 Farben. Aber dafür sooo strahlende Farben, dass wir sie unbedingt mit aufnehmen wollten. Die Farbkarte war leider gerade überall ausverkauft, aber wir konnten auch hier Charm Packs ergattern. Dadurch fehlte uns leider sowohl die Farbzuordnung als auch die Farbnummerierung. Wir sind aber online fündig geworden, da sich schon andere die Mühe gemacht haben die Farben exakt in der Reihenfolge aufzulisten wie sie in den Charm Packs gepackt werden. Auch Camberville Threads hatte online eine richtig tolle Übersicht. Leider stimmte diese nicht mit der Reihenfolge unseres Charmpacks überein. Wichtig war das auch nur für die richtige Zuordnung der Etiketten. Wie wir sie später im Kasten ordnen (oder nicht) bleibt ja uns überlassen. Ich habe trotzdem mal 3 verschiedene Reihenfolgen getestet und mich am Ende für genau die Reihenfolge entschieden in der die Charm Packs zu mir kamen

Hier hatten wir übrigens jede unsere eigenen Charm Packs und ich habe nach dem Basteln der Farbkarten noch so viel übrig, dass ich aus den Resten einen kleinen Windham-Wanddeko-Quilt plane in dem alle Farben vorkommen.

Nach den Ruby + Bee Solids hab ich erstmal eine kleine Bastelpause eingelegt. Das nahm bis hierher schon recht viel Zeit in Anspruch. Einige Wochen später hat mir Anna aber ihre Farbkarte von Art Gallery Fabrics geschickt, damit ich mir die Hälfte davon abschneiden kann. Das war eine gute Motivation diese Serie und auch die restlichen 2 Serien in Angriff zu nehmen.

Art Gallery Fabrics Pure Solids
Die hatte ich lange Zeit gar nicht so auf dem Schirm. Ich wusste dass sie etwas glatter sind als zB die Windham Solids und um einiges glatter als die Paintbrush Solids. Was ich aber noch nicht wusste: Es war die Karte mit den schönsten Farbnamen und auch mit den treffendsten Farbbezeichnungen. So oft habe ich bei Moda Bella gedacht, dass der Name eigentlich gar nicht zur Farbe passt. Hier war es genau umgekehrt. Irgendwie hat es das direkt angenehmer gemacht die Kärtchen zu gestalten. Das und die Tatsche, dass ich die gesamte Farbkollektion bei angenehmen Temparaturen und im Beisein des Hundes auf der Terrasse erstellt habe

Auch von den Solids kamen später weitere Farben hinzu. Art Gallery hält die Farbkarten aber gut auf Stand und bringt immer mal wieder Neuauflagen heraus (die Karte von Anna enthält z.b. schon die Signature Pure Solids von Suzy Quilts) und auch Zusatzkarten, wie hier die Etheral Edition die 2025 erschien

Paintbrush Solids
Auch diese hab ich auf der Terrasse gestartet. Noch motiviert von den AGF, die sich wirklich gut von der Farbkarte trennen ließen und deren Farbnamen mir so gute Laune gemacht haben. Mit der Paintbrush Farbkarte verflog das direkt.

Die Karte wollte ihre winzigen (!!) Stoffstücke leider ungern hergeben und ich musste da echt kräftig nachhelfen und teilweise auch mit der Zackenschere die Ränder neu aufhübschen. Ich hatte zuvor auch lange überlegt ob ich die überhaupt auseinander nehme, gerade weil die so klein ist. Aber ich hab die Karte schon ein paar mal gebraucht und mich jedes Mal geärgert wie weit die Farben auf der Karte auseinanderliegen, die ich eigentlich gerne vergleichen möchte. Mit einzelnen Kärtchen zu arbeiten ist soooo viel angenehmer. Trotz der winzigen Größe wollte ich auch hier nicht drauf verzichten die Stoffe auch über die Ränder zu kleben, so dass von oben diese tolle Übersicht gegeben ist.

Was halt zur Folge hat, dass nur dieses kleine Stoffstück vorne zu sehen ist.
Mal zum Vergleich wie die (für mich optimale) halbe (!) Speckledgröße vorne (Rot) und hinten (Pink) aussieht:

Magnetrückseite
Und weil ich immer noch nicht erzählt habe, was es mit den Magneten auf sich hat, schiebe ich es hier ein. Das war eine Idee von Anna. Sie hat selbstklebende Magnetfolie verwendet und auf ihren Kärtchen 2 Streifen (glaube oben und unten) geklebt um die Kärtchen auch an ihre große Magnetwand in ihrem Nähzimmer pinnen zu können. Eigentlich wollte ich das nicht übernehmen, denn ich hatte keine Magnetwand und dachte anfangs auch ich bräuchte das nicht. Aber ohne Magnete können die Kärtchen leider nicht gerade in ihrer Box stehen. Es ist jeweils nur eine wirklich dünne Stoffschicht die eben immer nur oben über den Rand geklebt wird. Aber das läppert sich und sorgt dafür, dass die Karten in der Box nicht gerade stehen können. Hier ein Vergleich ohne und mit Magnetfolie:

Ich hätte das natürlich auch anders ausgleichen können, aber gerade weil die Folie selbstklebend ist, war das schon extrem pratkisch. Und inzwischen besitze auch ich eine kleine Magnetwand über meinem Zuschneidetisch. So kann ich erst in aller Ruhe alle in Frage kommenden Kombinationen testen und die Auswahl dann eine Zeit lang an der Magnetwand wirken lassen

Hier zu sehen ist eine tatsächliche Kombination für ein Quiltprojekt das ich in diesem Jahr umsetzen möchte. Ich bin sehr froh sowas nicht mehr anhand von Bildern aus dem Onlineshop entscheiden zu müssen. Aber auch vollständige Farbkarten wären hier nicht besonders hilfreich gewesen.
Eine letzte Stoffserie kann ich noch zeigen:

Robert Kaufmann Kona Cotton
Die Farbkarten für die Kona Stoffe sind schwer zu bekommen und oft mit wochenlanger Wartezeit verbunden. Obwohl es die erste Patchworkserie war die auch mir etwas sagte (um die ging es vor Jahren beim Online Nähen das ich oben erwähnte), war es mir persönlich nicht die wichtigste. Auch weil ich wusste, dass sich die Stoffe eh nicht (oder nicht leicht) von der Karte trennen lassen. Aber irgendwann hatte ich durch Zufall folgendes bei MillersQuilting gesehen:

221 Stoffmuster der Kona Cotton Farbpalette aufgefädelt auf einer Riesennadel. Das sind zwar deutlich weniger als die gesamte Farbpalette von Robert Kaufmann beinhaltet (sind es immer noch 365?) aber dennoch eine enorm gute Übersicht um schon mal mit einem Großteil der Farben zu arbeiten.

Ich habe leider vergessen ein Vorher-Foto der Nadel zu machen, aber meine kam mit einer Stempel-Nummerierung. Leider nicht so hübsch und immer an der gleichen Stelle wie die (Kugelschreiber?) Beschriftung auf den Stoffen von Muriel. Sie hat mir ein Foto ihrer vollständigen Stoffprobennadel zugeschickt. Meine Stempel waren teilweise durchgestrichen und korrigiert und teilweise mitten auf dem Stoff oder eben kreuz und quer. Weil das Schneiden und Beschriften bestimmt ein großer Aufwand war, war ich da nicht allzu böse drum und habe versucht die Nummerierung so gut wie es ging auf die Rückseite meiner Kärtchen unterzubringen und sehr oft war das möglich und sah dann so aus:

Hinten war die Nummerierung von MillersQuilting die nämlich leider gar nichts mit der eigentlichen Stoffnummernbezeichnung von Robert Kaufmann zu tun hat. Und da ich dessen Karte ja nicht besaß hatte ich wirklich Probleme beim Zuordnen meiner Beschriftungsetiketten zu den richtigen Farben. Ich habe den Shop angeschrieben und nach einer Liste gefragt, aber erstmal lange keine Antwort erhalten und mich dann selber dran gemacht. Der Online Shop selber war zum großen Teil behilflich. Ich konnte die gestempelte Nummer im Shop eingeben, in der Beschreibung den Kona Farbnamen finden und mir dann mein jeweiliges Etikett mit der RK Farbnummer raussuchen. Leider führte der Shop aber gar nicht alle 221 Farben die auf der Nadel waren und ich hatte einige übrig die noch auf Zuordnung warteten. Anna war so lieb mir ihre Farbkarten auszuleihen. Sie war übrigens gar nicht gemeint in der Erzählung am Anfang, aber auch sie hat ihre Kona Farbkarten exakt so ausgeschnitten und aufbewahrt:

Mit diesen kleinen Mini-Kärtchen die ich genau so gruppiert lassen wollte, war es immer noch ein ziemlich großer Aufwand, aber immerhin nun machbar.

Irgendwann war auch das geschafft und meine Sammlung von Kona Stoffen ergibt immerhin auch 2 Schubkästen

Einige Zeit nachdem ich fertig war, kam dann übrigens plötzlich noch ein Wordfile von MillersQuilting mit den Farbbezeichnungen

Tipps zum Nachmachen
Durch die Anzahl der verschiedenen Stoffhersteller war das alles einiges an Arbeit. Aber für mich war es die Mühe defitiniv Wert. Für Nachahmer mit Nähgang Zugang würde ich empfehlen vorab den Quick Tipp von Täschi zu schauen. Für alle anderen ist es ja durch die vielen Bilder und die ausführliche Erzählung auch recht selbsterklärend wie die Karten gemacht werden können.
Als kleine Zusammenfassung noch mal:

• Wir haben Comic Boards verwendet und uns bei der Größe der Boards und bei der endgültigen Farbkärtchengröße nach unserer Wunschaufbewahrung gerichtet. (Einfach mal recherchieren, hier gibt es vieles sowohl bei Bürozubehör als auch bei Teeaufbewarung).
  Wir wollten unsere Kärtchen gerne quadratisch, aber das ist ja Geschmackssache.
• Die Etiketten sind von Avery und haben die Bezeichnung 3667. Wer nicht mit einem Computerprofi verheiratet ist (oder sich nicht selber mit Automatisierungen auskennt), kann die auch online bei Avery selber beschriften, auch wenn das natürlich etwas mühseliger ist.
• Die Größe der Stoffstücke hätte ich am liebsten einheitlich gehabt. Aber da wirklich jede Farbkarte andere Stoffmustergrößen liefert war das nicht machbar. Bzw. hätten wir uns dann am kleinsten (Paintbrush) orientieren müssen und das will ja wirklich niemand.
• Für das Aufkleben der Stoffe hatten wir auch Klebeband in Betracht gezogen, es dann aber u.a. wegen der Menge die wir produziert haben dagegen entschieden. Wir wollten eine schnellere / einfachere Handhabung mit einem Klebestift der so ähnlich funktioniert wie ein Prit-Kleber. Es gibt unzählige Stoffkleber in dieser Art. Das war mir vorher gar nicht bewusst. Ich mochte am liebsten die Rechteckigen, weil sich die am einfachsten großflächig über unser Stoffrechteck verteilen ließen. Leider haben wir die Erfahrung machen müssen, dass einige Kleber- und Stoffmarken sich nicht untereinander vertragen und den Stoff fies verfärben an den Klebestellen. Probiert das also unbedingt vorher aus und wartet einige Tage, das zeigt sich nämlich leider nicht direkt und (besonders fies) nicht bei allen Farben. Wir haben es mehrere Tage nach Fertigstellung einer Serie gemerkt und es waren besonders die gelb-grünlichen Stoffe betroffen und einige Rottöne.

Einsatz der Farbkärtchen
Die Kärtchen waren bei mir seither schon viele Male im Einsatz. Hier helfe ich Anna gerade bei einer Farbzusammenstellung, bei der Motivstoffe, Musterstoffe, Unistoffe und sogar Gummibänder zusammen passen sollen. Wir hatten viel Spaß beim Raussuchen der perfekten Kombinationen.

Gerade helfen sie mir aber auch bei meinem längerfristigen Projekt „Nähzimmer verschönern“. Ich nähe gerade einige Dinge speziell für mein Nähzimmer und möchte dass die Stoffe die nah an einer gestrichenen Wand stehen oder hängen gut zu eben dieser Wandfarbe passen. Online hätte ich das wirklich nicht aussuchen können, in diesem Falle aber eben auch nicht in einem Stoffgeschäft. Von mir also eine dicke Empfehlung für so ein Bastelprojekt, auch wenn es wirklich etwas aufwändiger ist, es lohnt sich sooo sehr. Vor allem, wenn sich zwei zusammentun, Stoffe und gaaaanz viele Gedanken teilen während der gesamten Projektphase

Ich teste mich gerade durch verschiedene Anleitungen, verschiedene Sockengrößen und verschiedene Wollstärken und was nicht passt wird einfach neu / von vorn gestrickt (statt gefrustet in die Ecke geworfen). In diesem Jahr war ich nur von einer Sache genervt: Nie war mein Zubehör da wo ich es brauchte. Wenn ich mir sicher war, dass es reicht nur den Socken mit dranhängender Wolle und die Nadeln mit in ein anderes Zimmer zu nehmen, brauchte ich garantiert (kaum dass der Hund auf mir lag)doch die Schere, oder das Knäuel mit der Zweitfarbe oder eine Häkelnadel um eine Masche zu retten

An einem Abend – im Bett strickend – habe ich gerade rechtzeitig vorm Schlafengehen noch die Schere entdeckt die im Bett lag  und in der darauffolgenden Nacht bin ich auf einer Häkelnadel liegend wach geworden. So konnte das nicht weitergehen!! Ich hab zwischendurch meinen kleinen Strickbeutel (Stowe Bag) genutzt. Groß genug für meine aktuellen Sockenprojekte. Aber praktisch und übersichtlich…? Eher nicht. Ich habe mir eigentlich mit dem ersten Socken den ich angestrickt habe eine weitere Penny von Spatz&Lux gewünscht: Eine STRICKPENNY in der all mein Strickzubehör für Kleinprojekte wie Socken, Mützen, Mini-Schals seinen festen Platz hat. Und das aktuelle Strickprojekt plus ggf. eine weiteres Knäuel Wolle sollte auch noch reinpassen. Es war recht schnell klar, dass es eine tiefere Penny im Querformat werden soll.

Eigentlich hatte ich noch ein paar (wichtige) andere Dinge auf meiner Nähliste und gar keine Zeit um eine Penny dazwischen zu schieben. Aber inzwischen hatte ich jeden Abend vorm Schlafengehen gestrickt und gemerkt, dass mir das viel besser tut als das abendliche Instagramscrollen.

Mein Zubehör wuchs dann noch um eine Stricklampe (gewöhnliche Stirnlampe) und in meinem Kopf wuchsen derweil Ideen was meine Penny alles so beherbergen sollte:

Es half nichts: Ich musste die Penny JETZT nähen. Und damit war auch klar ich werde sie nur mit Stoffen und Zubehör aus dem Bestand nähen.

Anfangs fiel mir das unglaublich schwer. Ich habe einige Farbideen wieder verwerfen müssen, weil ich die jeweiligen Stoffe dafür einfach nicht daheim hatte. Und die, die ich daheim hatte, schienen so gar nicht zusammenpassen zu wollen. Irgendwann habe ich aufgehört zu planen und habe einfach gestartet. Aus meinem 10 Years Anniversary Panel von Ruby Star Society hatte ich noch 4 Motive die ich verwenden wollte (2 x Wolle, die Schere und das Körbchen). Außerdem wollte ich irgendwas mit Stricken aus dem Buchstabenstoff „Selvedge Letters„ machen und dann habe ich mir noch den Webkanten-Stoff „Selvedge Magic“ vorgenommen und geschaut, was davon zum Thema Stricken passen könnte. Und obwohl auf den ersten Blick einiges passte, aber nichts so richtig zusammenpasste, hab ich einfach mal angefangen es freestyle zusammenzusetzen.

„Winter“ finde ich so passend, weil das Stricken bei mir vermehrt ein Winterhobby ist. Immer erst wenn es kalt wird, fällt mir ein dass ich ja keine passende Mütze, keinen passenden Schal für aktuelle Winteroutfits habe. Kleine Projekte werden dann noch rechtzeitig fertig, andere erst, wenn der Winter dann schon vorbei ist. Während die Herbstsonne in der Woche davor noch 19 Grad gebracht hat, ist meine Penny ausgerechnet am ersten richtigen Wintertag mit den ersten Minusgraden fertig geworden. Ich habe das Wetter (Frost und Sonne) 10 Minuten nach Fertigstellung genutzt und meine Penny sofort draußen fotografiert.

Der Stricknadelstoff von Moda liegt schon seit Jahren daheim. Ich wollte ihn eigentlich mal für eine Art Stricknadelmappe verwenden, die all meine Stricknadeln sortiert beherbergt. Dafür gibt es aber inzwischen eine neue Idee: Die „A Place for everything“ von ByAnnie zu der die Nähgang einen Videokurs gedreht hat, den sie Anfang des Jahres 2026 veröffentlichen werden. YES!! Die Schnitte von Annie Unrein sind sooo toll, aber wirklich kein Spaß was die Anleitungen angeht. Die möchte ich aber in ganz anderen Farben nähen und somit war dieser Stoff übrig und ist erst nur zwischen die Motivstoffe gewandert, hat sich dann aber nach und nach als Hauptstoff eingeschlichen, weil die verfügbare Menge einfach perfekt gepasst hat.

Obwohl dieses helle Rot eher nicht meine Farbe ist und es hier ja auch keinerlei Farbkonzept gab, mag ich das Gesamtergebnis. Ich hätte auf jeden Fall andere Farben gewählt und andere Stoffe kombiniert, wenn ich dafür eingekauft hätte. Aber irgendwie hat es auch etwas Besonderes, wenn eine Projekttasche entsteht die soooo sehr das Thema STRICKEN aufgreift, obwohl dafür nur Zubehör aus dem Bestand genommen wurde. Das hat es mir beim Nähstart meiner Strickpenny echt schwer gemacht, aber umso toller finde ich sie nun.

Im Frühling hatte ich für mein EPP-Zubehör schon mal eine Penny genäht. Ich glaube sie war sogar DAS Nähprojekt in das ich in diesem Jahr die meiste Leidenschaft und Vorfreude reingepackt habe. Für die erste Penny habe ich übrigens alles gekauft, von den Stoffen, über die Gummibänder, bis hin zum farblich passenden Nahttrenner.

Trotzdem habe ich für die zweite Penny nicht nur die Kurzanleitung genutzt sondern auch noch mal den kompletten Videokurs aus der Nähgang geschaut. Die Menge an Informationen die Heidi da mitgibt, hätte ich mir gar nicht alle bis jetzt merken können. Und während ich Schritt für Schritt mit ihr mitgenäht habe, wuchs die gleiche Vorfreude darauf meine zweite Penny endlich nutzen zu können. Dieses Mal wusste ich ja sogar, dass sie ab Fertigstellung permanent Verwendung findet.

Zwischen Fotos machen /  Blogbeitrag schreiben und Blogbeitrag veröffentlichen sind exakt 3 Wochen vergangen. Ich glaube ich habe meine Penny fast täglich genutzt bisher. Im Wohnzimmer auf dem Sofa, auf dem gelben Sessel meines Nähzimmers, im Bett, im Auto. Ich liebe es, wenn ich einfach nur die Penny greifen muss statt alles mögliche an Zubehör zusammen zu raffen. Und ich LIEBE es, dass diese Penny einen Henkel hat und damit noch leichter rumgetragen werden kann!!

Nur in meine Handtaschen passt sie mit ihrer Form nicht so gut. Aber dafür hab ich bereits eine Idee.

Werbung: Den Schnitt mitsamt Kurs zur Penny gibt es nur in der Nähgang. Da diese gerade für ganz kurze Zeit geöffnet ist und neue Mitglieder aufnimmt (nur bis zum 11. Dezember) packe ich euch hier noch den Link zur Nähgang dabei: Affiliate Link

Größe / Größenanpassungen
Es gibt den Making Backpack von Noodlehead in 2 Größen: Regular und Mini. Mit der Auswahl habe ich mich aber sehr schwer getan. Der „Regular“ war mir eigentlich schon zu groß und einen großen Rucksack habe ich ja schon: den Veiiko von Hansedelli, den ich super aufwändig als Hunderucksack umfunktioniert habe 

(siehe Veiiko Blogbeitrag. Ich werde meinen Making Backpack nachfolgend auch immer wieder mit meinem Veiiko Hunderucksack vergleichen. Wer den also noch nicht kennt, ist herzlich eingeladen sich diesen Beitrag zuerst durchzulesen, dann wird alles hier beschriebene auch verständlicher) 

Mein Veiiko Hunderucksack ist allerdings SO groß und funktional, dass ich ihn nur für Wanderungen einsetze. Bin ich nur im Dorf / Rund um die Nachbardörfer unterwegs, dann kommt er mir doch sehr übertrieben und überdimensioniert vor. Aber ich liebe den Rucksack so sehr, dass ich mir einen ähnlich tollen / funktionalen Rucksack für kleinere Hunderunden gewünscht habe, bei denen ich dann so ein bis zwei Stunden mit Bente unterwegs bin. Denn auch da kommt einiges zusammen, was ich immer gerne dabei hätte, vor allem je wärmer es ist. 

Dann gab es den Making Backpack ja noch in der Größe „Mini“. Der war mir dann aber wiederum ZU klein. Ein bisschen was reinpassen sollte dort ja schon. Und ich muss zugeben, dass der mich optisch auch immer wieder an einen Kinder(garten)rucksack erinnerte und das wollte ich auf keinen Fall.

Ich habe dann erstmal geplant was mein Rucksack alles aufbewahren sollte und wie er aufgebaut sein sollte. Dass es überhaupt der Schnitt „Making Backpack“ wird, war klar als die Nähgang letztes Jahr einen Videokurs dafür angekündigt hatte. Aber dass es eben nicht beim original Making Backpack bleiben wird, war mir auch klar als ich die Anleitung gekauft hatte und mir einige Beispiele anschaute. Optisch gefiel er mir sehr. Aber ist er funktional genug? Definitiv nicht. Da war ich von Veiiko und vor allem von meiner Veiiko Version jetzt schon viel zu verwöhnt. Gerade weil ich den Rucksack ja lange aufhabe, reichen mir 2 banale Gurtbänder ganz bestimmt nicht als Träger. Und 2 Wasserflaschen (für den Hund und mich) IN den Rucksack? Dann wäre der ja eigentlich schon voll!!? 

So entwickelte sich eine Mischung aus Making Backpack und Veiiko in meiner Planung und damit war dann aber auch klar, dass die kleine Größe gar nicht ausreicht. Ich habe mich für den Mittelwert entschieden und alle Schnittteile umgerechnet. Im Schnitt von Making Backpack gibt es eh nur Maße, keine Schnittteile zum Ausdrucken. Mein Mann hat mir alle neu errechneten Maßen mit Illustrator aufgezeichnet, so dass ich alle Schnitteile inklusive extra Vliesteile zum Plotten schicken konnte. Das war eine enorme Hilfe. 

Vorsichtshalber hab ich damit aber eine schnelle Probe gemacht: Stimmen die Verhältnisse dann noch? Passen die Hauptteile vorne und hinten an den Ring der aus „Bottom Gusset“ und „Top Gusset mit Reißverschluss“ besteht? Kann ich mit dieser Größe dann 2 seitliche Flaschenfächer aus der Veiiko Anleitung übernehmen, wie ich es schon bei meinem großen Hunderucksack gemacht habe?

Die Probe ergab: Die Gesamtgröße ist perfekt! Das ist genau die Größe die ich für mein Vorhaben brauchte. Aber: um wirklich noch Flaschenfächer anzubringen brauchte ich ein wesentlich längeres Bottom Gusset und ein viel kürzeres Top Gusset und damit auch einen kürzeren Reißverschluss. Ich habe die Seitenverhältnisse neu berechnet und auch damit wieder eine schnelle Probe genäht, denn nun galt es vor allem zu ermitteln ob ich mit einem so viel kürzeren Reißverschluss das Hauptfach weit genug aufbekomme. Aber auch hier wieder grünes Licht. Ich gebe zu, das waren jetzt ein paar extra Schritte. Aber schwer waren sie nicht und sie waren jede Mühe wert, wenn am Ende der Rucksack dabei herauskommt, der perfekt für mich passt. 

Innenfächer unter dem verdeckten RV-Fach mit Inhalt
Das große vordere Fach des Making Backpacks kann mit oder ohne Reißverschlussblende genäht werden. Ich finde es mit der Blende ehrlich gesagt richtig schick. Allerdings erschwert so eine Blende tatsächlich den schnellen Zugriff und ich wollte dort lieber nichts reinmachen an das ich ständig dran muss. Daher hab ich für den Schnellzugriff eine weitere Tasche geplant (dazu gleich mehr) und in die verdeckte Reißverschlusstasche wollte ich nur Sachen machen an die ich eben nicht permanent dran muss. Und da wusste ich auch direkt was!! Vielleicht gibt es hier noch weitere Hundehalter*innen die das Dilemma kennen: Wenn der Hund irgendwas stinkiges entdeckt hat (das in seiner Welt natürlich grandios toll riecht) und sich darin wälzt… Das Problem hatte ich leider schon mehr als einmal. Also es passiert jetzt auch nicht ständig. Aber beim dritten Mal stand der Hund dermaßen schlimm zu, dass ich anschließend daheim eine Art „Erste Hilfe Set“ zusammengepackt habe um es in meinen Rucksack zu packen und stets bei mir zu tragen. Nein, kein Verbandsmaterial oder so. Es war eher eine schnelle Hilfe zur Säuberung des Hundes, wenn das ganze leider nicht sehr nah am Zuhause passiert und der stinkende, dreckige Hund eben noch heim gebracht werden muss. Nicht schön sag ich euch!! Das Set bestand zunächst aus Einweghandschuhen, Lappen und einer Mini-Wasserflasche, weil ja auch nicht immer ein Bach zur Stelle ist. Aber eine Freundin informierte mich dann, dass es „Einweg-Waschhandschuhe“ gibt die ja dann quasi alles in einem wären… Die wollte ich unbedingt fest unterbringen in meinen neuen Rucksack!! Vielleicht werde ich sie nie / selten brauchen. Aber es ist unheimlich beruhigend sie immer dabei zu wissen. Und weil ich für die sowie für Taschentücher passgenaue Extrafächer eingeplant habe, hat im eigentlichen Fach auch noch ein Zergel platz.

Extra-RV-Tasche
Weil ich mich für das Fach mit verdecktem Reißverschluss entschieden habe und weil klar war, dass ich dort weder Handy noch Schlüssel platzieren möchte, musste noch ein weiteres Fach her. Ich brauche einfach bei all meinen Taschen die ich selber nähe einen festen Platz für jede Art von Zubehör. Ich möchte nicht kramen müssen, weil ich bei sowas ganz schnell Panik bekomme, dass ich etwas vergessen oder verloren habe. Gerade beim Thema Schlüssel oder Handy kein schönes Gefühl.

Im Hauptfach konnte ich diese Dinge auf keinen Fall platzieren denn dort sollte wieder ein Kühlfach entstehen. Aus diesem Grund habe ich mich übrigens auch beeilt meinen Rucksack immerhin noch vor dem Sommer 2025 fertigwerden zu lassen 🙂

Für Schlüssel und Handy hab ich das vordere Main Panel einfach noch mal unterteilt und einen Reißverschluss und ein Innenfach eingearbeitet. Natürlich wieder mit Schlüsselkarabiner.

Träger
Die Träger vom Veiiko sollten es werden. Sie bestehen aus AirMesh, Soft and Stable,  verschiedenen Stoffen und Gurtband (wer es ganz genau wissen will: Kauft die Veiiko Anleitung von Hansedelli, die ist einfach genial!!). Und diese Kombination macht sie soooooo bequem.

Wirklich – egal wie schwer bepackt der Rucksack ist, er ist und bleibt bequem durch diese Träger (und den besonderen Rücken, siehe Beschreibung zum Rückenteil das als nächstes folgt) 

Und ganz nebenbei finde ich sie einfach wahnsinnig hübsch. Allerdings hätten die Veiiko Träger in der Standard-Größe an dem kleineren Making Backpack wohl eher komisch ausgesehen, daher habe ich auch den Träger proportional verkleinert. Das hatte dann auch zur Folge, dass ein Gurtband von 25 mm Breite gar nicht mehr passte und ich ein hübsches, passendes Gurtband in 15 mm brauchte. Das in einer anderen Farbe als Schwarz, Beige oder Weiß zu finden ist gar nicht mal so leicht sage ich euch. Ebenso verhält es sich mit dem Zubehör (die Vierkantschnallen) die auf gar keinen Fall schwarz sein sollten für meinen Making Backpack. Überhaupt war dieser Rucksack eine riesige Ansammlung an Recherchen und Bestellungen, weil ich für alles exakte Farbvorstellungen hatte. Es fällt mir dann auch unfassbar schwer Kompromisse einzugehen. Wann immer ich etwas im Kopf geplant habe, möchte ich es GENAU so umsetzen, egal ob es um eine Farbe oder Funktion geht.

Was sich schon am Veiiko bewährt hat, habe ich auch hier eingebaut: Eine Hundepfeife die am Rucksack bleiben darf, damit auch garantiert ist, dass ich sie immer dabei habe. Sie ist aber dennoch abnehmbar, weil ich ja auch meine Kleidungsstücke mehr und mehr so nähe, dass sie dieses feature haben 🙂 So auch das T-Shirt dass ich hier trage.

Rücken aus Air Mesh mit Fach
Auch von meinem Veiiko abgeschaut: Mein Rucksack hat ein eigenes Fach für ein Sitzkissen. Bei unseren Spaziergängen gehen wir ja nicht immer nur von A nach B. Bente liebte es zwischendurch einfach irgendwo rumzuliegen und die Gegend zu beobachten. Oftmals gehe ich ohne Frühstück los, hab aber eines dabei und wir machen irgendwo wo es schön ist eine Frühstückspause.

Ob bei Nässe, schmutzigem Untergrund (um z.B. eine helle Hose zu schützen) oder einfach weil es bequemer ist, als sich Kieselsteine in den Popo zu bohren: Ich weiß es dann sehr zu schätzen ein kleines Sitzkissen dabei zu haben.

Im Veiiko hatte ich dafür Platz im „Hundefach“ (eigentlich Laptopfach). Aber im Making Backpack ist kein zweites Innenfach vorgesehen. Daher hab ich mir eine entsprechende Lösung für den Rücken ausgedacht. Zunächst einmal habe ich den Rücken (wie ich es vom Veiiko kannte) mit Soft and Stable und Air Mesh gepolstert. Das ist sehr bequem und an warmen Tagen auch viel angenehmer als glatter Standardstoff. Und hier habe ich ein Fach integriert. Vom Air Mesh hatte ich leider sowieso nur Streifen da, die ich aneinander nähen musste. Da bot sich eine weitere Unterteilung mit Fach sogar irgendwie an.

Weil eben dieses Fach natürlich jetzt nicht gerade groß ist, wäre das Sitzkissen deutlich kleiner geworden als meine Veiiko Variante.

Sitzkissen
Aber um eben doch etwas Größe hinzuzuschummeln habe ich mir eine Klapp-Variante überlegt. Damit es wirklich einfach zu falten ist, habe ich das Soft and Stable nicht vollflächig aufgenäht und die jeweiligen Klappkanten frei gelassen.

Das Muster in der Mitte ist eigentlich eher ein kleiner Unfall. Eigentlich wollte ich die Schachbrettmethode von Räuberwolke testen. Aber mit dem doch etwas dickeren Polyester Outdoorstoff (Überbleibsel von meinem Balkonsofa Makeover, das ich bei Instagram gezeigt hatte) lies sich das nicht so leicht umsetzen. Es wurde einfach krumm und schief. Erst wollte ich aufhören, aber dann fand ich es irgendwie auch charmant und habe weitergemacht, denn zugeschnitten hatte ich die kleinen Streifen ja eh schon. 

Boden mit Extrafach plus Gummibänder
Gerade weil mein Hauptfach ein Kühlfach ist, fehlte mir am Rucksack noch die Funktion weitere Dinge zu transportieren: Eine Sweatjacke die ich während des Spazierganges ausziehe, eine leichte Regenjacke die ich vorsichtshalber mitnehmen möchte (oder einen Regenschirm)…

Und auch eine Hundedecke hätte im schlichten Making Backpack-Original höchstens im Hauptfach Platz gefunden. All diese Dinge möchte ich aber nicht zu den gekühlten Snacks packen, weshalb ich mir noch 2 weitere Verstaumöglichkeiten überlegt habe: Am Boden war noch Platz für ein schmales Fach. Würde ich dies heute noch mal nähen, würde ich dem wohl noch etwas mehr Tiefe gönnen (es also breiter zuschneiden als den Bodenstreifen). Nicht zu viel, denn es soll ja auch nicht komisch aussehen, wenn es frei bleibt und dort nichts verstaut wird. Mehr Spielraum ist aber in der zweiten Lösung gegeben:

Diese geschnürte Gummibandvariante wollte ich immer schon mal ausprobieren und finde es ziemlich cool.

Hier kann ich eine Hundedecke verstauen

oder eben eine Jacke für die es zu warm wurde. Das Fach passt sich dem Inhalt an 🙂

Hundedecke
Bei der Decke weiß ich noch nicht ob sie Provisorium ist oder auf Dauer bleiben darf. Ich wollte gerne eine Seite (die später auf dem Boden liegende) abwischbar und die andere Seite (auf der der Hund liegen wird) weich / bequem. Für die abwischbare hatte ich Regenjackenstoff in Flieder da. Die oben liegende Seite darf natürlich auch nicht zu empfindlich sein. Die Wahrscheinlichkeit dass auch dort mal Dreck drauf kommt ist ja eher hoch. Softshell hätte ich mir gut vorstellen können, da hatte ich aber keinen passenden da, daher sind im Moment beide Seiten aus eben diesem Regenjackenstoff.

Seitliche Flaschentaschen
Die unfassbar gut durchdachte Flaschentasche der Veiiko Anleitung von Hansedelli war eines meiner Highlights des Schnittes. Ich hatte damals direkt zwei davon angebracht, weil ich sowohl meine Flasche außen verstauen wollte, als auch die meines Hundes. Und weil sich das sooo gut bewährt hat und mein Hund durch Blick auf diese außen angebrachte Flasche anzeigt, dass er Durst hat, musste ich das unbedingt in meinen Making Backpack integrieren.

Ab hier war es dann ja irgendwie auch kein „Making Backpack“ mehr, sondern eine Verschmelzung aus Making Backpack, Veiiko und vielen eigenen Ideen. Aber dennoch bin ich natürlich unheimlich dankbar über die vorhandenen Schnitte, denn so ganz aus dem Nichts würde ich auch nicht starten wollen, nur weil ein einzelner Schnitt selten meinen Bedarf abdeckt 😉 Für diese Flaschentaschen hab ich mich farblich etwas mehr ausgetobt als bei meinem Veiiko damals. 

Kühlfach
Das tollste / wichtigste an meinem neuen kleinen Hunderucksack: Das Hauptfach ist wie bei meinem Veiiko wieder ein Kühlfach.

Es verging keine Wanderung mit meinem Veiiko an dem ich dieses Kühlfach nicht hart gefeiert habe. Egal ob Snacks für mich oder den Hund…

… oder kalte Getränke – das ist einfach das beste an heißen Tagen, wenn die nicht warm aus dem Rucksack gezogen werden!! Und da ich die kleinen Kühlakkus ja eh schon besaß und geübt war die entsprechenden Fächer zu nähen, war die Aufteilung dieser Innefächer auch fix genäht.

Auch für diesen Rucksack hatte ich immer noch Reste eines Thermovlies, dass es mal in einer Projektbox bei „Das mach ich nachts“ gab. Statt der „Kühltasche Toni“ habe ich aus diesem Thermovlies nun 2 Hunde-Kühlruckäcke genäht. Nun sind leider nur noch seeehr kleine Reste übrig. Evtl reichen sie noch für eine Hip bag.

Trotz Flaschenfächer außen, habe ich zusätzlich die Gurtlösung die auch innen eine weitere Flasche festhält von Veiiko übernommen. Denn manchmal sind wir ja zu dritt unterwegs und der Mann freut sich, wenn ich auch ein Getränk für ihn verstaue.  Das Gurtband das die Flasche festhält habe ich vom Veiiko gemopst. Hier hatte ich 2, aber eigentlich reicht eines um die Flasche gut festzuhalten. 

Aber auch hier muss ich noch einen kleinen Warnhinweis da lassen: Der Außenstoff (Weight Waxed Cotton) ist schon recht dick und robust. Das gepaart mit einem so dicken Innenstoff wie das Thermovlies ist wieder deutlich schwerer zu nähen als ein Making Backpack mit Standardstoffen. Ich habe es noch geschafft eine Seite des jeweiligen Bindings (teils schief) mit der Nähmaschine anzunähen. Aber das Binding auch noch mit der Nähmaschine zu schließen war dann wirklich unmöglich und ich bin froh, dass ich durch die Penny mittlerweile so versöhnt mit dem Handnähen bin. Nur so konnte ich meinen Making Backpack fertigstellen. 

Beim Schrägband annähen hab ich dann auch gemerkt, dass das am Ende doch ein langes Projekt war und die Konzentration flöten ging: ein Standard-Schrägband war zu schmal für das dicke Thermovlies, aber ich hatte noch diverse breitere Art-Gallery Schrägbander von „Das mach ich nachts“ hier. Schnell überprüft ob Orange von der Länge reicht – das passte so schön zu der Aufteilung einer der Kühlffachseiten. Bis mir (nach dem Annähen!!) aufgefallen ist, dass ich ja ZWEI Seiten einfassen muss. Ups. Dafür hat es nicht gereicht, weshalb ich nun verschieden-farbige Bindings habe 😀 

Poop Bag
Das werden wahrscheinlich wieder nur Hundehalter*innen verstehen, die auch alle Hinterlassenschaften immer (immer immer) aufsammeln, die Tüte aber eben nicht kilometerweit durch die Gegend tragen möchten. Für den Veiiko hatte ich die Poop Bag von Ruffwear integriert, die auch tatsächlich diesen Zweck hatte. Ich musste nur eine Halterung an meinen Veiiko integrieren, um sie anzubringen. Aber diese (durchaus praktische) Poop Bag gibt es nur in Schwarz. Könnt ihr euch eine schwarze Poop Bag an diesem tollen Rucksack vorstellen? Da plane ich monatelang die Farben, bestelle Zubehör bei diversen Shops, damit alles perfekt zusammen passt und dann hängt da so eine große schwarze Tasche dran? Nääää – das war unvorstellbar! Kurz hatte ich sogar schon überlegt sowas selber zu nähen, aber dann fiel mir ein, dass Woolly Wolf eine (viel zu große) Hundesnacktasche hat (in den perfekten Farben!!), die für dieses Vorhaben aber eigentlich auch gehen müsste.

Die kann oben per Kordel zugezogen werden. Ich habe lang hin und her überlegt (weil es halt nicht diesen coolen luftdichten Reißverschluss hat wie die Tasche von Ruffwear) das Ding dann aber doch bestellt. Und  damit hatte ich gleich 2 Lösungen parat. Die Snacktasche kam nämlich mit einem nur 15 mm breiten Gurtband, das aber so lang war, dass es (ziemlich breit verstellbar) um die Hüfte gebunden werden konnte. Damit hatte ich genug Gurtband das ich nutzen konnte um es in der PERFEKTEN Farbe als Gurtband für die Träger herzunehmen. Yeah!! 

Um die Hüfte binden wollte ich mir eine Poop Bag nämlich ungern und brauchte das lange Band für den Zweck nicht. Ich wollte sie wie bei meinem Veiiko gerne außen am Rucksack befestigen. Platz war außen an der Tasche mit dem verdeckten RV. Erst war ich planlos wie ich das integrieren könnte. Da hinten ja ein Gurtband dran war, war meine erste Idee das auch zu nutzen und an die vordere Tasche zu nähen. Das Gurtband wollte ich in den Taschenfalten annähen und die Enden somit optisch verschwinden lassen. Das sah aber leider sehr dämlich aus. Vor allem dann, wenn das Ding mal gar nicht am Rucksack befestigt ist. Ich wollte eine Lösung bei der der Rucksack auch noch schön aussieht, wenn ich die Tasche mal nicht dabei habe. Vielleicht will ich mal ohne Hund mit kleinem Kühlrucksack unterwegs sein…?

Weil die Snacktasche schon mit einem integrierten Karabiner geliefert wird, kam ich irgendwann auf diese Lösung: Eine Kordel-Lasche habe ich zwischen (verdecktem) RV und aufgesetzter Tasche angebracht. Daran kann der große Karabiner eingehakt werden. Damit das Ding aber nicht frei rumbaumelt, gibt es noch einen weiteren kleinen Karabiner am Rucksack und eine weitere Kordel-Lasche am unteren Ende des Beutels, die ich per Hand angenäht habe. 

Zubehörkiste
Kleiner Einblick in mein Gedankenchaos während eines solch großen Projektes: schon vorhandenes Zubehör was eventuell farblich zum Projekt passen könnte, packe ich in eine Kiste. Und so sammeln sich darin mit der Zeit immer mehr Verschlüsse, Gurtbänder, Gummibänder, Schrägbänder, Reißverschlüsse, Karabiner, aber auch Labels.

Oft ergibt sich dann während des Nähens ein stimmiges Gesamtkonzept und ich weiß dann erst welche der Farben die richtige ist (oder ob ich doch noch was ganz anderes bestellen muss. Hüstel…)

Farbschema
Erinnert ihr euch an meine Kikyo Jacket, zu der ich im Oktober 2024 einen Blogbeitrag veröffentlicht habe? Ich hatte kleine Details eingeplant, die farblich zu Bentes Geschirr passen:

Genau diesen Plan hatte ich zuerst für den Rucksack den ich schon davor, nämlich im Juli 2024 angefangen hatte. Zunächst habe ich mir viele Stoffproben bestellt und mich schlussendlich für 3 Hauptfarben entschieden.

Bentes Geschirr, das breite Halsband und die Hüfttasche habe ich gekauft – die Leinen und das schmale Halsband hatte ich selber gemacht. 

Aber gerade als ich den Rucksack gestartet habe, wurde ich für ein pattern testing für die Kikyo Jacke angefragt und ich fand die Jacke so toll und hatte so große Lust auf das pattern testing, dass der Rucksack zunächst warten musste und dann ganz auf der Strecke blieb, weil die Jacke eben auch ein recht großes Projekt war und auf einmal war schon Herbst und ein Kühlrucksack erstmal nicht mehr so wichtig. 

Jedenfalls war es mir letztes Jahr schon sehr wichtig für den Rucksack das Farbschema des Geschirres (und Zubehör) aufzugreifen. Inzwischen könnte man sagen: This escalated quickly….. Ich habe mich so dermaßen in Flieder verguckt, dass ich mich immer zusammenreißen muss nicht plötzlich alles in dieser Farbe zu kaufen. Für den Rucksack ist es ja immerhin nicht die Hauptfarbe. Ich finde die finale Aufteilung und das Zusammenspiel der Farben richtig richtig toll. Und gerade weil beim Rucksack das Grün vorherrschend ist, dachte ich wohl „etwas Flieder geht noch“ und habe dieses Shirt – ebenfalls in der Farbe Flieder- genäht. Es ist das Jeanne Shirt von Ready to Sew.

Rechts und links wirkt es in der Sonne nun etwas Rosa, aber auf den Fotos mit dem Rucksack ist die eigentliche Farbe ganz gut dargestellt

Was soll ich sagen? I love it!!

Zum Hintergrund: Ich LIEBE Erdbeeren. Und weil die Erdbeerzeit ja eh immer viel zu kurz ist, versuche ich es in dieser Zeit so oft wie möglich zum Erdbeerbüdchen zu schaffen, das allerdings im Nachbarort ist. Meist verbinde ich das mit einer Hunderunde. Um die aber für Bente auch schön zu gestalten, gehe ich eben nicht die Schnellstraße entlang die unser kleines Dorf mit dem Nachbarort verbindet, sondern eine etwas längere und deutlich schönere Route. Und schon war ich – nur fürs Erdbeeren holen – dann doch 4 km unterwegs. Für mich persönlich zu lang um ohne Tasche unterwegs zu sein.

Ab Frühling (der bei uns im Schwarzwald bereits sehr heiß ist) bin ich dann nicht mehr ohne Hundewasser unterwegs. Und so ein paar kleinigkeiten wie Geld, Schlüssel, Hundepfeife, Handy, Tempos, Hundetüten brauche ich ja eh immer. Und dann müssen auf dem Rückweg ja noch die Erdbeeren mit. Eine Erdbeertüte in einer Hand und den Hund in der anderen… Das geht in der Theorie schon… Wenn definitiv keine Katze den Weg kreuzt oder eine andere Situation, bei der die Leine eines großen Hundes eben doch mal mit 2 Händen gehalten werden muss. Und überhaupt habe ich gerne die Hände frei oder mind. eine davon. Und so kam mir irgendwann mal die Idee, dass ich gerne eine Erdbeertasche hätte. Also wirklich keinen Rucksack oder so. Eine Tasche nur fürs Erdbeeren holen. Ich gebe zu, die Erdbeerzeit ist kurz und so richtig rentiert sich das nicht. Aber ich denke da schon seit mehreren Jahren dran rum, also musste es nun einfach umgesetzt werden. 

Als Schnitt habe ich mir die Tasche voll Glück von Lotte und Ludwig ausgesucht. Ich hatte sie noch nie in der großen Version genäht und das war jetzt mal DIE Gelegenheit dafür.

Als der Wunsch zu dieser Tasche aufkam, begann ich alles mit dem Thema Erdbeeren in einer Kiste zu sammeln und so konnte ich nun einige Erdbeeren in und an meiner Tasche voll Glück unterbringen.

Als dann noch diese kleine Reißverschlussanhänger-Erdbeere von Sarah Heart rauskam, konnte ich nicht widerstehen

Die vorhandenen Unterteilungen des Schnittes habe ich so belassen. Ich mag dieses kleine Extrafach mit Klappe vorne. Da dürfen Leckerlis für Bente rein.

Das Hauptfach ist ausschließlich für die Erdbeeren reserviert. Somit ist es okay, wenn doch mal eine Erdbeere aus dem Körbchen purzelt und zerquetscht wird. Der Stoff ist auch komplett abwischbar, der kann das ab.

Das hintere Reißverschlussfach hat aber noch Zusätzinnenfächer bekommen. Sowohl ein Steckfach als auch ein weiteres mit Reißverschluss. Der Stoff ist ein Flanell und ich liebe das persönlich ja immer, wenn mein Handy somit weich gebettet ist

Im eigentlichen RV-Fach ist noch ein Karabiner eingenäht für meinen Haustürschlüssel. Den habe ich immer einzeln dabei, weil ich nicht mit großem Schlüsselbund auf Hunderunde gehen möchte. 

Das Vorderteil der Tasche voll Glück besteht ja aus 3 Teilen. In der Mitte ist ein Erdbeerbügelbild aufgebracht. Also eigentlich sind es 3 einzelne Erdbeeren die ich angeordnet habe. 

Rechs und links hab ich ein paar Funktionen eingefügt: 
Auf der einen Seite natürlich wieder ein Hundepfeifenfach (niemals nie wieder ohne)

Und eine kleine Vorrichtung für eine Mini-Hundewasserflasche auf der anderen Seite.

Sollte die mal nicht gebraucht werden und ich bin trotzdem mit der Tasche unterwegs, würde das entsprechende Fach aber abstehen, weshalb ich hier eine kleine Gurtbandlösung eingearbeitet habe, die das Mesh flach an der Tasche hält 

Fazit: Braucht man eine Erdbeertasche? Nein. 
Finde ich es trotzdem cool, dass ich mir einfach eine nähen konnte, weil ich eben doch das Bedürfnis nach einer hatte? Absolut!! 

Ich habe mich hier ein bisschen mit Farben ausgetobt und kann auf jeden Fall sagen, dass mir die Tasche jedes Mal gute Laune macht. Erstrecht natürlich, wenn sie prall gefüllt mit Erdbeeren ist 

Und dann kam Penny!! Eine Projekttasche von Spatz&Lux
Ich war vom ersten Moment an schockverliebt, als Heidi die Projekttasche vorgestellt hat. Weil es Penny exklusiv für Nähgang Mitglieder*innen gibt, war Heidi so lieb mir Bilder ihrer Penny zu schicken, so dass ich sie euch zeigen kann:

Und so sieht ihre Penny von innen aus:

Sie beherbergt Heidis EPP Zubehör, so dass sie von überall aus der EPP Leidenschaft nachgehen kann.
In diesem Reel wird die Penny auch noch für weitere Verwendungszwecke vorgestellt.

Ich hatte noch nie EPP gemacht, brauchte Penny also eigentlich nicht und wusste auch keinen anderen Verwendungszweck. Aber dennoch ging sie mir nicht so recht aus dem Kopf. Ich wollte sie wirklich gerne nähen, wusste aber nicht wofür. Aber je öfter sie mir über den Weg lief, desto klarer wurde, dass ich EPP testen muss. Ich fand die EPP-Versionen die aufploppten einfach alle am Schönsten. Vorneweg immer noch die oben gezeigte Version von Heidi. In der Zwischenzeit erschien in der Nähgang auch noch ein EPP Kurs von Liesel & Fred und ich sah zum allerersten Mal wie EPP auch funktionieren kann: Mit Klebestift und dickem Graspapier – statt Garn, das um 80 g Papier genäht wird. Ha! Dann bin ich dabei!!!

Ich musste etwas recherchieren um auch noch das 10 years anniversary panel von Ruby Star Society zu bekommen, aber dann konnte es losgehen. Und es hatte mich vom ersten Moment an
Ich zeige euch mal in Bildern warum:

Zeit mit dem Lieblingshobby verbringen UND Hundekuscheln gleichzeitig – das war bisher nicht möglich. Wie schön ist das denn bitte??!! Bente hat die viele Zeit mit mir (größtenteils auf dem Balkon) jedenfalls sehr genossen und ich werde nun schauen müssen, dass ich vor allem bei Sonnenschein immer ein EPP Projekt parat habe. Auf den Bildern oben entsteht gerade meine Penny. Ich habe mit der Rückseite gestartet um erstmal etwas üben zu können. Und tatsächlich wurde die Vorderseite danach noch besser.

Während der vielen Handnähte wuchs die Vorfreude auf meine Penny immens, da ich natürlich keine praktische Aufbewahrung für mein Zubehör hatte und immer mehr merkte wie sehr ich die Projekttasche nun wirklich brauche.

Die Hexagone habe ich nicht willkürlich aneinander genäht, ich hatte vorab genau geplant wie Penny vorne und hinten aussehen soll und wie viele Hexagone welcher Farbe ich dafür benötige:

Damit konnte dann das eigentliche Nähen der Penny starten. Dafür gibt es in der Nähgang einen grandiosen Videokurs von Spatz&Lux. Wer die Videos zur Little Myntha oder auch zu Heidis Spatzjournal kennt, weiß wahrscheinlich wie genau und lehrreich die Videos von Heidi sind. Das ist hier auch so und ich war sehr froh um die Videos.

Im kleinen Trailer für den Kurs verspricht Heidi übrigens, dass ich es lieben werde das Binding zum Zusammensetzen der Penny per Hand anzunähen. Das hatte ich beim ersten Schauen nur müde belächelt, mich kriegt sie sicher nicht zum Handnähen…. Tja, was soll ich sagen… Wochen später, nach meiner ersten EPP-Erfahrung, saß ich (wieder mit bester Unterstützung ) auf dem Balkon und nähte die letzten Nähte per Hand. Sorry Heidi! Du wusstest es tatsächlich besser

Aber nun zeige ich mal meine fertige Penny:

Auch die Innenseite hab ich akribisch geplant:

Die Gummibänder kommen in meiner Penny jeweils von drei Seiten. Weil ich etwas mehr zu verstauen hatte, aber auch, weil ich meine Motive in der Innenseite nicht durch Zubehör verdecken wollte.

Ich wollte gerne ein paar kleine Mini Wonderclips in meiner Penny haben, wollte sie aber an einer verstärkten Stelle anbringen. Daher ist mein Einschubfach nicht mit einem Baumwollbinding versehen sondern mit pinkem Lederpapier.

Den recht großen Nadeleinfädler von Sewline hat meine Freundin Anna mir von der Nadelwelt in Karlsruhe mitgebracht! Ich liebe ihn!! Das Nadelöhr von den feinen Handnadeln ist einfach soooo klein! Es ist machbar ohne, aber so viel schöner mit dem Einfädler!

Da ich gerade am Anfang auch mal Hexagone trennen musste, war schnell klar, dass meine Penny ihren eigenen Nahttrenner braucht.

Weil ich gemerkt habe, dass die Hexagone noch hübscher werden, wenn die Garnfarbe die Farbe des Stoffes ist, habe ich Platz für 4 Garnfarben eingeplant. Für das EPP-Projekt dieser Penny war das perfekt.
Ein Blick in die Fächer:

Ziemlich genial finde ich auch die Vinylmäppchen die ebenfalls im Videokurs bedacht wurden.

Für meine Vinyltaschen habe ich für die Rückseite Jelly Vinyl verwendet. Das hab ich bei der wunderschönen!! Penny von @palmtree_and_me gesehen und fand das genial. Also hübsch sowieso, aber auch praktisch, weil meine diversen Vinyltaschen verschiedene Inhalte aufbewahren sollten und ich es schön fand, dass somit alles sichtbar getrennt wird.

Ich hatte das Nähen übrigens mit den Vinyltaschen gestartet und nicht mit der Penny selber. Ich wollte nämlich rausfinden wie hoch alle Taschen zusammen werden um damit zu entscheiden welche Tiefe ich für meine Penny wähle. Aber als ich alles genäht und befüllt habe, war gar nicht die Penny entscheidend sondern die Ringbuchmechanik, die nur zwei bis drei Vinyltaschen aufnehmen kann. Das reicht locker um alles wichtige dabei zu haben. Aber mein eigentlicher Plan – dass die Penny auch als generelle Aufbewahrung für all mein EPP-Zubehöre dienen könnte – war damit leider dahin.

Das hat mich zunächst etwas gefrustet. Aber dann hab ich mich auf die Suche gemacht nach einer stilvollen Aufbewahrung für die restlichen Vinyltaschen, also alle die gerade nicht aktiv gebraucht werden. Fündig wurde ich auch in der Nähgang mit dem Schnittmuster „Tischkörbchen Matteo“. Ich habe die kleine Variante genäht und dafür Speckled Webkanten aneinandergenäht und gequiltet.

Ich war selber überrascht wie viele Speckled Farben ich bereits besaß und wie stimmig die zusammen wirken 🙂 Daraus entstand dann ein perfektes kleines Aufbewahrungskörbchen für meine Vinylmäppchen.

Weil ich genug Material für 2 Matteos hatte, entstand noch eine weitere (etwas gekürzte) Variante als Tischmülleimer für meine FPP-Projekte

Das gesamte „Projekt Penny“ war von vorne bis hinten ein absolutes Herzensprojekt. Von der Planung, über das EPP und das Nähen der einzelnen Etappen: Ich habe alles daran geliebt. Vor allem auch das Ergebnis. Ich weiß nicht, ob ich davor schon mal das Bedürfnis hatte einer Designerin für ihr tolles Schnittmuster (und die Anleitung) zu danken, aber hier war es mir ein ganz großes Bedürfnis!
Danke Heidi

Die Zip‘n Grip Tasche von SewYours hätte ich ganz sicher nicht auf dem Schirm gehabt, hätte ich sie nicht in der Nähgang als Gang Projekt gesehen. Und weil Katharina (@radiokopf_handmade) gleich drei bunte Taschen zeigt und ich sie in kleinen Videoeinheiten „mit ihr zusammen“ nähen konnte, war ich sehr neugierig auf die Tasche. Für mich persönlich fiel mir aber gar kein Verwendungszweck für solch eine Tasche ein. Allerdings wusste ich sofort einen für meine Freundin Muriel, dessen Geburtstag zu der Zeit bevor stand.

Als ich die Stoffe für ihre Tasche plante, kam mir die Idee, dass ich die gleichen Stoffe in anderer Zusammenstellung eigentlich auch für meine Tasche verwenden könnte. Besser gesagt FALLS ich danach noch eine Tasche für mich nähen möchte. Bei kniffligen Taschenprojekten bleibt es nämlich meist bei einer Version. Ich mag die meisten Taschen gerne haben, aber den Nähprozess genieße ich nur bei wenigen Taschen. Katharina hat dann im Video schon eine sehr knifflige Stelle am Ende der Tasche erwähnt. Sie nannte sie „die Naht des Todes“. Das hatte meine Zweifel ob es eine weitere Variante geben würde eher verstärkt. Aber die zweite Stoffkombi hatte es mir schon angetan und dann kam mir die Idee, dass ich beide Taschen in einem Rutsch nähen könnte. Dann muss ich sie beide beenden

Also habe ich gleich beide Taschen zugeschnitten und vestärkt und die Schritte und Nähte immer erst für die eine, dann für die andere Tasche genäht. Da ich es aber zu sehr liebe, wenn die Nähte super stimmig sind, musste ich das Garn natürlich permanent anpassen und war ziemlich viel mit Garnwechsel beschäftigt. Ich habe übrigens immer mit meiner Tasche gestartet, weil diese dann die Testnähe abfangen konnte.

An ihr habe ich gemerkt, wenn eine Garn-Nadel-Kombi doch nicht perfekt war und konnte das dann an der Tasche für die Freundin besser machen.

Obwohl beide Taschen schon seit Dezember 2024 fertig sind, hat sich für mich noch keine endgültige Verwendung für meine Version gefunden. Es gibt nämlich 2 Hauptprobleme:

1. Die Reißverschlusstasche in der Mitte ist nur an den Seiten befestigt. Was vorne ist, kann daher nach hinten durchrutschen und andersrum.
2. Und dann gibt es da noch ein Klapp-Problem: Geschlossen wird die Tasche  dadurch, dass der hintere Teil nach vorne geklappt wird. Also auch hier wieder nichts für kleinteilige oder schwere Dinge.

Ich glaube aus den genannten Gründen hatte ich für Muriels Tasche schon eine Verwendung im Sinn und habe sogar bereits ein Häkelmotiv aufgestickt.

Denn ich glaube bei Wolle und einem Häkelprojekt ist das nicht schlimm. Etwaige Maschenmarkierer oder andere Kleinigkeiten können ja in den kleinen Taschen verstaut werden. Es gibt Steckfächer und sogar zwei Reißverschlusstäschchen.

Für eine ganz kurze Zeit hatte ich meine Aurifil-Garne darin. Aber die durften inzwischen umziehen in meine Travel Essentials.

Danach beherbergte sie vorübergehend mein (noch recht neues) Material für English Paper Piecing und mein erstes EPP-Projekt: Viele kleine Hexagone werden hier per Hand zusammengenäht und daraus entstehen die Vorder- und Rückseite der „Penny“ von Spatz&Lux.

Wer die Projekttasche Penny noch nicht kennt: In diesem Reel wird Penny vorgestellt.

Leider hab ich schnell gemerkt, dass die Zip n Grip wirklich keine Dauerlösung zur Aufbewahrung von EPP Materialien ist. In ihr wirbeln solche Kleinteile doch zu sehr rum und gerade der Schließmechanismus sorgte dafür, dass ich die Tasche immer nur geöffnet von A nach B (meist nur noch von drinnen raus auf den Balkon) getragen habe.

Was also zukünftig in meiner Zip‘n Grip wohnen darf weiß ich leider immer noch nicht. Die Farben liebe ich aber sehr, sie soll also nicht ungenutzt bleiben.

Dafür gibt es schon sehr bald einen Blick auf meine Penny – die könnte nämlich praktischer kaum sein

Meine Farbkarte der Paintbrush Studio Solid Stoffe, die Farbkarte für YKK Reißverschlüsse und auch der Garn-Farbfächer von Aurifil mitsamt der Aurifil-Garne. Natürlich könnte ich das alles schnöde in den Schrank stellen. Wollte ich aber nicht. Und weil ich eh gerade eine „Ausrede“ brauchte, um mit Hilfe der Videos von Täschi die Travel Essentials 2.0 zu nähen, wollte ich sie für diesen Zweck umfunktionieren.

Meine Travel Essentials ist nicht zum Reisen gedacht, sondern wirklich nur als hängende Aufbewahrung fürs Nähzimmer, weshalb ich von vornherein viele Dinge weggelassen und einige geändert habe:

Ich brauche keinen Gurt zum umhängen, daher habe ich weder den Gurt noch die Befestigungen dafür genäht. Ich will sie auch nicht tragen, weshalb ich auch den Griff und die Griffstabilisierung weggelassen habe. Nicht mal schließen möchte ich sie, weshalb auch kein D-Ring in der Mitte befestigt ist.

Weil sie wirklich nur hängen soll, habe ich auch Position von D-Ring und Karabiner vertauscht.
Ich glaube zwar nicht, dass ich es mal brauche, aber ich habe die Funktion mitgenäht, für die der Karabiner (eigentlich der D-Ring) in der Reißverschlusstasche auf der Rückseite verstaut wird, so dass bei Bedarf beide zu einer Schlaufe verbunden werden können. Der D-Ring ist bei mir die Hauptaufhängung und daher oben platziert.

Statt 2 kleiner Vinylfächer und einem kleinen Meshfach habe ich folgende Fächer:

1 großes Vinylfach für die Farbkarten:
Ich mag die so sehr, dass ich sie gerne sichtbar haben mag. Irgendwie machen die bunten Farbkleckse Freude. Ich glaub das geht nicht nur mir so, ich habe schon in vielen Nähzimmern Farbkarten an der Wand hängen sehen. Für eine komplett aufgeklappte Farbkarte reicht der Platz natürlich nicht, aber ich habe die Größe des Vinylfaches so gewählt, dass die halb aufgeklappte Farbkarte der  Paintbrush Studio Solids und die YKK-Reißverschluss-Farbreihen nebeneinander platziert werden können.

1 schmales und 1 sehr großes Meshfach:
Meine (wenigen) Aurifil-Garne habe ich nie bei meinen anderen Nähgarnen aufbewahrt. Ich nähe ja hauptsächlich Kleidung (mithilfe von Polyestergarn) und mag es daher nicht, wenn die Garne vermischt werden. Aber wohin dann mit den Baumwollgarnen? Hier in den Fächern sind sie nun sehr gut aufgehoben. In der oberen Reihe die kleinen Garnrollen (bei mir hauptsächlich 28 wt)

und in dem großen Fach darunter auch die großen Konen (28 wt und 50 wt)

Das Hauptfach
ist bei mir deutlich weniger hoch als im Original. Zum einen gab mir das mehr Platz für die oben genannten Fächer. Aber vor allem wollte ich es für meinen Zweck auch wirklich flacher haben.

Es sollte nämlich ein Fach extra für das Swatch Book 1.1 werden – die Aurifil Farbkarten. Ich habe ziemlich schnell gemerkt, dass ich die Verwendung der einzelnen Farbkarten praktischer finde als die Fächerfunktion. Umso mehr wollte ich sie gut verstaut wissen und nicht einzeln irgendwo rumfliegen haben.

Ich habe die Travel Essentials 2.0 an einem Wochenende genäht, was für mich ziemlich schnell ist. Das lag aber vor allem daran, dass ich keinerlei Vorbereitung vornehmen musste: Mir ist eingefallen, dass ich ein komplett vorbereitetes Rucksack-Set im Schrank habe. 2017 wollte ich nämlich den Rucksack „The Essential Backpack“ von Annie Unrein nähen. Und dafür werden so ziemlich die gleichen Dinge gebraucht (nur halt in anderer Menge / anderen Maßen).

Für den Rucksack hatte ich damals viele Lagen Soft and Stable mit Vorder- und Rückseitenstoff gequiltet. Ich habe viele Meter Schrägband im schrägen Fadenlauf zugeschnitten und vernäht und diverse Binding-Streifen zugeschnitten. Ich musste mich tatsächlich nur noch dran bedienen, es lag alles bereit in meiner Kiste. Den Rucksack habe ich damals kurz nach der Vorbereitung abgebrochen. Ich hatte die erste Tasche genäht und bestickt und dann aus irgendeinem Grund Pause gemacht. Nach der längeren Nähpause hatte ich ein sehr schlechtes Gewissen: ich hatte all diese Dinge gekauft und vorbereitet, wollte den Rucksack aber nicht mehr nähen: Die Größe erschien mir nicht mehr sinnvoll. Er hatte irgendwie eher Kindergröße fand ich plötzlich. Kombiniert mit den Patchworkstoffen war das kein Rucksack mehr, den ich draußen tragen wollte. So wanderte das aufwändig vorbereitete Projekt für lange Zeit in meinen Schrank. Weil auch für die Travel Essentials die Vorbereitungen exakt gleich sind, erinerte ich mich wieder daran, suchte mein UFO raus und breitete alles im Nähzimmer aus.

Ich wollte die Maße vergleichen und kam schnell zum Entschluss, dass alles reicht, wenn ich 2 Stücke Soft and Stable verbinde. Vom BH nähen weiß ich, dass das kein Problem ist das einfach Kante an Kante per Zick Zack zu verbinden. Unter einem Bindingstreifen hab ich das dann etwas versteckt.

(Genau am unteren Rand des schmaleren Mesh Faches für die kleinen Rollen)

Was ich nicht verwenden konnte waren die Reißverschlüsse. Es handelte sich hier um recht dicke Taschenreißverschlüsse. Ich hatte aber noch Reste diverser Endlosreißverschlüsse. Die reichten gerade so für die Fächer die ich plante.

Erst als ich schon diverse Fächer angenäht habe, ist mir aufgefallen, dass das Blumenmuster auf dem Kopf steht. Durch die Blumenstängel fällt das auf. Upsi…

Aber im befüllten Zustand wird davon eh nicht mehr viel zu sehen sein.

Durch mein langes Vinylfach musste ich stark aufpassen in welcher Reihenfolge ich Vinyl und Außenfach annähe. Also genaugenommen musste ich erst das Außenfach unten annähen (um nicht durch das Vinyl zu nähen, das auf der anderen Seite deutlich länger ist als die RV-Tasche), durfte es aber oben und an den Seiten noch nicht festnähen. Dann habe ich  das Vinylfach oben angenäht, durfte dies aber unten noch nicht festnähen Für die restlichen Fächer war die Rückseite egal, da sie nie zu sehen sein wird und es außen keine weiteren Fächer gibt.

Weil ich dieses extragroße Meshfach haben wollte, hab ich mich für eine entsprechend schmale Blende über der großen Tasche entschieden. Also im Grunde gibt es kaum Maßen die noch dem Original entsprechen. Eigentlich nur die Breite des gesamten Bodys und das Ober- und Unterteil der unteren Tasche (Taschenklappe und Boden).

Auch mein Schrägband war nicht ganz 2 1/4 inch, nur 2 1/8. Aber das machte keinen Unterschied. Und in der entscheidenden Stelle beim Verbinden zweier Enden hat Täschi beschrieben, worauf es ankommt, wenn die Maße anders sind, daher hat alles bestens geklappt. Überhaupt waren alle Erklärungen von ihr ganz große Klasse.

Meine „2 besten Freunde“ bei diesem Projekt waren Style-Fix und Steam-A-Seam. Letzteres hatte ich nur im Haus, weil ich die Penny von Spatz&Lux demnächst noch nähen möchte. Das Steam-A-Seam ist für mich die Entdeckung des Jahres muss ich sagen. Nachdem ich eine Seite Schrägband bereits angenäht habe, habe ich vor dem Umklappen Steam-A-Seam angebracht und das Schrägband richtig schön gelegt, bevor ich es angenäht habe. Noch nie wurden meine Schrägbandrückseiten so schön!! Und Style-Fix ist ja eh ein tolles kleines Helferlein, nicht nur beim Reißverschluss annähen.

Was für dieses Projekt auch zum ersten Mal zur Verwendung kam, war das Corner Tool von Liesel & Fred.

Obwohl – eigentlich sogar gerade weil – ich so sehr vom Original abwich, waren die Videos von Täschi mega hilfreich. Die Anleitungen von Annie Unrein enthalten zwar inzwischen ein paar Zeichnungen (die 1.0 Version war fast nur Text), aber es war sooo viel übersichtlicher in den Videos zu sehen was wo hinkäme. Dadurch konnte ich dann sehen welche Auswirkungen meine Änderungen haben werden. Ich habe alle Videos mehrmals gesehen. Weil ich sie in unterschiedlicher Reihenfolge brauchte, aber auch weil mir die Infos einfach so sehr geholfen haben.

Mit meinem Ergebnis bin ich sehr glücklich. Meine Travel Essentials 2.0 geht zwar nicht auf Reisen, fühlt sich im Nähzimmer aber sicher genauso wohl

Ich habe immer noch Reste des gequilteten Soft and Stable und auch noch passendes Binding übrig. Wird wohl demnächst noch ein weiteres Annie Unrein Projekt folgen. Sie hat ja auch sehr viele Anleitungen für kleine Taschen

Ggf. auch ein bisschen meine Wahrnehmung, weil ich weiß, dass mir die Mütze nicht steht. Aber um fair zur Mütze zu bleiben: sie hat mich einfach extrem gut gewärmt, während wir auf dem Feldberg dem Sonnenaufgang zugeschaut haben.

Aber kennt ihr das auch, wenn ihr euch auf Fotos (oder im Schaufenster, im Autospiegel…) seht und alles ist stimmig, wäre da nicht… ?? So geht es mir bei allen Mützen die ich bisher besaß. Zusätzlich hatte ich aber auch einfach Passformprobleme: Zu eng (so dass sie immer vom Kopf rutschen), nicht lang genug, so dass die Ohren nie richtig bedeckt sind, zu hell (weil ich zu blass)… Die Liste ist lang.

Aktuell habe ich mir aber vor allem Mützen gewünscht, die zu meinen recht verschiedenen selbstgenähten Jacken passen, denn egal wie unterschiedlich alle Mützen saßen, die einzige Mütze in meiner Garderobe die farblich zu einer meiner Jacken passt war bisher eine selbstgestrickte:
Zu meiner allerersten Momiji Walking Jacket hatte ich mir kurze Zeit später eine Mütze gestrickt. Optisch bin ich auch sehr zufrieden mit dem Outfit:

Es war die Honegart, eine Mütze mit der ich einen Zopf tragen kann, die nicht verrutscht und durch die Ohrenklappen auch wirklich über den Ohren bleibt. Die Wolle (passend zu meinem Schal auf den Bildern 🙂 ) war recht dick und dennoch: Ich trage sie nur, wenn es nicht windig ist, weil der Wind halt leider doch durch die Maschen pfeift. Auch wenn es Minusgrade hat, finde ich die Mütze auch ohne Wind leider nicht warm genug.

Ich wollte es nun mal mit genähten Mützen versuchen. Leider finde ich nur Mützen-Schnittmuster die für Bündchenware oder Jersey ausgelegt sind. Auch damit bin ich nicht so glücklich, denn bei Minusgraden hätte ich es gerne noch wärmer um die Ohren. Aber irgendwo wollte ich mal anfangen und startete daher mit dem Schnittmuster LeHip Beanie von Pedilu das ich (kostenlos) bei Snaply gefunden habe.

Den Anfang sollte eine Mütze passend zu meiner Schneejacke machen: Die Mitsuba Puffer Jacket hatte ich in einer kurzen Version vor allem für lange Schneewanderungen genäht. Ja, im Schwarzwald wohnend lohnt es sich eine Jacke extra für diesen Zweck zu besitzen 🙂 Als ich damals Armelbündchen für die Jacke bestellt hatte, wusste ich noch nicht, ob ich Schwarz oder Altrosa verwenden werde und habe beide bestellt. Verwendet hatte ich Schwarz und hatte das Rosa, das exakt zur Jacke passt somit schon hier

Mit dieser Kombination bin ich extrem happy. Mein Mann hat mir zuvor auch noch eine Stickdatei nach meinen Wünschen erstellt, weil ich keine komplett einfache Mütze wollte. Dass sie ein sooo großes Label bekommt war ursprünglich nicht geplant. Aber kleiner hätte man die Stickerei ohne professionelle Sticksoftware wohl nicht lesbar herstellen können.

Für meine Mantelversion der Mitsuba Puffer Jacket wollte ich auch gerne die farblich exakt passende Mütze haben. Da hatte ich leider nicht genügend Bündchenstoff übrig. Allerdings hatte ich für die Tsuki Weste aus dem gleichen Quiltstoff (plus Stoffmix) einen Strickstoff bestellt, den ich dann aber gar nicht verwendet habe. Der ist deutlich weniger dehnbar und dementsprechend enger sitzt die Mütze. Die passt farblich übrigens nicht nur zu Mantel und Weste, sondern sogar zu dem Lindsey-Pullover, der ebenfalls den Farbton Sienna hat:

Weil ich den Mützenschnitt okay fand, Lust auf mehr Stickdateien hatte und vor allem Lust darauf SOFORT für alle meine Jacken die passende Mütze zu haben, blieb ich erstmal bei dem Schnitt und hab direkt die nächste Version genäht, passend zur zuletzt genähten Jacke: Die Kikyo. Auch für diese hatte ich Bündchenware in 2 Farben bestellt. Hier hatte ich mich am Ende für ein Olivgrün entschieden (das Bündchen ist an der Futterjacke) und hatte die Farbe Flieder damit übrig. Flieder und Orange waren kleine Highlights auf meiner Jacke, passend zu Bentes Geschirr.

Hier freue ich mich darüber, dass meine Mütze nicht ultrawarm ist, da die Jacke ja auch keine Winterjacke ist. Wenn ich die (selbst mit Futter) trage, wird es höchstens mittelkalt sein.

Als die Mütze fertig war, hab ich direkt mal geschaut, welche Jacke noch mützenlos ist: Die Softshell-Momiji hatte noch keine passende Mütze. Leider hatte ich da keine passende Bündchenware, wollte aber auch nichts kaufen. Daher hab ich mal eine Version aus Sweatresten getestet:

Auch diese Mütze kommt aktuell zum Einsatz. Allerdings weiß ich nun, dass ich für Sweatstoff lieber minimum eine Größe größer wählen sollte in Zukunft.

Der Mann hat übrigens auch eine Mütze bekommen (im Titelbild sichtbar) und eine weitere für ihn ist auch noch in Planung. Mal schauen, vielleicht gibt es ja in Zukunft immer eine passende Mütze, wenn eine neue Jacke in Planung ist. Da würde ich dann aber wahrscheinlich mal einen anderen Schnitt testen.

Ach und kaum, dass ich das Mützenproblem (vorerst) gelöst habe, fiel mir auf: passende Schals könnte ich ja auch noch gebrauchen….

Im letzten Sommer kam dieses unglaublich gut durchdachte Schnittmuster „Veiiko“ von Hansedelli raus und obwohl ich vorher nicht geplant hatte mir einen Rucksack zu nähen, war ich sofort angetan und habe den Schnitt direkt gekauft. Und seither verfolge ich (leider fast ausschließlich auf instagram) auch jeden Beitrag über einen neu genähten Veiiko. Zwei Wochen nachdem der Schnitt erschien, habe ich auch mit meinem ersten Veiiko gestartet. Es gibt Bilder davon in einem instagram Highlight. Ich habe die erste Version allerdings erstmal auf Eis gelegt, da mir während des Nähens klar wurde, dass ich aktuell eigentlich gar keinen REISERUCKSACK benötige. Was mir stattdessen schon sehr lange fehlt ist ein HUNDERUCKSACK. Da aber schon alle Reiserucksack-Schnitteile vorbereitet waren (und teilweise sogar schon genäht waren), war es zu spät für die notwendigen Anpassungen und ich habe für meine Hunderucksack-Wünsche einen ganz neuen Rucksack gestartet.

Das war auch gut so, denn eigentlich habe ich den gesamten Rucksack einmal auf links gedreht. Ich habe viele Funktionen aus der Anleitung weggelassen, insgesamt aber mehr eigene Ideen hinzugefügt.
Da inzwischen 8 Monate vergangen sind, hatte ich Zeit auf meinen Hunderunden genau zu beobachten was ich vor allem auf meinen langen Spaziergängen (oder Wanderungen) gerne dabei gehabt hätte und welche Funktionen ich an unserem Kaufrucksack vermisste.

Ein Wunsch für die Optik wurde mir bewusster je mehr Reiserucksack-Beispiele ich sah: Mein Hunderucksack soll schmaler werden. Ich finde die Rucksacktiefe für einen Reiserucksack optimal. Aber für eine Wanderung fand ich die Originalgröße in der Tiefe zu überdimensioniert. Daher habe ich die schmale Variante gewählt. Hierfür beschreibt Lisa in ihrer Anleitung welche Schnittteile angepasst (verschmälert) werden müssen.

Die gesamte Anleitung ist sooo umfangreich und gut, dass ich mehr als einmal sprachlos war an was alles gedacht wurde. Sowohl generell bei den Funktionen für den Rucksack als auch bei den Techniken, die für die Entstehung angewendet werden. Um noch den Überblick zu behalten was ich wann anders nähen möchte / hinzufügen muss / weglassen muss, habe ich mir (digital) sehr viele Notizen in der Anleitung gemacht. Ich hätte sehr vieles wieder vergessen, wenn mich die Notizen nicht an der jeweiligen Stelle daran erinnert hätten, denn es waren einfach zu viele Zusatzfunktionen. Hier mal ein Überblick:

Bei meiner Stoffauswahl war mir wichtig, dass ich meinen Rucksack jederzeit einfach irgendwo abstellen kann. Vielleicht nicht im allergrößten Matsch, aber durchaus mal auf einer nassen Wiese oder eben Waldboden. Denn gerade auf unseren langen Stammrunden haben Bente und ich feste Plätze an denen ich den Rucksack absetze, seinen Zergel raushole und mit ihm tobe Da möchte ich mir keine Gedanken machen müssen, ob der Rucksack nun schmutzig werden könnte.

Deshalb besteht der Rucksack zum Großteil aus gedeckten (Wald-)Farben und robustem Canvas.
Die Optik war mir aber durchaus wichtig. Ich habe mehrere Wochen damit verbracht den Rucksack nur zu planen. Anfangs nur äußerlich. Ich hatte mich zunächst für diverse Outdoorstoffe von Merchant and Mills entschieden. Ich  habe die geplanten Stoffe immer wieder neu kombiniert und mit Hilfe von Procreate-Zeichnungen schließlich eine finale Kombination gefunden…. die ich dann doch wieder verworfen habe (auch noch sichtbar in meinem instagram highlight). Aber als ich den wunderschönen Rucksack von Mandy (instagram: von_Engelshand) in einer Story gesehen habe, mit dem Stoff „autumn joy, forest river“ von See you at six, war es klar: DAS sollte mein Hunderucksackstoff werden. Mandy war sogar so lieb und hat zwei Shops verlinkt bei denen es den Stoff – der eigentlich schon lange ausverkauft war – noch gab. Mit dem neuen Hauptstoff habe ich natürlich auch die bisher geplanten Innenstoffe verworfen und auch all mein  Zubehör (Messing-Schnallen und brauner Reißverschluss). Das vorherrschende Thema war jetzt WALD (und das fühlte sich soooo richtig an) und damit habe ich mir die  Farbe GRÜN in den Kopf gesetzt und alles neu besorgt: Baumwollstoffe, AirMesh, D-Ringe, Karabiner, Gurtband, Gummibänder, Gummikordeln, Kordelstopper, Schnallen, Schieber, dünner wasserabweisender Stoff, Softshell, Reißverschluss, Kombi-Canvas… alles sollte zusammen passen. Und natürlich auch die  passende Hundepfeife in Grün!! Die hat einen „Immer-Griffbereit“-Platz am Träger bekommen.

All dieses Zubehör in Grün zu besorgen war eigentlich nicht vernünftig, denn vieles der oben genannten Dinge hatte ich eigentlich schon in anderen Farben/Materialien daheim. Aber jetzt wo ich das Endergebnis sehe, weiß ich, dass die Entscheidung genau richtig war. Ich glaube ich nähe in meinem Leben nur einen Hunderucksack und ich könnte nicht zufriedener sein mit dem Ergebnis.

Sehr toll finde ich übrigens auch den Reißverschluss-Schutz für Hauptfach und Laptopfach, den man wahlweise auch weglassen kann. Aber ich mag die Funktion, vor allem aber auch die Optik durch den dünnen, wasserabweisenden Stoff. (Obwohl ich den piniengrünen RV der dadurch verdeckt wird, auch sehr hübsch finde)

Für die Reißverschlüsse habe ich übrigens auch nach einem tollen Grün gesucht, das mit allen anderen Grüntönen gut harmoniert. Mit Piniengrün habe ich die perfekte Farbe gefunden und es ist fast ein bisschen schade, dass der unter dem DWS (dünnen, wasserabweisenden Stoff) verschwindet. Aber zum Glück finde ich auch die Optik der Reißverschlussblende richtig toll:

Brustgurt
Die Originallänge hätte ich besser mal getestet, bevor ich die Enden so hübsch versäubere und sie komplett einfädel (das Stoffende wollte nur mit Geduld und Gewalt durch die Schnalle). Es steht so weit ab, dass ich es zweimal eingeklappt und unter die Träger-Gurtschlaufen geschoben habe. Ich glaube das werde ich irgendwann mal neu / kürzer nähen.

Aber die Tatsache, dass an einen Brustgurt gedacht wurde und wie er integriert wird, finde ich richtig toll. Bei Kaufrucksäcken verwende ich den Brustgurt auch immer.

Rückenstickerei
Da ich meinen Hunderucksack weder an einem Fahrrad befestigen werde, noch über einen Trolli schieben möchte, habe ich die entsprechenden Gurtbänder am Rücken weggelassen. Stattdessen bot es sich an, das AirMesh über dem gesamten Rücken anzubringen.

Dadurch hatte ich genügend Platz für eine Rückenstickerei, die durch das Zusammenspiel von AirMesh und StyleVil auch noch einen richtig coolen 3D-Effekt gibt. Leider gab es keine Chance das AirMesh mitsamt StyleVil im Stickrahmen einzuspannen. Daher hat meine Stickmaschine das Ahornblatt und die kleinen feinen Linien innerhalb der Blätter nur auf dem AirMesh aufgestickt und zusammen mit dem StyleVil habe ich dann die Außenkanten und Hauptlinien im Blatt erneut mit dem BSR-Fuß meiner Bernina nachgestickt.

Das Vorderfach

Das vordere Reißverschlussfach muss bei mir nicht viel verstauen. Damit hier nichts aufträgt habe ich hier nur ein kleines Fach für einzelne Kotbeutel eingenäht und ein langes Gummiband mit Karabiner für meinen Schlüssel.

Seitliches Reißverschlussfach
Auf Instagram habe ich sehen können, dass das Fach von vielen für den Geldbeutel verwendet wird. Auf den Hunderunden muss ich aber selten bis gar nicht an mein Geld, daher verstaue ich es (wenn ich es denn überhaupt dabei habe) im Innern. Das seitliche Fach beherbergt bei mir stattdessen Schmutztücher. Also genauer gesagt: habe ich hier noch ein zweites Fach hinzugefügt, so dass ich getrennte Fächer für sauber und dreckig habe. Keine Ahnung, ob ich das jemals so brauchen werde, aber es war schnell hinzugefügt und schadet ja nicht

Für das Innenfach habe ich Oilksin und den DWS verwendet, so dass ich das Fach leicht reinigen kann.

Die Flaschenfächer
Ja, es sind 2 bei mir. Das Flaschenfach ist mir neben dem AirMesh-Rücken als erstes aufgefallen an Veiiko. Und ich finde die Verarbeitung sooo schön und gleichermaßen praktisch. Wird es gerade nicht verwendet liegt es einfach flach an. Aber in Verwendung kann es sogar recht dicke und lange Flaschen aufnehmen durch das innenliegende Netz und das Gummiband mit Kordelstopper.

Mein Flaschenfach wurde durch das verschmälern des gesamten Rucksackes auch schmaler. Aber das tolle ist, dass es eigentlich für die Flasche keinen Nachteil gibt, denn das Netz im Innern bleibt gleich breit. Mein Hauptflaschenfach soll die Hunde-Wasserflasche beherbergen, daher gibt es unterhalb des Flaschenfaches auch den kleinen Vizsla-Plot.

Durch den umlaufenden Reißverschluss ist das andere Flaschenfach noch schmaler. Das stört mich aber nicht, denn es ist für mich eigentlich eher als „Knirps-Fach“ gedacht. Wenn ich weiß, dass es ggf. regnen könnte, hab ich hier den Schirm griffbereit. Eine schmale Wasserflasche für mich würde hier aber auch hineinpassen.

Da der Schirm aber noch mal länger ist als eine Wasserflasche habe ich oben ein zusätzliches Gummi angebracht.

Das Trinkblasenfach
Statt des Endlosreißverschlusses habe ich am Rückenfach einen wasserdichten Reißverschluss mit 2 Zippern eingenäht. Die sind (gewollt) auch schwergängiger als die Zipper die auf Endlos-RV gezogen werden.

Die Träger sind bei mir nicht verstaubar (und am unteren Ende auch nicht abnehmbar). Ich brauche ja wirklich „nur“ die reine Rucksackfunktion. Ich habe sie daher über dem Reißverschlussfach angebracht und mit einem Gurtband und ganz vielen Nähten verstärkt.

Dadurch habe ich im Trägerfach Platz für eine weitere wichtige Funktion:
Das Innenfach ist ein Oilskin. Das hintere Innenfachteil ist sowohl etwas länger als auch etwas breiter um etwas Volumen zu geben. Denn hier soll eine Trinkblase eingehängt werden können.

Auf die Idee brachte mich dieser kleine Magnet, den ihr an meinem Träger sehen könnt: Ein Schlauchhalter der normalerweise bei Trinkrucksäcken integriert ist. Das andere Ende ist am Trinkschlauch und durch dieses kleine Zubehörteil kann der Trinkschlauch auch an anderen Rucksäcken magnetisch haften. Ich habe es daher von Anfang an in meine Träger-Planung integriert. Was ich da aber noch nicht bedacht habe: Leider steht das Mundstück trotzdem zur Seite weg und irgendwie störte mich das.

Ich habe mir meine sowieso schon integrierten Magnetknöpfe am oberen Trägerende zunutze gemacht, ein Gegenstück an ein kleines Stück Gurtband genäht und mit einem Gummi am Schlauchverschluss befestigt.

Eine Kleinigkeit, aber nun steht es nicht mehr ab und das sieht einfach soooo viel besser aus

Und hier erklärt es sich nun auch, warum es gut ist, dass diese Zipper etwas schwergängiger sind: Sie bleiben exakt an Ort und Stelle obwohl dazwischen der Schlauch heraus kommt. Das Fach bleibt verschlossen und die Öffnung nur exakt so breit, dass der Schlauch herausschauen kann.

Jetzt stellt sich für manche*n vielleicht noch die Frage wofür ich eine Trinkblase benötige? Für den normalen Spaziergang ist das natürlich übertrieben. Aber bei Hundewanderungen trinke ich sonst einfach nichts. Selbst wenn ich ein Getränk im Rucksack habe: Wenn ich meinen Rucksack jedesmal absetzen müsste, das jeweilige Fach aufmachen, Flasche rausnehmen, dafür und natürlich auch fürs Trinken stehen bleiben müsste… Das würde ich (vor allem wenn ich nicht alleine unterwegs bin) einfach die ganze Zeit vor mir herschieben, weil wir „vielleicht eh bald Pause machen“. Und wenn wir dann noch in einer Gruppe mit weiteren Hunden unterwegs sind, wüsste ich ja, dass die Hälfte das nicht mitbekommt, weiter geht und ich den Anschluss wiederbekommen müsste… Da stresst mich schon der reine Gedanke daran Aber ich spreche da natürlich auch aus Erfahrung. Ich trinke daher leider oft einfach gar nichts und merke erst am Nachmittag (manchmal durch eintretende Kopfschmerzen), dass ich die ganze Zeit nichts getrunken habe, obwohl ich genug dabei gehabt hätte.
Ich hatte die Trinkblase hier zum Test und für die Fotos dabei und finde es einfach genial wie oft ich bei dieser kleinen 6 km-Runde ohne Aufwand trinken konnte.

Minitaschen für den Träger
Eigentlich war der Magnet am Träger ja nicht für den Trinkschlauch gedacht. Ich hatte von Anfang an die Idee im Kopf, dass ich direkt an den Trägern noch 2 kleine Mini-Taschen befestigen könnte. Aber ohne eine Idee wie die aussehen könnten. Mit Blick auf Frühling und Sommer wusste ich, dass mir meine praktischen Hundejacken fehlen werden, in die ich einfach so viel unterbringen konnte. Was ist, wenn ich nur in Shirt und Leggings unterwegs bin? Also wirklich keinerlei Verstaumöglichkeit an mir trage? IM Rucksack ist natürlich genug Platz für all mein Zeug. Aber wie auch schon bei meinen Überlegungen zu den Getränken auf langen Wanderungen: immer erst den Rucksack absetzen um etwas herauszuholen kommt natürlich während des Spazierganges nicht dauernd in Frage. Vor allem falls es mal schnell gehen muss. Es fehlten also kleine Taschen an die ich auch dran komme, ohne den Rucksack abzusetzen. Aber irgendwo müssen die ja befestigt werden und da kamen mir in der Vorabplanung nur die Träger in den Sinn. Ich hatte noch keine klare Idee was genau ich an die Träger nähen konnte – der Platz ist ja begrenzt… Also kam mir erstmal die Idee mit den Magneten, denn so konnte ich das Problem auf später verschieben, in Ruhe überlegen welche Art von Tasche ich dort befestigen könnte und vor Allem: mit dem Rucksacknähen starten.
Dann (der Rucksack war inzwischen schon komplett fertig) habe ich bei Frollein Tausendschön diese Mini-Lenchen (Link zum Instagram-Beitrag) gesehen und wusste: Die sind es!

Kleine Mini-Varianten des Stiftemäppchens Lene von Spatz&Lux. Die Mini-Variante hat gerade mal Schlüsselanhängergröße und ich fand sie seeehr süß. Aber auch schmal genug für die Träger, stabil genug und gefüttert. Perfekt! Ich wollte nämlich gerne einen abwischbaren Innenstoff verwenden, falls ich mal Leckerlis reinpacken möchte.

Damit ich sie an die Magneten der Träger klicken kann, brauchten sie natürlich das Gegenstück. Das hab ich vorab am Boden der Taschen befestigt. Bei den Farben der Mini-Lenchen hab ich mich sogar ein bisschen an den vorhanden Trägerfarben orientiert. Nicht bedacht hab ich, dass EIN Magnet ja gar nicht mehr „frei“ ist. Zumindest manchmal wird dort der Trinkblasenschlauch befestigt sein.

Weil ich aber eh schon festgestellt habe, dass ich auch für meinen „Hunter“ (der Silikonleckerlibeutel mit Clips – der ist wirklich immer dabei) keinerlei Befestigungsmöglichkeit am Rucksack habe, habe ich ein weiteres Zubehör umgesetzt:

Der Bauchgurt
Bei unserem Kaufrucksack den ich manchmal dabei hatte, gibt es einen Brustgurt und einen Bauchgurt. Und meist hatte ich auch beide geschlossen (u.a. auch weil die nicht abnehmbar sind und einfach rumbaumelten, wenn sie nicht geschlossen waren). Weil ich dadurch wusste, dass ein Bauchgurt mir auch taugt, sollte er das „Platzproblem“ lösen:

Ich habe aber einen abnehmbaren Bauchgurt entwickelt, falls mir nicht immer danach ist ihn zu tragen. Nun hätte ich doch die Schlaufen am Ende des Rucksackes gebrauchen können, die ich ja weggelassen habe. Stattdessen habe ich D-Ringe integriert um den Bauchgurt einzuhängen. Oder auch die zwei Bauchgurte, die mit einer Schnalle verschließbar und verstellbar sind. Und weil eines der Mini-Lenchen bei Trinkblasengebrauch ja keinen Platz am Träger hätte, aber auch, weil ich die Schlaufe bei einem aus Versehen ans obere Ende genäht habe, durfte das an den Bauchgurt. DA ist die Schlaufe nämlich nun praktischerweise richtig rum, so dass der Reißverschluss oben schließt und das Lenchen nicht auf dem Kopf hängt / nichts rausfällt. Yeah! Die Schlaufe passt zum Glück exakt über mein Bauch-Gurtband.

Hauptfach mit Kühlfunktion
Das absolute Highlight meines Hunderucksackes sollte ein großes Kühlfach sein. Wenn wir bei höheren Temperaturen wandern gehen (oder einfach nur einen längere Spaziergang machen) hatte ich bisher das Problem, dass ich kleine Kühltaschen in meinen Rucksack packen musste. Die nehmen dann aber schon das gesamte Hauptfach ein, sind schwer rein- und wieder rauszubekommen und irgendwie passt dann aber gar nicht wirklich viel Zeugs für Hund UND Mensch hinein. Als der tolle Thermovlies für eine Kühltasche (Monatsbox bei „Das mache ich nachts“) 2022 herauskam, hatte ich ja das Glück etwas davon zu ergattern und habe in weiser Voraussicht so viel bestellt, dass er für eine Handtasche und einen Rucksack reicht. 

Die Handtasche habe ich letztes Jahr genäht und über den gesamten Sommer dabei gehabt. Sie war wirklich mein absolutes highlight bei hohen Temparaturen!! Aber natürlich reicht sie mir nicht für Wanderungen, da ist ein Rucksack doch um einiges praktischer.
Bei der Anordnung der Fächer im großen Rucksack-Hauptfach habe ich mich nicht nach der Anleitung gerichtet, sondern danach was ich im Alltag unterbringen und kühlen möchte. Hier seht ihr das flache Fach, dass aufgeklappt wird:

Ein großes Reißverschlussfach war in meiner Vorstellung nicht vorgesehen und ich habe es weggelassen und das Thermovlies in einem Stück zugeschnitten. Leider habe ich dabei nicht beachtet, dass das Fach später beim Zusammensetzen des Rucksackes dringend benötigt wird, da das Vorderteil inklusive Reißverschlussring mit Seitenteilen durch genau dieses (offene) Reißverschlussverfach gewendet werden soll. 

Das Problem der fehlenden Wendeöffnung (durch die eigentlich auch die Stabilisierung geschoben werden soll) habe ich dadurch gelöst, dass ich unten eine recht große Öffnung gelassen habe, die ich dann per Hand geschlossen habe. Ich hatte eh schon den ganzen Tag Handnähte gemacht – darauf kam es nun auch nicht mehr an. Eigentlich hasse ich jegliches Handnähen, aber es hat hier wirklich geholfen, dass die dicken Stofflagen auf dem schmalen Reißverschluss bleiben beim späteren Maschinennähen. Ich habe es mir dann mit der Handnähnadel, einer Serie (und Bente) auf dem Balkon gemütlich gemacht und damit war es gleich weniger schlimm. 

Auch die andere Seite hat viele Fächer. Ich habe einen Mix aus der Hansedelli-Anleitung und meinen eigenen Wünschen vernäht: das Netzfach mit all seinen Reißverschlüssen kam bei mir in das tiefere Fach. Hier ist nun genügend Platz um kleine Snacks zu verstauen und vor allem kleine Kühlpacks unterzubringen. Da ich weißes Mesh hatte, wollte ich zunächst auch für beide Fächer das weiße Schrägbänd und den schwarz-weißen Reißverschluss verwenden. Ich finde das sieht ziemlich schick aus zum silberfarbenen Kühlvlies. Aber da ich ja nicht die Original-Fächer verwendet habe, passte die gekaufte Menge auch nicht und mir ging beides bereits nach einem Fach aus. Durch meine bunten Kühlstäbe und die kleinen bunten Kühlpacks kam ich dann auf die Idee das zweite Fach in Knallfarben zu gestalten. Beste Idee!! Es macht direkt gute Laune beim Öffnen. Die Herz-Enden des Flaschen-Gurtbandes sind das i-Tüpfelchen. Ich freu mich über solch kleine Details, vor allem, wenn sie nicht auf den ersten Blick sichtbar sind.

Sogar die Stiftehalter aus der Anleitung habe ich verwendet, aber umfunktioniert: Die Schlaufengrößen der Gummis sind angepasst, so dass in der Mitte eine (selbst befüllbare) Schlecktube hineinpasst und rechts und links davon kleine Kühlstäbe umd die Schlecktube auch richtig kühl zu halten.

Dass mein Hauptfach ein Kühlfach ist, ist auch der Grund warum ich das Laptopfach nicht weggelassen habe, obwohl ich definitiv keinen Laptop transportieren werde: Ich brauchte es dringend um all die Dinge zu verstauen die im Kühlfach eigentlich nichts verloren haben. Und das ist einiges, das zeige ich gleich noch. Aber obwohl ich aus diesem Grund (nicht auf das Laptopfach verzichten zu können) wenigstens die schmale Variante gewählt habe, passt doch einiges in das Haupt(kühl-)fach. Da bin ich sehr beruhigt. 

Bei all meiner Begeisterung für mein Kühlfach, muss ich aber auch dazu sagen, dass ich es nicht weiterempfehlen würde. Also für die Funktion definitiv. Ich LIEBE es!!
Für den Nähprozess auf keinen Fall. Die beiden Thermovlies-Schichten sind so viel dicker als der eigentlich dafür vorgesehene Baumwollstoff, dass ich meinen Rucksack ganz am Ende nicht mehr mit der Nähmaschine fertigstellen konnte. Und das ist ja eigentlich worst case, denn ich habe keine Ahnung wie lange und gut mir die akribisch genähten Handnähte halten werden, die ich für den allerletzten Schritt (bei dem dann alles zusammengefügt wird) verwenden musste. Nach vielen abgebrochenen Nadeln (hoher Nadestärke) und sogar geschrottetem Handrad (inzwischen ausgetauscht) musste ich aufgeben und ganz am Schluss mit der Hand weiter nähen.

Ihr seht uns hier übrigens die ganze Zeit auf der passend dazu genähten Decke sitzen:

Aus dem Hauptstoff, StyleVil und Softshell habe ich noch eine passende Decke genäht. Würde ich diese im Rucksack transportieren, würde leider nicht mehr allzuviel anderes reinpassen, daher kann sie unter dem Rucksack befestigt werden.

2 Gummis halten die Decke unterm Rucksack und die Absteppungen erleichtern das einrollen.

Die Decke nehme ich natürlich nicht immer mit. Und weil ich mir schon dachte, dass es ohne Decke wirklich doof aussehen würde, wenn das Gummi dauerhaft unterm Rucksack hervorschaut (hier mal ein Beispiel wie das aussehen würde)….

…habe ich die Lösung gleich mit eingebaut: Die Gummis können eingefaltet und festgesteckt werden

und sind danach nicht mehr zu sehen:

Alternativ hatte ich auch über eine deutlich kleinere und weniger dick gefütterte Decke nachgedacht, die IM Rucksack verstaut werden könnte. Aber genau sowas nutze ich ja bisher und bin eher unzufrieden.

Und wenn eine große Decke doch mal übertrieben ist, kann ich immer noch mein Sitzkissen mitnehmen.
Das habe ich aus Fitnessmatten zurechtgeschnitten und mit dem Softshell überzogen. Es ist gerade so leicht und schmal, dass ich es einfach immer dabei haben kann und spontan entscheiden kann ob ich eine kleine Pause machen möchte.

Es reicht aus um nicht im Dreck oder Nassen zu sitzen und wandert bei Nichtbenutzung ins Hundefach.
Der Nachteil ist hier natürlich, dass Bente nicht mit drauf passt. Der sitzt nämlich auch nicht gerne im Nassen.

Das Hundefach
Auch hier habe ich natürlich vorab geplant was hier alles untergebracht werden soll. Fangen wir auf der Seite an, die dem Rücken zugewandt ist:

Neben dem Sitzkissen, kann hier wahlweise ein Buch oder eine Zeitschrift verstaut werden.
Alle weiteren Fächer sind aus dem dünnen wasserabweisenden Stoff, denn folgende Dinge wandern ggf. auch mal dreckig hinein:

• Ein Kauholz (oft sucht Bente sich Stöcke die er zerkaut, wenn wir irgendwo pausieren, da ist mir das Kauholz lieber)
• Ein Zergel (Spielmöglichkeit für unterwegs und definitiv auch die bessere Wahl als umherliegende Stöcke, daher nehme ich den gerne mit)
• Hundeschuhe (für verletzte Hundepfoten, Schneewanderungen etc.)

Aber auch ein Notizbuch mit Stift hat hier noch seinen Platz bekommen.

An diesem Fach befindet sich übrigens inzwischen auch noch ein Aufhänger: Eine Kordel die so lang ist wie im Trinkblasenfach. Ich werde testen müssen ob sich die Trinkbläse im hinteren Reißverschluss (und so nah am Rücken) bewährt. Falls nicht, hätte ich hier noch eine Backup-Lösung und könnte die Trinkblase in diesem Fach einhängen (natürlich nur, wenn ich nicht all das oben gezeigte Zeugs dabei habe). Aber durch leichtes Bewegen des Schlauches gehen die normalen Zipper am Hundefach definitiv auf. Die müsste ich dann irgendwie zusätzlich verbinden. Das Rückenfach ist aktuell definitiv die bessere Lösung.

Die Fächer auf der anderen Seite:
Ich würde gerne meine GoPro wieder öfter verwenden, daher habe ich auch ein Fach für sie eingeplant. Um die Kamera nicht direkt am Rücken zu haben, wurde dieses Teil innen (also auf der Seite die die nicht am Rücken liegt) platziert. Ein Buch oder Heft oder das Sitzkissen sind wohl deutlich angenehmer am Rücken. Das GoPro-Fach besteht aus 2 Lagen Mesh mit StyleVil gefüttert. Die GoPro ist also sicher gepolstert darin.

Links neben dem GoPro Fach ist noch ein Reißverschlussfach. Hier möchte ich z.B. einen kleinen Geldbeutel unterbringen. Ich plane demnächst die Mini-Mynta aus dem Wald-Stoff zu nähen. Die Fächer darunter sind für Tücher, Antibrumm und Zeckenzange.

Die Nutzung der GoPro wollte ich auch gerne in den Rucksack integrieren. Dafür sind die Gummis oberhalb des Gurtbandes sowie die Schnallen am unteren Ende des Gurtbandes.

Hier kann die Kamera eingehakt/-geschnallt werden und sitzt exakt an der richtigen Stelle für gute Aufnahmen.

Ich habe noch Schieber eingearbeitet, so dass die Halterung verstellbar ist und auch noch über eine dicke Winterjacke passt.

Poop-Bag:
Und dann gab es da noch einen riesigen Wunsch für meinen zukünftigen Hunderucksack.
Evtl ist dieses Gurtband schon aufgefallen, dass ja eigentlich nicht das Vorderteil von Veiiko ziert:

Auf der rechten Seite habe ich dadurch noch einen Karabiner. Es gibt keine feste Aufgabe für ihn, aber im Sommer werde ich bestimmt mal einen Sonnenhut oder ein Käppi dran hängen. Daneben D-Ring, da könnte ich ggf. mal einen Leckerlibeutel einhängen oder auch das Ende einer Leine…
Der eigentliche Grund für das Gurtband am Vorderteil ist aber diese Tatsache:

Ein Symbolbild wie ich mal wieder mit voller Kacktüte durch den Wald spaziere….
Ich sammel die Hinterlassenschaften meines Hundes wirklich immer und überall auf. Auch da wo andere gerne mal ein Auge zu drücken (Wald) oder sich nur kurz umschauen ob keiner geguckt hat. Ich tüte es ein und nehme es mit… Aber leider oftmals auch auf sehr langen Wanderungen. Denn entsprechende Eimer gibt es – wenn überhaupt – nur Innerorts. Das nervt wirklich, aber ich hatte bisher noch keine gut funktionierende Lösung. Für meinen Hunderucksack stand ich aber erneut vor der Frage wie ich das löse und bin auf diese kleine Tasche gestoßen (die speziell für diesen Zweck gedacht ist), die ich nun einfach an das Vorderteil klipsen kann:

Der kleine Vizsla-Plot ist übrigens auch eine Mini-Tasche: perfekt für den Einzel-Kacktüten-Schnellzugriff Aber auch die Poop Bag die ich gekauft habe hat hinten noch ein Fach für eine Rolle Tüten.

Den ersten Einsatz hat sie schon hinter sich und hat die volle Tüte für mich 6 km durch den Wald getragen während ich die Hände frei hatte Im Ort haben wir die Tüte dann ordnungsgemäß entsorgen können.

Ein weiteres ungewöhnliches feature ist mein Matschpfotentuch mit Befestigung am Rucksack:
Auf der schmalen Seite unterhalb des Flaschenfaches habe ich ein kleines Stück Klettband (Hakenseite) versteckt:

Das Gegenstück (Flausch) befindet sich auf einem Tuch mit weiteren Klettstreifen, damit es zusammengefaltet werden kann / zusammengefaltet bleibt UND am Rucksack befestigt und sehr schnell dort entnommen werden kann. Aber wozu das ganze?? Das muss ich erklären:
Wenn Bente mit einer Situation überfordert ist (oftmals Situationen bei denen andere Hunde bellen oder flüchten oder in die Leine springen), dann sucht er Hilfe bei mir: Er stellt sich mit seinen Vorderpfoten auf meine Knie, bis er die aktuelle Situation verarbeiten konnte und sich beruhigt hat. Ich weiß nicht warum, aber auf meinem Bein schafft er das immer schneller, als wenn ich ihm verweigere, deshalb lasse ich das inzwischen wann immer es geht zu. Wann immer es geht…..Dass er das nicht darf wenn er Matschpfoten hat ist für ihn natürlich nicht verständlich
Aber genau dafür habe ich diese kleine Abhilfe geschaffen: Wenn ich trotz Schmuddelwetter unterwegs bin, kann ich einfach dieses Tuch per Klett an dem Rucksack befestigen. Ich muss nur an dieser kleinen Gurtschlaufe ziehen und kann schnell das Tuch auf mein Bein legen und so bekommt Bente diese Möglichkeit auch bei schlechtem Wetter

Ich hatte auch eine Version getestet die nicht zusammengefaltet werden kann. Einfach nur ein Tuch mit Klett, das am Rucksack befestigt werden kann. Der Zugriff wäre natürlich noch schneller möglich – einfach am baumelnden Tuch ziehen – aber es sah echt bescheiden aus…

Übersicht
Dieses Foto wollte ich euch auch nicht vorenthalten, denn es zeigt so toll die einzelnen Bausteine von Veiiko. Wenn ich mir das so anschaue – viele Teile sind es ja nicht. HA HA. Bis das alles fertig war, hat es natürlich gedauert. Und das damit die eigentliche Arbeit erst anfängt ist ein anderes Thema

Label
Ein bisschen zurückhalten musste ich mich ja beim Thema Label / Webetiketten. Ich hatte noch ein paar zum Thema Adventure in petto. Aber außen musste ich mich komplett zurückhalten, da es einfach nicht zum restilichen Stil des Rucksackes passte. Das kleine Trinklabel durfte aber das Fach zur Trinkblase ankündigen
Dafür habe ich mich im bunten Kühlfach ausgetobt. Getreu nach dem Motto DO MORE WHAT MAKES YOU HAPPY haben mich die bunten Label innen happy gemacht.

Aber natürlich passt dieser Spruch für mich auch zum Thema mit dem Hund draußen in der Natur sein. Das macht mich tatsächlich sehr glücklich. Und damit schließe ich den überlangen Beitrag auch.

Viele Grüße,
Mel

Im April diesen Jahres habe ich meine zweite Momiji Walking Jacket von Waffle Patterns hier auf dem Blog und auch auf Instagram vorgestellt. Yuki von Waffle Patterns hat mich daraufhin angeschrieben und mich gefragt ob ich ihren aktuellen Taschenschnitt probenähen möchte. Hierbei ging es nicht um Werbung / Bilder präsentieren, sondern tatsächlich um ein Probenähen das den Schnitt auf Herz und Nieren testen sollte. Ich zögerte zunächst: Eigentlich liebe ich ihre Schnitte. Andererseits, bin ich keine begeisterte Taschennäherin. Zwar liebe ich es selbstgenähte Taschen zu verwenden, da sie dann die Funktionen haben, die ich benötige, aber das Nähen von Taschen ist für mich meist eine Geduldsprobe und wenig Vergnügen. Ich war dennoch neugierig, wollte mir das Design mal kurz anschauen und habe dann doch sehr schnell zugesagt. Ich mochte das Taschendesign sehr und hatte sowieso gerade eine Idee im Kopf: Der Sommer stand schon vor der Tür und ich hab im letzten Jahr schon gemerkt, dass mir eine Tasche für die sommerlichen Hunderunden fehlt. Ich gehe bei warmen Temperaturen nicht ohne Wasser für den Hund aus dem Haus. Ein Flaschenfach war also schon mal Pflicht. Aber was mir im Kopf schwebte, war weitaus praktischer: eine Handtasche mit Kühlfunktion. Der Sommer im Südschwarzwald ist jedes Jahr lang und heftig und (frische) Leckerlis und selbstgemachte Lachspaste werden ziemlich schnell unappetitlich bei den richtig heißen Temperaturen. Ich könnt natürlich drauf verzichten, aber wir waren mit unserem Training für positive Hundebegegnungen gerade so erfolgreich, das wollte ich ungern den ganzen Sommer unterbrechen. Und unser Zauberhelferlein hierbei war nun mal die selbstgemachte Lachspaste 🙂 Aber auch Käsestückchen wollen im Sommer gekühlt werden. Und hier und da mal ein kühler Unterwegs-Snack für mich ist natürlich so verkehrt auch nicht.

Als ich den Schnitt von Yuki sah wusste ich sofort, dass ich meine Idee gerne mit diesem Schnitt umsetzen möchte. Das Probenähen war super angenehm: Schnitt und Anleitung bereits komplett ausgereift, Fragen wären natürlich jederzeit möglich gewesen, es gab ein sehr großes Zeitfenster und einen schon vorab gesendeten Fragebogen, so dass ich schon vorher wusste worauf ich den Fokus meiner Notizen legen sollte. Zwischen fertig übermitteltem Feedback und der Veröffentlichung der Tasche lag auch noch genug Zeit und die Gedanken und Änderungen der Tester*Innen flossen somit auch tatsächlich noch in die Endfassung des Schnittes. So hatte ich wirklich durchweg das Gefühl, dass es hier keineswegs um schnelle Werbung für den Schnitt ging und es Yuki einfach richtig wichtig war, dass Schnitt und Anleitung perfekt werden.

Die Stoffe habe ich aus meinem Bestand genommen. Da war zum einen das Set von „Das mache ich nachts“. Die hatte nämlich im Sommer 2022 in einer ihrer Monatsboxen ein Stoffset für eine Kühltasche. Ich habe ihr Abo nicht, aber als ich gesehen habe, dass die Box auch nachträglich erworben werden konnte, hab ich sofort zugeschlagen. Für den letzten Sommer war ich für eine sofortige Umsetzung allerdings zu spät dran (meine derzeitigen Nähliste war schon voll) und die Box wanderte erstmal nur ins Regal. Den Schnitt „Toni“ der Kühltasche von „Das mache ich nachts“ wollte ich eh nicht verwenden (obwohl auch dieser wirklich durchdacht ist). Ich hatte stattdessen sofort einen KühlRUCKSACK und eine KühlHANDTASCHE im Sinn, da genau diese praktischen Funktionen in meinem Alltag fehlten. Da ich 2 Pläne hatte, habe ich mir vorsorglich Thermovlies extra mitbestellt, worüber ich sehr froh bin, denn es gibt ihn im Shop nicht mehr und wenn ich es richtig verstanden habe bleibt das leider auch so.

Wie die Kühltasche Toni eigentlich ausgesehen hätte, könnt ihr hier bei “Maß genommen“ sehen. Birgit hat die Originalversion genäht und einen tollen Blogbeitrag dazu geschrieben. Den Außenstoff dieser Kühltasche habe ich als Kombistoff genommen. Es ist Quilting Cotton „Enchanted Apples Mint Blush – Midnight in the Garden – Sweetfire Road von Moda Fabrics“.
Innen befindet sich bei mir ja das Thermovlies, aber ein paar Innenfächer sowie ein Fach auf der Rückseite der Tasche habe ich mit dem Apfelstoff genäht.

Der Außenstoff ist der Trenchcoat-Panama in der Farbe „Cashew“ – ein Deadstock von Jil Sander, erworben über Hello Heidi fabrics. Ausgesucht habe ich ihn, weil er wasserabsorbierend ist und ich mir erhoffe, dass ich die Tasche bedenkenlos überall abstellen kann ohne ewig währende Flecken zu behalten.

Änderungen:
Für meine Version der Kanoko Tote Bag hab ich ein paar Änderungen vorgenommen, die ich auch Yuki mitgeteilt habe:

Kühlfunktion: Das A und O meiner Kanoko. Ich habe den Innenstoff des Hauptfaches komplett durch Thermovlies ersetzt und mir eigene Innenfächer genäht. Eines für den Silikon-Leckerlibeutel, der bei uns nur „der Hunter“ genannt wird und gleich daneben ein schmales für selbstbefüllbare Tuben.

Auf der anderen Seite habe ich mit Mesh Fächer abgenäht für kleine Kühlpacks die ich eigens für diese Kühltasche gekauft habe

Auch an einer der Taschen an der Vorderseite habe ich das Thermovlies eingearbeitet. Dieses Fach hat sich als superpraktisches Lachstubenfach mit Schnellzugriff herausgestellt. Dort passt sogar noch ein schmaler Kühlakku daneben. Das ist der zweite Grund, warum ich dieses Fach bisher wirklich super häufig verwendet habe.

Im Fach daneben findet Bentes Zergel einen guten Platz. Bei langen Spaziergängen ist immer ein wenig Zeit für kleine Spieleinheiten.

Ich vermeide es Stöckchen zu werfen, daher muss ich eben Bentes Spielzeug (meist eben der Zergel) mit mir rumtragen. Das mache ich natürlich viel lieber, wenn ich sowieso eine Tasche dabei habe.

Eine weitere Änderung gibt es für die Tasche auf der Rückseite: Da ich mein Handy nicht in das Hauptfach mit Kühlfunktion stecken wollte, habe ich der Tasche auf der Außen-Rückseite einen Reißverschluss hinzugefügt.

Seitenfach: Da die Hunde-Wasserflasche recht groß und breit ist, habe ich die Seitenfächer vergrößert: 5 cm höher und 10 cm breiter als im Originalschnitt. Außerdem habe ich oben zusätzlich Gummiband eingezogen 

Träger / Gurtbänder: Ich habe keine D-Ringe verwendet. Der Karabiner ist stattdessen am anderen Ende einer Steckschnalle befestigt, da ich für die Tasche 2 Träger genäht habe. Ich konnte mich nicht für ein Gurtband entscheiden. Erst reichte das Gurtband in Ocker (das auch an der Tasche vernäht ist und für die kurzen Henkel verwendet wird) nicht mehr für die benötigte Länge zum Umhängen und ich habe als Kontrast ein helles Lachsrosa aus dem Bestand rausgesucht. Dann hatte ich aber doch noch nachbestellt und habe nun Wechselträger. Den hellen mit Karabiner, den Ockerfarbenen mit Steckschnalle.

Schoulder pad: Mir fällt leider nicht mehr ein, wie man das auf Deutsch nennt, aber ich habe nachträglich noch ein kleines Shoulder Pad angefertigt (mit Volumenvlies gefüttert), damit es etwas bequemer ist, eine vollbeladene Tasche auf nur einer Schulter zu tragen.

Und dann wären da noch ein paar Kleinigkeiten, die ich hinzugefügt habe:
Schlüsselbänder mit Karabiner kommen bei mir an jede große oder kleine Tasche, da ich meinen (einzelnen) Haustürschlüssel sonst täglich suchen würde.
Fach für die Hundepfeife, denn auch hier muss ich ggf. schnell an die richtige Stelle in der Tasche greifen für einen schnellen Rückruf
Fach für Tüten….

Mein Fazit für den Schnitt:
ich konnte Yuki gar nicht so viel Feedback geben, denn der Schnitt war bereits super durchdacht und die Anleitung sowieso gewohnt gut. Ich mag die Tasche sehr!

Mein Fazit für meine Hunde-Kühl-Handtasche:
Das hätte ich viel früher machen sollen, die Tasche wurde in diesem Sommer viel genutzt. Vor allem an den unzähligen Tagen an denen die Temperaturen weit über 30 Grad waren. Nur manchmal habe ich mir gewünscht die Handtasche wäre ein Rucksack, weil Rucksäcke einfach bequemer zu tragen sind. Einen Rucksack hätte ich dann nämlich auch auf meine längeren Morgenrunden mitgenommen. Eine Handtasche möchte ich wirklich nicht vollgepackt 2 Stunden oder länger mit mir rumtragen. Aber ihr könnt euch wahrscheinlich denken, dass die Planung für den Kühlrucksack bereits weit fortgeschritten ist 😉
Der wird allerdings erst im Frühjahr 2024 zum Einsatz kommen. Als nächstes möchte ich lieber Dinge für meine Lieblingsjahreszeit – den Herbst – nähen

Zusammenfassung:
Schnitt: Kanoko Tote Bag Von Waffle Patterns in der Größe M
Außenstoff: Trenchcoat-Panama in der Farbe „Cashew“ – ein Deadstock von Jil Sander, erworben über Hello Heidi fabrics (Ausverkauft)
Innen-Kombi-Stoff: Quilting Cotton „Enchanted Apples Mint Blush – Midnight in the Garden – Sweetfire Road von Moda Fabrics“.
Innenstoff: Thermostoff von „Das mache ich nachts“ (es gibt ihn leider nicht mehr)
Zubehör: Schnallen, D-Ringe in Roségold (Quelle weiß ich leider nicht mehr)

Und genau bei diesem Anfangsritual hat Bente schon einige Male aus Versehen meine (über der Schulter hängende) Tasche vor den Latz bekommen, wenn ich mich zu ihm runtergebückt habe. Das konnte so natürlich nicht weitergehen, daher dachte ich eine Tasche die ich mir einmal quer überhängen kann (und beim Runterbeugen dann hoffentlich auf dem Rücken liegen bleibt), könnte das Problem ggf. lösen. Ich wollte aber nichts ultra aufwändiges nähen, denn zu dem Zeitpunkt (im Frühling letzten Jahres) brauchte ich in meiner Mantrailing-Tasche lediglich mein Handy, Kotbeutel und Bentes Belohnung für das Auffinden der versteckten Person.

Da meine Tasche also gar nicht viele Fächer oder Funktionen brauchte und weil ich ja eh nicht so wild aufs Taschen nähen war, habe ich mich bewusst auf die Suche nach einer relativ schlichten Umhängetasche gemacht.

Fündig geworden bin ich bei Annie Unrein und ihrem Schnitt „Daytripper 2 – Crossbody Case (unten verlinkt).

Die Stoffe hatte ich daheim. Außenstoff und Trägerstoff sind aus der gleichen Serie. Aber wann / woher ich sie bestellt habe weiß ich leider nicht mehr.

Der Reißverschluss vorne war ebenfalls noch im Bestand und den kleinen Vizsla-Plot habe ich auf ein Mini-Lederrest geplottet. Der Innenstoff passt nicht optimal, aber eben am ehesten….

Damit wäre auch schon alles zur Tasche erzählt. Das Nähen…… war halt nötig würde ich mal sagen Also Spaß hatte ich beim Nähen nicht. Die Anleitung war völlig okay, aber es fehlte mir irgendwie an Nähbegeisterung. Diese Tasche hatte keine coolen Gadgets, nichts selbstausgedachtes das ich noch hinzugefügt habe… Ich wollte eine banale Tasche, ich hab sie gekriegt und ich habe mich beim Nähen entsprechend gelangweilt

Hinzu kommt, dass diese Tasche vielleicht 3 Monate im Einsatz war. Wir trailen inzwischen woanders und nehmen ganz andere Dinge mit auf den Trail. Davon berichte ich dann gesondert, denn dafür habe ich einen kleinen Trail-Rucksack genäht, den ich als nächstes zeigen werde.

Lieben Gruß,

Zusammenfassung:
Schnitt: Daytripper 2 – Crossbody Case von Annie Unrein
Stoffe: leider nicht mehr bekannt /aus dem Bestand

Dass sie farblich so gut zur Shacket passt, ist natürlich kein Zufall. Ich habe jegliche Reste des schwarzen Denims und des Karo-Flanells aufbewahrt und verwendet.
Sogar die ganz schmalen Flanell-Reste konnte ich noch verwenden und als Paspel einsetzen.

Es gibt diverse Varianten für die Bauchtasche. Meine hat eine große Haupttsasche mit Reißverschluss, ein kleines Vorderfach versteckt unter der Vorderklappe sowie ein flaches Reißverschlussfach auf der Rückseite.

Seitlich an die Tasche werden eigentlich D-Ringe oder Vierkantringe befestigt. Ich habe stattdessen Karabiner befestigt, denn meine Tasche sollte gar nicht um meinen Körper herum gehen, sondern seitlich in meiner Jacke eingeklinkt werden:

Ob sich das als praktisch erweisen wird, muss die Zeit zeigen. Aktuell kann ich die Jacke nämlich gar nicht tragen, da der Herbst mit 25 Grad noch etwas zu warm geraten ist… Daher kommt die Bauchtasche auch noch nicht zum Einsatz.

Meine Bauchtasche ist hauptsächlich für die kleine Gassirunde zwischendurch gedacht, so dass gar nicht allzuviel reinpassen muss. In das Hauptfach kommt die Leckerlitasche weshalb ich mich hier für abwaschbaren Stoff entschieden habe, falls doch mal was daneben wandert… Es ist leider ein eher dicker, fester Softshell. Das gibt einen tollen Stand, war aber am Ende richtig blöd zu vernähen und noch blöder mit der Hand zu verschließen (Wendeöffnung).

Die kleine Vordertasche wurde auf der Innenseite noch mit dem schönen Flanell ausgestattet, das ließ sich leider blöd fotografieren, ist aber sehr hübsch geworden.

Da nicht mehr genug Flanell übrig war, ist das hintere flache Reißverschlussfach in dem wohl hauptsächlich mein Handy verweilen wird, leider auch aus Softshell und nicht aus dem hübschen, weichen Flanell.

Den Schnitt kann ich empfehlen. Die Anleitung war gut und trotz der vielen Fächer ist die Bauchtasche tatsächlich schnell genäht. Ich glaube ich habe länger zugeschnitten als genäht, da mir anfangs noch nicht ganz klar war welcher Stoff später wo landen wird. Das einzig schwere war wirklich der Schluss mit den vielen dicken Lagen der meiner Stoffwahl geschuldet war.

Außerdem war es kein Vergnügen den Denim zu vernähen. Das war schon bei der Shacket richtig übel: sehr viele Flusen haben sich in meinem Nähzimmer breit gemacht und ich bin froh, dass dieser Stoff nun vollständig vernäht ist

Viele Grüße,

Zumindest auf Instagram kam man in den letzten Wochen wohl nicht drum herum:
Das Spatzjournal von Spatz&Lux. Ich folge Heidi noch nicht allzu lange, daher hab ich es verhältnismäßig spät mitbekommen, dann aber schnell gemerkt, dass das Spatzjournal ganz schön cool und einzigartig ist. Und wenn ich es richtig mitbekommen habe, hat Heidi es eigentlich nur für sich genäht und Schnittmuster und Anleitung nur auf Bitten ihrer Follower*innen rausgebracht. Bis das soweit war, hab ich schon einige ihrer Beispiele bewundert, mich auch schon mit Sabrina drüber unterhalten und es ein wenig bedauert, dass ich es nicht benötige. Ich plane meine Termine nämlich ausschließlich digital. Das iPad ist für mich daher die beste Erfindung überhaupt und zusammen mit der Tastatur, dem Apple Pencil, GoodNotes und Procreate kann ich mir aussuchen wann ich ganz gewöhnlich tippe und wann ich gestalterisch plane. Also nein, ich brauchte leider kein Spatzjournal, so toll Heidis Versionen auch aussahen…

Bei einem Waldspaziergang kam mir wie aus dem Nichts die Idee wofür ich mir auch eines nähen könnte: Mein Nadelchaos!! Seit Jahren ärgerte es mich und dennoch tat ich nichts dagegen: Meine Nähmaschinennadeln flogen unsortiert in einem Kästchen rum und leider einzeln auch oft auf meinem Nähtisch. Wann immer ich die Nadel wechsel denke ich noch daran, dass ich die andere später noch in die passende Hülle zurückstecken muss. Aber das später ist dann manchmal Tage später und längst weiß ich dann nicht mehr was das eigentlich für eine Nadel war. Denn leider haben ja nicht alle Nadeln das geniale Farbsystem von Schmetz…

Aber selbst wenn ich die Nadeln wieder zurücksteckte, fehlte mir einfach das System welche schon benutzt sind und welche noch komplett neu sind. Je nach Projekt und ggf. arg empfindlichem Stoff, möchte ich mir gerne aussuchen ob ich lieber eine komplett neue Nadel verwende oder ob es auch eine tut die schon verwendet wurde.

Ich habe mir unzählige Male vorgenommen etwas zu nähen das gleichzeitig Aufbewahrung für neue als auch benutzte Nadeln ist (für benutzte hatte ich 2014 dieses Mäppchen genäht), aber ich konnte mich einfach nicht aufraffen.

Mit der Idee die mir dann für das Spatzjournal kam, war das aber anders, da war ich plötzlich Feuer und Flamme. Weil ich nun endlich einen Grund hatte mir Schnitt und Materialpaket zu kaufen, aber auch, weil ich schon wusste wie ich das mit den Nadeln lösen könnte und richtig Lust drauf hatte das auszutesten.

Den Schnitt gab es aber noch gar nicht. Nicht mal das Datum der Veröffentlichung stand fest, also hab ich mir sämtliche Benachrichtigungen eingeschaltet, drauf hingefiebert und solange etwas an meiner Idee gefeilt. Ich zeige übrigens weiter unten ganz genau wie ich das genäht habe, falls jemand die Idee übernehmen und die Nadeleinlagen gerne nachnähen möchte. Für alle anderen berichte ich jetzt erstmal nur von der Planung und Entstehung.
Ich habe die Größe Personal genäht.

Das Spatzjournal sollte meine Nähmaschinennadeln aber nicht nur aufbewahren sondern auch Ordnung in mein Chaos bringen. Ich wollte sehen welche Nadeln in welchem Fach stecken, und vor allem auch schnell prüfen können, ob die richtige Nadel für mein Projekt überhaupt vorhanden ist.
Ich brauchte das komplette Gegenteil zum Kramkästchen das ich zuvor immer mehrere Minuten lang durchwühlt habe: Ich wollte einen sortierten, aufgeräumten, guten Überblick. Daher plante ich Vinyl ein. Ich habe super gute Erfahrung mit dem Vinyl von Annie Unrein gemacht und es schon für diverse Projekte verwendet. Statt Planer-Einlagen aus Papier sollte mein Spatzjournal also Vinyleinlagen mit abgenähten Nadeletui-Fächern bekommen. Würde ich aber nur Vinyl verwenden, wäre die Gefahr wohl recht groß, dass mir die einzelnen Seiten aneinanderkleben. Außerdem sollte es ja auch eine Lösung für die schon verwendeten Nadeln beinhalten. Daher habe ich die Rückseite aus Filz genäht. Links können somit die benutzen Nadeln ihren Platz finden und rechts die entsprechenden neuen.

Weil ich unterschiedlich große Nadeletuis habe, habe ich auch unterschiedliche Fächer abgenäht.
Allerdings passen selbst die größeren Nadelhüllen in die kleineren Fächer.

Bevor ich Material bestellt habe, entstand aber erstmal der Prototyp aus vorhandenem Restmaterial: Etwas Vinyl hatte ich noch da und ein paar (eher dicke) Filzplatten. Damit konnte ich testen ob die Idee überhaupt aufgeht und wie groß die Fächer sein sollten. Leider konnte ich damit aber auch bereits testen, dass ich den 6er Locher (den ich extra dafür gekauft habe) nicht verwenden kann. 10 Blatt Papier sind deutlich dünner als Vinyl plus Filz. Das hat mich sehr geärgert, denn das würde bedeuten, dass ich alle Löcher selber stanzen müsste. 6 gleichmäßige Löcher pro Einlage. Na vielen Dank auch… Immerhin hatte ich mir gerade eine (seit Jahren gewünschte) Drehspindel zugelegt, das würde das vereinfachen. Ich möchte schon mal teasern: Während ich das  Spatzjournal genäht habe, war ich hauptsächlich fasziniert von der super guten Anleitung. Meine eigenen Einlagen zu nähen hat mir dann richtig viel Spaß gemacht, denn hier musste / konnte ich selber tüfteln und eigene Ideen umsetzen, sowas mag ich immer. Aber ohne Schmarrn, der Höhepunkt von allem war das Löcher stanzen. Ich hatte wirklich gedacht es wird mich nerven, aber es hat einfach nur Freude bereitet und jedes einzelne Klacken (wenn die Lochpfeife durch das Material gedrückt wurde) war Musik in meinen Ohren

Mit dem Prototyp kam dann übrigens auch die Erkenntnis, dass mein Filz zu dick ist, ich unbedingt eine dezentere Filzfarbe benötige und ich auch nicht mit farbigem Garn absteppen möchte (dachte zunächst der Kontrast wäre cool. War er aber nicht). Daher hab ich später transparentes Nähgarn verwendet und damit war ich dann mehr als zufrieden. Die Unterspule bekam exakt die Filzfarbe und schon war ich zufrieden und konnte in Serie gehen

Für das Spatzjournal hatte ich  nur das Materialkit bestellt, das war sehr hilfreich. Als Außenstoff habe ich mir den Strawberry Fields Canvas von Cotton and Steel ausgesucht. Auf den hatte ich eh schon länger ein Auge geworfen. Mit der Wahl des Innenstoffes hab ich mich lange schwer getan für innen eine geeignete, farblich passende Baumwoll-Kombi zu finden. Am Ende hab ich einen Blusenstoff angeschnitten, weil ich endlich loslegen wollte und nicht erneut etwas bestellen wollte. Da mir der Stoff aber zu banal war, plante ich noch eine Stickerei. Heraus kam diese:

Als ich den bereits zugeschnittenen, bevliesten und bestickten Stoff (online) Sabrina zeigte, machte sie mich drauf aufmerksam, dass da, wo die Stickdatei ist, eigentlich eine Einschublasche hinkommt. Oh… Bei mir wohl nicht….. Dass ich stattdessen 2 weitere Ecken aufnähen könnte, kam mir leider auch erst als Innen- und Außenstoff bereits vereint waren, daher sind die Innen-Ecken bei mir auch nicht überall angenäht.

Zum Glück benötige ich keine 2 Laschen. In der hinteren Lasche bewahre ich das SCHMETZ Nadel ABC auf.

Fazit zum Spatzjournal
Die ganze Art und Weise wie das Spatzjournal genäht wird ist total durchdacht und ziemlich cool. Auch die Anleitungsvideos sind super ausführlich und total hilfreich. Und das sage ich, obwohl ich sonst eigentlich überhaupt kein Fan von Anleitungsvideos bin und lieber nach ausführlich geschriebenen Anleitungen mit vielen Skizzen nähe. Aber noch am Erscheinungstag des Schnittes hab ich mir die Videos komplett angeschaut und nicht schlecht gestaunt was die Heidi da auf die Beine gestellt hat. Und kaum hatte ich die Videos zuende angesehen, konnte ich definitiv nachvollziehen warum Heidi nicht einfach eine Anleitung geschrieben hat.

Auch das Mäppchen ist im Anleitungsvideo genauestens erklärt. Und ich dachte mir noch: Also bitte, ein Mäppchen – dafür braucht es ja wirklich kein Video. Und eigentlich brauche ich auch kein Mäppchen, denn bezogen auf mein Nähmaschinennadeljournal wüsste ich jetzt gar nicht was ich da reinmachen sollte. Aber dann sah ich ja das Video und war dann selbst davon begeistert und dann war das Mäppchen sogar das allererste das ich genäht habe.

Und ich muss gestehen ich finde es entzückend. Der Innenstoff hat ein zartes Rosa, das gut zu den Erdbeeren passt. Leider bleibt das Mäppchen nicht im Journal, denn das ist eh schon viel zu dick.

Als ich gemerkt habe wie gut das mit den Einlagen klappt und wie gut sich alles vernähen lässt, hab ich hoch motiviert einige genäht. Erst als ich einen Stapel von 15 Einlagen fertig hatte und mir zum ersten Mal die Höhe bewusst wurde, dämmerte es mir, dass die Ringbuchmechanik diese Höhe gar nicht einfassen kann.

Und das war ja nur die Höhe der leeren Einlagen!! Da kamen ja dann noch die Nähmaschinennadelhüllen rein. Kleine Info am Rande: Ich bin ja eh großer Schmetz-Fan, weil ich finde, dass die verlässlich nähen, aber vor allem wegen des Farbsystems. Daher enthält die erste Hülle auch keine abgenähten Fächer sondern stattdessen die Farbübersicht der Schmetznadeln.

Gerade weil ich so oft vergesse die Nadel sofort zurückzustecken, ist es ungemein hilfreich auf den ersten Blick zu sehen welche Art von Nadel denn da lose rumfliegt. Nun sind sie mir aber noch lieber, denn die Schmetz Hüllen sind deutlich flacher als alle anderen Marken. Ich habe noch Nadeln von Organ und Prym und diese Hüllen sind viel dicker.

Schweren Herzens musste ich also aussortieren und habe nun nur das nötigste im Journal. Also z.B. nicht alle Universal-Nadeln die ich besitze. Hüllen in denen eh nur eine 70er Nadel steckt habe ich weggelassen, da bereits ein Set mit 70-80-90-100 im Journal steckt.

Leider habe ich vergessen Gummiband mitzubestellen, das gehörte zu den Dingen die im Materialpaket nicht mit drin waren. Mein vorhandenes, farblich gut passendes ist allerdings keine 3mm sondern 5mm dick. Ich habe einfach alle Löcher entsprechend größer gestanzt (und war sogar froh drum, denn für 5mm hatte ich eine Lochpfeife und konnte die Drehspindel nehmen ) Nachahmung allerdings nicht empfohlen, denn mit dem dickeren Gummiband bekommt man Platzprobleme unter der Ringbuchmechanik.

Es gab ja diverse Varianten zur Kombination: Leder, Kunstleder, Kork, Vegatex… Ich habe mich für das Vegatex (= veganes Lederpapier) entschieden und bin damit sehr glücklich. In der Farbe Saharabraun passt es super zum Hintergrund meines Erdbeerstoffes. Es ließ sich aber auch super gut vernähen und ist dabei nicht so dick wie Leder oder Kunstleder.

**Langzeitfazit und Update**
Das Nähmaschinennadel-Spatzjournal liegt seit Erstellung immer an meiner Nähmaschine und ist mit das praktischste, das ich je genäht habe. Es ist einfach angenehm im Journal blättern zu können und die gewünschte Nadelart und Nadelstärke sehr schnell griffbereit zu haben. Auch dass ich direkt sehe welche Nadel schon mal im Einsatz war (weil sie links im Filz steckt und nicht wieder ins Etui ensortiert wurde) mag ich immer noch sehr. Es gibt aber auch Tücken:
Leider färben ausgerechnet die Etuis meiner Lieblingsnadeln auf das Vinyl ab. Schon nach sehr kurzer Zeit sah das in vielen Fächern so aus:

Die blaue Schrift auf dem Etui klebt komplett von innen auf dem Vinyl. Das ist nicht nur ärgerlich, weil auf dem Etui keine Beschriftung mehr sichtbar ist. So ist natürlich auch eine Umsortierung nicht mehr möglich. Nachdem nach knapp 3 Jahren viele meiner Fächer so aussahen, hab ich mir nun die Mühe gemacht und alles neu organisiert.

Mit Wattepads und Nagellackentferner konnte ich alles gut wegbekommen. Aber es musste ja auch eine Lösung her um sowas in Zukunft zu vermeiden. Alle Nadeln die ihre Beschriftung noch! hatten, wollte ich ja vor der zukünftigen Abfärbung schützen.
Wir haben eine Paketrolle und damit relativ breites Tesaband. Damit habe ich einmal alle Etuis abgeklebt. Das gute ist: Das ist nicht mal sichtbar (siehe Bild ganz rechts, da ist das Tesa bereits auf den Etuis).

Und weil ich eh schon dabei war, habe ich das Mäppchen nun noch etwas besser organisiert indem ich alle Fächer beschriftet habe.

Das macht mir die Übersicht leichter, auch wenn ich schauen möchte welche Nadeln ich neu kaufen muss. Aber da ich ja auch noch alte Etuis besitze bei denen nur noch wenig Farbe vorhanden ist, sehe ich nun auch besser was sie beinhalten.

So frisch beschriftet darf es nun wieder neben die Nähmaschine.

Anleitung für die Nähmaschinennadel-Einlagen
Die Größe der Einlagen beträgt 11 cm x 17,5 cm (BxH). Im Spatzjournal-Schnitt ist auch eine Einlagen-Vorlage enthalten. Meine Einlagen habe ich etwas breiter gemacht, da ich nicht wollte, dass die Löcher von meiner nutzbaren Breite abgehen.

Das Filz habe ich mit dem Patchworklineal in der endgültigen Größe 11 cm x 17,5 cm zugeschnitten.
Das Vinyl habe ich in der Größe 11 cm x 23 cm zugeschnitten. Der untere Teil wird später umgeklappt, so dass es das untere Fach bildet.
Ein weiteres Stück Vinyl hat die Größe 11 cm x 6 cm und bildet das obere Fach.

Damit meine Nadeletuifächer – trotz Lochungen auf der linken Seite – gleich groß sind, habe ich sie der Länge nach nicht in der Mitte abgenäht, sondern mit 1 cm Versatz.
Um ohne Markierungen arbeiten zu können und dennoch eine genaue Vorlage zu haben wo ich abnähe und wo ich das kleine Fach auflege, habe ich alle Filzstücke gebügelt. Aber ganz wichtig: Ohne Dampf, sonst schrumpft das Filz. (Für euch getestet…)

Also einmal längs gefaltet, mit 1 cm Versatz bügeln (hier half wieder das Patchworklineal)
und einmal mittig quer gefaltet bügeln

Zusammennähen:

(Auf meinem Vinyl war noch ein Schutzpapier, das habe ich drauf gelassen, bis ich es vernäht habe, denn damit lassen sich die Rechtecke besser zuschneiden)

Als erstes wird das Vinyl oben (sowie rechts und links) bündig auf das Filz gelegt. Der unten überstehende Rest wird umgeklappt und bildet das untere Fach. (1)
Das Vinyl kann nun rundherum einmal abgesteppt werden. Ich habe dafür eine Microtex 80er Nadel verwendet, Transparenzgarn von Madeira und als Unterfaden einen Gütermann Allesnäher in der Farbe des Filzes. Außerdem meinen Teflonfuß, da dieser nicht am Vinyl kleben bleibt. Es kann aber auch getrickst werden indem der Nähfuß von unten mit Masking Tape abgeklebt wird.

Das zweite, kleinere Vinylstück kann nun auf der Hilfsbügellinie (2) angelegt werden. Auch dieses Fach kann nun abgenäht werden: Oben rechts starten, die untere Kante abnähen, und wieder hoch zur linken oberen Kante.
ich habe dabei nicht verriegelt. Ich hole stattdessen den Oberfaden nach unten und verknote die Garne gut.

Nun werden noch die Fächer abgenäht. Je nach Breite der Nadelhüllen können 4 schmale Fächer entstehen (siehe Bügelfalte) oder aber nur das obere Fach an der Bügelkante abgesteppt werden. Ich habe beide Variante genäht, aber später festgestellt, dass selbst die breiteren Nadelhüllen noch in die schmal agesteppten Fächer passen.

Als letztes habe ich die Löcher gestanzt. Da mein Locher leider nicht durch die Lagen Vinyl und Filz lochen wollte, habe ich alle Löcher mit der Drehspindel eingestanzt (Lochpfeife 5 mm). Mit Hilfe der Vorlage aus dem Schnittmuster des Spatzjournals habe ich die Löcher vorgezeichnet (nur mittig jeweils ein kleiner Punkt). Die Vorlage habe ich aber nicht am Rand angelegt, sondern an der abgesteppten Linie, da ich die Naht nicht durchlochen wollte.

Damit habe ich sehr gute und überraschend gerade Ergebnisse erzielt.

Jetzt können die Einlagen befüllt werden.

Ich habe übrigens auch eine Testvariante genäht, bei der das Vinyl nicht als Untergrund verwendet wird. Also nur das Filz als Untergrund und 2 kleine Vinyl-Rechtecke als Fächer. Damit war die Einlage aber sehr labberig, das hat mir nicht gefallen.
Meine Variante finde ich genau richtig…. wenn auch nicht gerade in großer Anzahl mit einer Ringbuchmechanik dieser Größe – das ist mit 7 Einlagen schon gut gefüllt

Das Wichtigste in Stichworten:
Material
dünnes Filz
Vinyl
transparentes Nähgarn
Microtexnadel
Normales Nähgarn („Allesnäher“)
ggf. Teflonfuß

Zusätzlich etwas zum Stanzen für ca. 5 mm Durchmesser, z.B: 
– ein Locher der mehr als 10 Lagen Papier stanzen kann
 – Rundlocheisen
– Lochzange
 – Nietenpresse oder Drehspindel mit dem passenden Lochwerkzeug

Zuschneiden für Personal-Größe:
(Anzahl je nach gewünschter Einlagenzahl)
Filz in der Größe 11 cm x 17,5 cm
Vinyl in der Größe 11 cm x 23 cm
Vinyl in der Größe 11 cm x 6 cm

Viel Spaß beim Nähen,

Ein Blogbeitrag über einen Beutel?? Jep. Ich hab viel zu erzählen. Dieser Beutel ist nämlich eine kleine Wundertüte.

Genäht nach dem Schnittmuster „Stowe Bag“ von Grainline Studio. Manch einer der auf diesen Schnitt stößt wird sicher schnell weiterscrollen und nicht verstehen wie man für ein Beutel-Schnittmuster so viel Geld ausgeben kann. Aber es gibt sehr gute Gründe!!

Gefunden hab ich den Schnitt damals bei meiner Suche nach dem perfekten Schnitt für meine Obstbeutel. Genervt davon bei Obst- und Gemüsekäufen unmengen an Plastikbeutelchen zu verbrauchen hatte ich überlegt wie man dem entgehen kann. Mittlerweile gibt es in sehr vielen Supermärkten wiederverwendbare Netze die man kaufen kann. Das find ich sehr toll. Wobei ich die leider nicht häufig im Einsatz sehe. Die Plastiktüten sind halt noch da und für jeden kostenlos greifbar. Meine Überlegungen (und fertig genähten Obstbeutel) sind schon drei Jahre alt und damals gab es die wiederverwendbaren Netze ausschließlich im Bio-Supermarkt. Aber auch das hab ich erst danach entdeckt. Ich hatte so etwas vermisst und wollte sie unbedingt selber nähen, wusste nur noch nicht wie. Dafür wollte ich wirklich gerne einen ähnlichen Schnitt haben wie diese Plastikbeutel eben geschnittensind. SaSa hat mich dann Im Sommer 2016 auf den perfekten Schnitt zu meiner Idee gebracht. Der Preis von $14.00 für den PDF Download hat mich ganz kurz zurück zucken lassen. Aber ganz ehrlich: ich habe schon so viele Schnitte gekauft die ich noch nie genäht habe. Da kann ich jetzt auch mal mehr Geld für einen Schnitt ausgeben den ich definitiv nähen wollte. Er hatte nämlich die perfekte Obstbeutelform.

Wie clever der Schnitt durchdacht ist, habe ich natürlich erst gesehen als ich den Schnitt gekauft habe. Und weil ich gleich ganz viele Obstbeutel in einem Rutsch genäht habe und auch noch  einen Aufbewahrungsbeutel für die vielen Obstbeutel, hat sich der Preis für mich auch amortisiert.

Dass ich diesen Schnitt jetzt auch für eine Mini-Strickprojekttasche nutze liegt daran, dass eben genau diese Obstbeutel monatelang dafür herhalten mussten, dass ich eben noch keine Mini-Strickprojekttasche hatte.

Anfangs hatte ich Standardjutebeutel mit in den Zug genommen. Hat mich sofort gnadenlos genervt. Für kleine Projekte viel zu groß, für große Projekte viel zu klein und ich habe ganz arg verschiedene Fächer vermisst. Daher ist letzten Herbst die kleine Version der Maker’s Tote als Strickprojekttasche entstanden. Gerade für ein Projekt wie das großen Drachenfels Tuch gaaanz dolle praktisch. Das ist nicht nur riesig und braucht eh schon viel Platz in einer Stricktasche, da hängen auch mal 3 Wollknäuel gleichzeitig dran.

Aber als ich später nur eine Socke dabei hatte oder einen Topflappen fand ich es natürlich übertrieben dafür die Maker’s Tote mitzunehmen. Ich hab mir dann eines morgens schnell nen Obstbeutel aus dem Regal geschnappt, Strickzeug reingestopft und los damit zur Bahn. Joa, war praktisch. Erstmal. Aber dann ging es los: Mist – Kein Maßband dabei. Hab ich denn keine Vernähnadel dabei? Maschenmarkierer? Schere??? Aaah – nee, gar nicht praktisch. Der Stowe Bag Schnitt bietet zwar Möglichkeiten für Innentaschen. Aber die brauchte ich für meine Obstbeutel ja wirklich nicht.

Was ich aber sehr zu schätzen wusste: Meine Obstbeutel sind aus Nylon und wiegen so gut wie gar nichts. Ich stricke ja nicht nur IM Zug (wo der Beutel dann einfach auf dem Schoß hockt). Ich stehe auch wartend am Gleis und stricke dabei im Stehen. Der Beutel hängt dabei einfach überm Arm.

Somit stand der Plan dann auch fest: Mein Strickbeutel sollte zwar nicht aus Nylon sein, aber unbedingt ähnlich leicht und ähnlich groß. Ich konnte die Obstbeutel nämlich vor dem Aussteigen aus dem Zug immer noch irgendwie in meinen Rucksack stopfen, egal wie voll der schon war. Für die Obstbeutel hatte ich 2016 die kleinere Stowe Bag gewählt und diese nochmals um 20% verkleinert. Einzig geplante Änderung für jetzt: Praktischer soll er werden. Ich hatte nämlich nach und nach Zubehör mitgenommen und alles lose in den Beutel geschmissen und leider teils verloren, teils nur lange rumgekramt.

Die Stoffwahl war das schwierigste. Obwohl ich lange vorhatte diesen kleinen Projektbeutel zu nähen, kam das Zeitfenster dafür dann sehr spontan, somit kam nur Stoff aus dem Stash in Frage. Ich hätte gerne eine Stowe Bag mit kontrastreichem Innenstoff genäht und ohne Schrägbandeinfassung. Aber da wären dann nur 2 normaldicke (und somit doppelt schwere) Stoffe in Frage gekommen. Ich wollte aber unbedingt was sehr leichtes. Als ich schon kurz vorm Aufgeben war (und eben doch Stoff kaufen wollte) fand ich den goldenen „Chaffinch Bough“ von Lady McElroy der noch frisch gewaschen auf der Leine hing weil er demnächst eine Sommer-Culotte werden sollte. In den Stoff hatte ich mich gleich verliebt. Ein ganz leichter dünner Baumwollstoff, etwas glänzender als gewöhnlich für Baumwolle. Und dabei genau meine Farbe UND Vögel UND Blumen. Aber den jetzt opfern für eine Stricktasche? Wobei mir die Farbe für die Stricktasche wirklich wichtig war. Ich werde wirklich an sehr vielen Tagen im Jahr mit diesem Beutel in der Hand oder am Arm oder auf dem Schoß unterwegs sein. Sollte der dann nicht super stylish sein und zu mir (und ein bisschen auch zu meiner Kleidung) passen?? Also ich finde schon!! 😉

Ich hatte aber vorsichtshalber alle Schnitteile für die geplante Hose aufgelegt und es passte gerade so (!) noch die Stowe Bag darunter. Bei dem Ausschneiden der Hose muss ich dann ganz gründlich vorgehen…..

Jetzt aber endlich zu den features meines Strickbeutels:

Das ist der (einzige) Teil den ich liebe am Taschen nähen: Ich kann alles auf mich und meine Bedürfnisse anpassen. Ich nähe die Innentaschen nie so wie sie vom Schnitthersteller vorgegeben sind, da ich eh immer genau im Kopf habe was ich später reinmachen möchte und welche Fächer ich benötige. Die da wären:

Ein Fach für ein Maßband. Ich hab mich dafür entschieden mein Lieblingsmaßband von Liberty-London mitzunehmen. Es ist ausziehbar und ein Geschenk von SaSa :o)

Daneben sind je ein maßgeschneidertes Fach für eine Vernähnadel und meine Maschenretternadel (heißt im Original Stitch fixer; ein Geschenk von meinem Mann). Der Maschenretter ist magnetisch und damit passend für das Makers Keep Armband (beides von Coco Knits)

Und am Wichtigsten: Ein Fach mit Reißverschluss für Kleinzeugs. Damit ich nicht so lange graben muss, aber auch um nix zu verlieren. Es sollte nämlich auch meine neue Mini-Schere rein. Die war kein Schnäppchen, die will ich wirklich nicht verlieren. Aber sie ist überraschend scharf und SO süß und sie hat einfach die perfekte Größefür meinen Mini-Strickbeutel und wiegt vor allem so gut wie nix . Und die Farbe der Quaste: Gold!! Wie mein Strickbeutel. Geht’s passender??

Durch das Gewicht der aufgenähten Tasche mit Reißverschluss ist die Innentasche nach vorne gefallen. Da mich das gestört hat und ich dahinter eh nichts in das Fach machen wollte, hab ich es festgenäht.

Auf der anderen Seite gibt es zwei große Fächer:

Eines für das Ersatzknäuel. Ich wollte vermeiden, dass die Tasche durch das Knäuel aufklappt und hab einen Knopf mit Schlaufe eingeplant. Den Knopf hatte ich mal bei Nähzucker gekauft. Die Schlaufe hab ich aus meinem Taschenstoff genäht. Für die Taschen-Außenseite hatte ich eh vor mein Leder-Logo aufzunähen. Da ich aber nun innen auch etwas brauchte das die Schlaufenenden abdeckt, habe ich das Logo von innen und außen an exakt der gleichen Stelle aufgenäht.

Die Nähmaschine fand das jetzt nicht sooo witzig durch zwei so dicke Lagen plus Schlaufen zu nähen, hat ein ganz klein wenig gezickt, aber dennoch brav ihren Job gemacht.

Das Fach links daneben ist für weitere Stricknadeln gedacht. Manchmal braucht man ja für ein Projekt verschiedene Nadelgrößen.

Ich glaub damit hab ich an das wichtigste für kleine Strickprojekte gedacht.

Eingefasst hab ich mit goldenem Schrägband. Ebenfalls aus dem Stash.

Wenn ich denke ich weiß eh wie ich einen Schnitt nähen muss, neige ich dazu gar nicht mehr in die Anleitung zu schauen. Bevor ich den Boden abgenäht habe, hab ich aber zum Glück doch noch mal einen Sicherheitsblick gewagt. Ich hätte einfach Ecken weggeklappt und in der Breite drüber genäht. Die Stowe Bag sieht aber eine andere Falttechnik vor und näht später auch nur im Nahtschatten. Das sieht echt viel schöner aus.

Wie das genau funktioniert steht im Schnitt beschrieben

Mit all den geplanten Fächern war der Beutel auch kein kleines, schnelles Projekt mehr, ich habe mehrere Stunden an meinem kleinen Strickbeutel geplant und genäht. Aber für mich macht genau das den Reiz und Spaß am Nähen aus.

Den Praxistest hat der Beutel bereits bestens bestanden. Und er passt sehr gut zu meinem neuen Outfit oder??

Habt ihr Strickbeutel mit vielen Fächern? Oder schmeißt ihr alles in einen großen Beutel?

Viele Grüße,

Nachdem ich ja immer wieder geplant habe das Stricken zu lernen, ging es dann im Spätsommer 2018 auch endlich mal los
Und weil mein Hauptanliegen war, dass ich während der Bahnfahrten zur Arbeit stricken möchte, hab ich meine Strickprojekte auch immer mit hin und her geschleppt. Meist im kleinen Stoffbeutel. Und schnell habe ich gemerkt, dass ich aus dem Beutel heraus schlecht stricken kann und Wolle und Strickprojekt jedes mal komplett rausnehmen muss. Und dass sich in dem Beutel nie das befindet was ich gerade mal schnell benötige (ein Maßband, eine kleine Schere, eine Häkelnadel falls eine Masche flöten geht…) Also packte ich nach und nach Zubehör mit rein und merkte schnell dass es nicht schön ist in die Spitze einer Schere zu packen wenn man eigentlich blind nach der Häkelnadel fischt…. Es ist auch nicht schön, wenn einem in der Bahn das Wollknäuel selbständig macht und auf dem dreckigen Zugboden rumrollt. Und wenn es nicht das Knäuel war, das runter flog, war es die Anleitung die lesbar auf meinem Schoß bleiben sollte bei der Fahrt. Sollte….
Nach nur ein paar Tagen Zugfahrt war klar, dass ich praktischer stricken möchte. Und dann ging alles ganz schnell. Denn das Zubehör für diese Tasche hatte ich bereits vor einem Jahr bestellt (bei meinem letzten Anflug von „ichsolltemalstrickenlernen“).

Die Anleitung von Noodlehead war mir bekannt, da ich bereits die große Version der Maker’s Tote genäht habe als Nähprojekttasche. Und die wurde sofort heiß und innig geliebt und super gerne genutzt. Von dieser Tasche blieb mir übrigens auch exakt die richtige Menge an Soft and Stable für die kleine Maker’s Tote übrig. Zusammen mit dem Stoff (ein fester Canvas von Spoonflower mit dem Design „woodland knits“ von cjldesigns), passenden Kombistoffen und sogar dem Reißverschluss lag der Projektbeutel also schon lange bereit.

Als ich im Herbst wegen Krankheit nicht mit zur  AnnäherungSüd fahren konnte, ich dann aber einen Tag später schon wieder halbwegs fit war (also zum Nähen reichte es ) hab ich wenigstens  Samstag und Sonntag noch aus der Ferne mitgenäht und dafür dieses Projekt gewählt. (Für die AnNäherung Süd war eigentlich die Fertigstellung einer Jacke und ein Rock geplant)

Die vordere Tasche hab ich noch nach Anleitung gemacht. Nur nicht in Kontrastfarben, sondern mit perfekt passendem Muster.

Auf der Rückseite jedoch ist bei mir keine Reißverschlusstasche sondern eine Tasche mit Klarsichthülle für meine jeweils aktuelle Strickanleitung

Hier ist übrigens nicht nur die Klarsichtfolie drauf, sondern ebenfalls eine Tasche (die wieder perfekt passt und somit leicht täuscht Hinter dem Durchsichtsfach versteckt sich noch ein weiteres.

Da ich mir stets vornehme mehr zu trinken musste auch eine Trinkflasche integriert werden. Da diese aber nicht lose in der Tasche rumrollen sollte, hab ich ein Gummiband befestigt. Hier sollte die Flasche genau rein passen und sicher und fest stehen. Als BH-Näherin hab ich einen ganz tollen Vorrat an schönen Gummibändern (BH-Träger )

Wie schon bei der großen Maker’s Tote habe ich für die Standfestigkeit wieder Soft and Stable verwendet. Sogar an den Seiten (laut Anleitung nicht vorgesehen). Damit alles perfekt verbunden ist, habe ich es wieder ausreichend festgesteppt.

Die großen Innentaschen habe ich laut Anleitung genäht. Hier finden z.B. Wollknäuel Platz. Die Taschen auf der anderen Seite habe ich nicht nach Vorgabe sondern nach meinen Bedürfnissen abgesteppt. Ich hatte eh fix im Kopf was dort alles rein soll.

Die Tasche ist nun schon seit mehren Monaten in ständiger Benutzung und es gibt auch nichts was ich nachträglich vermisse.

Einzig die Trageriemen-Funktion die ich zusätzlich angebracht habe tut leider nicht was sie soll (Tasche Tragen und HALTEN)

Ich hatte Steckverschlüsse angebracht und mir lange Bänder genäht, so dass ich die Tasche nicht nur Tragen sondern auch (schräg über die Schulter) umhängen kann. Ist die Tasche leer funktioniert das auch wunderbar. Ist jedoch Inhalt und somit Gewicht in der Tasche funktioniert das leider nicht und die Steckschlösser gehen von alleine auf. Hier muss ich noch überlegen was ich mache. Bisher habe ich die Tasche nicht verändert und trage die Tasche aktuell wieder normal an den Henkeln. Das ist aber nur ein kleines Manko für mich, der Freude über all die restlichen Funktionen überwiegt.

Also wenn ihr eure Stricksachen stets dabei habt oder gerne zu Stricktreffs geht, kann ich euch die kleine Maker’s Tote dafür wärmstens ans Herz legen.

Viele Grüße,

Sowohl bei Brina als auch bei Muriel hab ich live schon ein paar ganz tolle Machwerk-Taschen anschauen dürfen (Hauptsächlich nach den Schnitten Ewa und Arya). Vor allem die Varianten aus Leder haben es mir angetan. Wenn eine Tasche so hochwertig aussieht, dass man ihr eben nicht ansieht, dass sie selbstgenäht ist, dann ist das schon etwas besonders tolles. Ich habe bisher nur Taschen aus Baumwolle genäht und diese auch größtenteils kunterbunt, so dass sie direkt als selbstgenäht erkennbar sind.

Muriel hat ihre Ewa damals zusammen mit ihrer Freundin Anni bei einem Taschenkurs von Martina von Machwerk genäht. Hier berichtet sie auf ihrem Blog. Aber auch privat hatte sie mir anschließend von dem tollen Kurs berichtet. Das verstärkte meinen Wunsch auch beides zu vereinen: Eine von den vielen Machwerk-Taschen-Schnittmustern ausprobieren und einen Taschenkurs von Machwerk besuchen mit Fokus auf Lederverarbeitung. Nachdem ich meinen Wunsch laut ausgesprochen habe, waren weitere Interessenten schnell gefunden und so habe ich den Kurs zusammen mit Muriel, Brina, yacurama und Anni besucht.

Mit der Entscheidung darüber welche Tasche ich im Kurs nähen möchte, hab ich mich extrem schwer getan. Ich habe natürlich immer wieder im Online-Shop vorbeigeschaut, vor allem aber unendlich viele Blogbeiträge angeschaut. Auch wenn Instagram auch eine ganz tolle Inspirationsquelle ist – die ausführlichen Blogposts helfen mir bei solchen Entscheidungen am Besten weiter. Meist sind einfach mehr Fotos dabei und die Beschreibung natürlich auch umfangreicher. Ich habe also viele Beiträge durchstöbert und viel Inspiration für viele zukünftige Taschen bekommen. Für meine geplante Ledertasche aber eher nicht. Das lag aber Hauptsächlich an meinem Tunnelblick. Denn nur weil eine Tasche nicht aus Leder genäht und gezeigt wird, heißt es ja nicht, dass das nicht möglich ist. Ich bin daher wieder auf die Tasche Dany zurückgekommen, die eh mein Favorit war und habe mir vorgestellt wie die wohl ganz aus Leder wirken würde. Das konnte ich mir dann plötzlich sehr gut vorstellen. Wenn ich nun noch die Träger auch noch aus Leder nähen könnte…? DAS war es dann, mein Plan stand endlich!

Mein Leder in Dunkelblau ist ganz weich und so dünn, dass es nur an Stellen mit mehreren Lagen zu Problemen beim Nähen kam. Ich kann leider keine Bezugsquelle nennen, da ich das Glück hatte Leder verwenden zu können, das Martina vorab gekauft hatte. Der Reißverschluss ist aus dem Machwerk Shop. Zuerst war ich traurig, dass es kein Blau gab das genau zum Leder gepasst hätte. Aber stattdessen passt das Orange des nun ausgewählten Reißverschlusses perfekt zum Innenstoff:

Und obwohl Orange eigentlich überhaupt nicht meine Farbe ist, ist dieser orange Reißverschluss nun ungeplant das Highlight der Tasche. Und weil der so toll aussieht, haben wir kurzerhand die Rückseite der Tasche zur Vorderseite gemacht. Die eigentliche Vorderseite von „Dany“ ist nämlich diese:

An der eigentlichen Vorderseite sind zwei seitliche Eingriffstaschen die bei mir ebenfalls mit orangem Reißverschluss geschlossen werden. Bei mir ist das aber die Rückseite, da ich diese Ansicht nicht am Körper verstecken wollte:

Martina hat mir extra geholfen den Zipper noch mal von der anderen Seite einzufädeln, so dass der Reißverschluss richtig rum geöffnet werden kann, wenn diese Seite die Taschen-Vorderseite ist.

Dieses Foto zeigt übrigens am ehesten das tatsächliche Blau, das hier leider auf jedem Foto anders rüber kommt

Brina hat auch die Tasche Dany genäht und beide haben wir uns in die kleinen selbstgemachten Zipper-Helfer verliebt. Überhaupt sorgen viele kleine Details dafür, dass die Tasche einfach toll und professionell ausschaut. Wie z.B. der Drehverschluss an den Seitentaschen, den ich statt Steckschlösser gewählt habe.

Dass das Leder so gut (und problemlos) zu vernähen war, lag aber auch daran, dass wir vieles auf einer alten Pfaff nähen durften: Eine spezielle Ledernähmaschine vor der wir großen Respekt hatten. Wenn man also denkt man hat schon alles was das Nähmaschinenherz begehrt: Denkste! So eine Maschine ist ein wahres Träumchen und zaubert ein perfektes Topstitching. Mein Topstitching wurde übrigens Silbergrau, weil wir uns so trotz unterschiedlicher Lederfarben einfach besser abwechseln konnten an der Maschine. Aber gerade weil das Topstitching überall so perfekt geworden ist, fand ich es schnell toll, dass es eben nicht Ton in Ton mit der Tasche ist und jetzt schön auffällt.

Die Innentaschen habe ich (wie ich das immer mache) nicht aus der Anleitung verwendet, sondern frei Schnauze angenäht, und Fächer eingenäht in den Größen wie ich sie brauche.

In meine Tasche bin ich jedenfalls ganz doll verliebt. Der Schnitt ist wirklich toll beschrieben und richtig gut durchdacht.
Unser Kurs war große Klasse und auch wenn es immer einiges an Aufwand (und Kosten) ist so etwas zu planen, ich habe es auch diesmal wieder kein bisschen bereut, im Gegenteil. Man lernt an einem Tag unendlich viel dazu und es macht so viel Spaß mit mehreren Leuten zusammen zu nähen und lernen. Den Großteil der Planung hat übrigens Muriel übernommen. Vielen Dank dafür :o)
Martina hat mit ihrer herzlichen Art und ihrem großen Wissen natürlich am meisten dazu beigetragen, dass der Kurs toll wurde. Hier geht daher ein Riesen-Dankeschön in deine Richtung Martina!

* Obwohl ich den Kurs, das Schnittmuster, den Stoff und sämtliches Material selber gekauft und bezahlt habe, hab ich diesen Beitrag als Werbung gekennzeichnet, da ich den Kurs von Martina / Machwerk einige Male erwähne und auch diverse Schnitte verlinkt habe. Das aber zurecht und sehr gerne, denn die Materialien sind extrem toll und der Kurs war ganz große Klasse. Somit erwähne ich das einfach sehr sehr gerne. Die Werbekennzeichnung mal zur Sicherheit, da ja heutzutage keiner mehr durchsteigt wann etwas Werbung ist und wann nicht.

Habt es schön! Viele Grüße,

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